简介：审视当下的版画生存状态,我们已然看到当代版画场域较之过去已发生变化。所谓版画场域是一个由版画相关机构、人员、体制等诸多因素共同构成的社会关系,我们可以从生态圈的角度来理解这种社会关系。不同时期的版画生态圈反映了版画学科领域内不同时期的研究现状、创作状态、教育模式、以及生存状态。随着版画生态模式的改变和调整将会影响到版画创作、版画理论研究、版画教育等各个方面。

简介：这是一个“视觉智能”的时代。也是一个“世界图像”的时代。亦即约翰·伯格所言：“今天的我们总是以一种前人没用过的方式去观看艺术品。”（JohnBerger,WayofSeeing,NewYork：Penguin,1972.）我们又何尝不是以一种前人没用过的方式来观看与记录发生着的时代。随着数码影像的普及,视觉观看变成一种快餐消费,也造成一种虚浮、空洞和幻觉的影像堆砌。那么我们如何留下这个时代与我们在这个时代的痕迹呢？“小影像,大时代”正尝试给我们提供这样的启示。

简介：一、独立动画现状及其困境艺术是所有人与所有时代之间的游戏。——马塞尔·杜尚(MarcelDuchamp)对于今天全球范围的独立动画实验,如果我们要做出一个全景式的描述,这是非常有难度的,但是我们可以从中找出一些比较有代表性的艺术家和艺术作品以及工作方法来提示这个领域新多元化共生的状况,尤其是因为中国独立动画的成长与中国当代艺术的国际化进程有莫大的关系。独立动画有两

简介：本文追溯1985年末劳生柏中国首次个展的起因、展览内容及其影响，历史地辨析现代主义与先锋派艺术之差异，对比当时国内外艺术语境的不同，提出正是基于是对劳生柏艺术的误解，1980年代，中国艺术界才形成一场“波普热”,进而阐述厘清这场误会对今天的意义。

简介：最初我们设置这个课题时,目的就定在训练和强化对"三维形态"的创造能力上,首先提出了"从空间开始,以非空间结束"这样一个想法,因为空间是三维形态系统中最重要且比较接近本质的核心内容,学生可以透过对空间的属性、空间的生成、空间的变化和组合等方面的认识,进而了解和掌握整个三维立体形态的构成规律,这就是我们说的"从空间开始",所谓的"以非空间结束"则是希望在学生们对空间有了进一步的认识之后,运用认识和创造空间的方式和手法,结合他们各自的专业设计特点,去创造或者叫"生成"可应用于他们专业领域的"形态",他们可以是包装,可以是服装,可以是工业产品,当然也还可以是建筑或其它与空间相关的东西,甚至可以仅是一种处理事务的方法……总体上来说就是一个开放的结果.我们当时认为这样的一个"过程"才是研究生,乃至大学本科生学习和理解设计的基础途径.

简介：艺术院校的美术学科教学中,在基础训练阶段,无论是素描、色彩还是装饰基础课,都必然会遇到画面章法——构图的问题。最初可能会意识到这是应该注意的一个方面,但不一定真正认识到这是章法的作用而在教学中去加以重视。待学生进入创作和设计阶段,全局章法的问题就显得突出和重要,章法的形式特点与表现的主题是否适宜。

简介：一缘起在全球化趋势下，对各国文化趋同而导致各民族文化特征消失的焦虑，经过文化学者的警惕慢慢有所缓解。在高速发展的今天，东方设计语言如何去展示其民族、地域文化，无非是其民族、地域文化与其他民族有何不同之处或其民族、地域文化优势是什么。这是当下在文创研究语境下的设计师们应该思考的问题，也是东方智慧的当代显现——如何让世界，更确切地说让西方重新认识来自东方、来自中国的设计，感受这些设计作品的魅力，这提出了一个新的命题——“全球境遇与本土意识”。

简介：本文围绕美术学院图书馆如何形成自身的特色资源项目这一论题展开。同时,涉及对瓦尔堡图书馆在艺术—哲学—科学—视觉人文等领域的建设,如何建构自身在艺术与人文研究领域的学术体系的讨论,及其带给我们的启示。作为一个案例,文章介绍了四川美院图书馆在特色资源项目方面的建设情况,对该项目的特色、意义以及存在的问题进行了探讨。最后针对图书馆特色资源建设提出了一些建议。

简介：“再影像：光的实验场——2015三官殿一号艺术展”,通过其所汇集的20位当代最具影响力的影像艺术家的作品,对中国当代影像艺术发展进行了集大成式的梳理,并深刻反思与探讨了其存在的问题。本文从展览的具体内容出发,旨在重新界定中国当代影像艺术的概念,并对其内涵、流变与公众关系进行探讨,同时也对影像艺术的合理性发展进行“再”思考。