简介：本文针对中国书法的草书系统直线发展的传统史观提出不同的见解。从书写意识和体势区别提出了划分隶草、章草、今草的界线。根据历史文献和新出土的简牍互相参证，证明了“史游创章草”之谬误和“杜操创章草”之可信。而章草之名，与后世书家大量以章草书写《急就章》有关，是约定俗成的结果。详尽分析了“张芝能否创今草”的千古论辩，并对张怀瑾确见过张芝真迹提出新的考证，同时以汉简、墓砖为物证，说明了东汉末年张芝能创今草的必然性。汉简中存在横势隶草和纵势隶草的两种自然书写状态，前者发展为章草，后者发展为今草。由于艺术发展的规律所决定，章草逐渐衰落，今草日趋繁荣，故有新旧书体之说，也由此造成了今草由章草衍变而来的历史错论。

简介：天下三大行书:王義之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄稿》和苏轼的《寒食帖》。我纳闷的是,在历代浩如烟海的行书杰作中是怎样选定这三件的呢?选择的标准是什么呢?笼统地说,当然就是写得好。然而,是哪里好呢?文辞内容好?问题是这是评书法作品而不是评文学作品。那就是字好,但字的哪里好呢?一般说来,那就

简介：吴先生,您走了,在您的生前我们无缘交流,然而,我曾经批评过您,有时候被人称为批评您的代表人物,因此,社会上有一些误解,有时候我也感到茫然。确实,在今天,批评是很难的事情,经常被怀疑动机目的,因为人们已经忘记了批评的学术意义。

简介：虞龢在其《论书表》一开篇,就勾勒了书法发展史的基本脉络,这几乎是古代大多书论家惯用的写作模式。然而,虞龢笔锋一转却第一次明确列出了有史以来最擅长书法的四人,即通常所谓的＂书法四贤＂：张芝、锺繇和王羲之、王献之父子。此后,这四位书法先贤便成为书法史的标高而为世人景仰和追模。虞龢的原文是这样的：

简介：苏轼书论两次称引“韩非子”中“窃斧”典故，对书法鉴赏活动中审美主体关于创作主体的先入之见作出一定反思。其说浅显，且语焉不详，但却有很强的思辩张力。

简介：金秋十月，在浙中形胜“歌山画水”之地东阳市举办“2002年中国(东阳)国际木雕艺术大奖赛”，该次活动由中国工艺美术学会和东阳市人民政府主办，由中国工艺美术学会雕塑专业委员会和中国《雕塑》杂志社承办，自10月22日至30日历时9天。隆重的开幕式于10月28日在东阳江北开发区举行，同时还举行了热闹非凡的民间龙舟比赛。

简介：什么是美？美从何来？我的回答就是两个字：生命。生命是美的，美在生命。生命之美是自然美和艺术美的共同特征。这是我通过自己的艺术实践和学习中国画论所得到的感悟。

简介：本文选取顾恺之张彦远关于形神关系的理论作为比较研究的课题,通过二者对形神关系论述着眼点的不同进行比较,并通过对二者所处时代的美学思想的梳理,进一步阐明产生这种不同的深层次原因.

简介：吴冠中批评中国画过于保守，不能创新。这点接近鲁迅年轻时的看法，我虽不想与其作对，但却愿意说说我自己的思考。创新之新，前人也曾谈过，新究竟是何意？如迎新春、迎新年，依我看，新是周而复始的新，是按自然规律不断成长发展变化、不断再认识、不断否定并战胜自己的一种新。如果不是这种意义，再新也是违背天道天意而且是失真的。真的东西应是无意识的，有意识的则非真。

简介：八大山人为清初四僧之一，其名朱耷，江西南昌人，为明王宝后裔，朱元璋十七子宁献王朱权的的九世孙八大山人在诗书画上具有独特建树，诗的格调古怪而幽涩，充满神秘性和讽刺性，书法源于二王，颜真卿、王庞、董其昌等人能以秃笔传达出傲岸不驯的情态和流畅秀健的风神，自创一格绘画最负盛名，擅长花马、山水，其阔笔写意花乌画，以象征寓意的手法，夸张奇特的形象，简朴豪放的笔墨，孤傲雄奇的格调，

简介：

简介：文同是北宋时期在文人墨竹画领域取得最高成就的代表性人物之一,他对后世中国画发展的主要贡献是开创湖州竹派,并影响产生了眉山竹派,从而促进文人画的形成与发展,成为中国文人画的开拓者。在诗、书、画三门艺术上全面精通的能力,使他在文人墨竹画创作与理论方面都有非凡的成就。本文所论述的＂形理两全＂说,即是文同所提出的绘画思想之一。

简介：熟悉中国现代史的人都知道，林语堂是一位享誉海内外的文化名流，平生奉行“两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”，一边致力于向中国人介绍西方，一边致力于向西方人介绍中国，为促进人类的相互理解和共同发展立下了汗马之功。

简介：本文分析了怪诞艺术形态的价值内涵,通过分析什么是怪诞,怪诞的具体表现手法,以及当代艺术所包含的怪诞特点,揭示出怪诞实际上是艺术家对病态社会真相的控诉,它以丑怪形象使人惊觉、使人深思,它展现出一种奇怪的形式和荒诞的内容,以虚幻的艺术手法表达来体现人的真实的内心世界。

简介：作画时,应该是情真意切,自然投入的,刻意装出来的样子往往很糟,如装作深沉老叟,或是天真稚童;装作正襟危坐,或是不修边幅;装成美西施,或是丑武士;装成醉李白,或是诡诸葛等等,

简介：有关《知汝殊愁帖》的作者以及今草书创立者的确定，自唐初以来，众说纷纭。清代学者姚鼐从考据的角度，为他所持观点提供了翔实可靠的证据，其论证具有较强的理性与科学性。

简介：为什么说王羲之书法是不可超越的？这需要限定一个范围，语句不限定适用范围，真理就会成谬误。那么我所说的王羲之书法是不可超越的，是在什么范围下可以这么说？这要到我文章结束才能说明白。

简介：中国画论的出现是伴随着中国画的萌生和发展而不断扩容的。在汉以前，没有画论著述流传，只是些片言只语，较为完整的早期画论当推东晋顾恺之的《论画》，而南齐谢赫的《古画品录》应该是中国第一部具有科学性和系统性的画论著作，然而这两部画论的侧重点是人物画，这主要是因为释道人物画的发展、完善和受重视的程度要相对早于山水和花鸟画。在山水画方面，

简介：克孜尔石窟——中国最早的佛教造像六、克孜尔壁画中的佛教徒众们2、佛陀的非人类弟子：严格地讲,前面章节中,所述及的菩萨,应该不属于人类,因为,早期佛教,或说原始佛教时期,菩萨一名虽时有出现,但多指释迦牟尼成道前的状态,甚至特指释迦牟尼前世在兜率天宫时的身份,在经典中,接替释迦牟尼,继续在兜率天宫为众生说法的弥勒菩萨,亦是以天人的身份出现。

简介：馆阁体是流行于明清馆阁及科举试场的书体，又称“干禄体”、“干禄书”，它的前身是宋代的“院体”，而其渊源则可追溯到尚法的唐楷。由于馆阁文臣应诏撰写文章，士子科举考试博取功名，其文体书体均力求典雅工整，自成一体，故名馆阁体。这种书体在明代称“台阁体”，清代称馆阁体，二者异名而同质，均为标准的官体。它强调楷书的共性．即规范、美观、整洁、大方。由于科举的要求，士子们为便利考试，