简介：　　吴门,古地域名称,指今天的苏州市及其周边地区.千年寓庶,人才辈出.自晋至清,这里孕育著名的画家一千二百位之多.明代一朝便涌现出了八百余名画家,并且形成了中国历史上最大的画派--吴门车派.本文就将以苏州地域为基点论证苏州的商业经济对吴门画派产生的影响.……

简介：明代著名的书法篆刻家文彭,深受其父文徵明的影响,对诗书画印都很精通,尤善篆刻,在中国的篆刻史上有着举足轻重的地位。他开辟了中国篆刻流派的先河,所以后人都尊称文彭是流派篆刻的祖师或文人篆刻的鼻祖。文彭将春秋战国以来的篆刻艺术推向了高潮,并走向了成熟。文彭一生大部分时间生活在苏州,并以他稳重、新颖的篆刻风格开创了＂吴门印派＂。本文将主要叙述文彭篆刻的艺术特点及其艺术背景和成因,从而使我们更加清楚地了解文彭在篆刻艺术上的贡献和对后世的影响。

简介：张宏（1577—1652后）,字君度,号鹤涧,别号鹤涧道人,吴县（今江苏苏州）人,晚明吴门大家。徐瀓《吴门画史》中记载张宏是沈周、文徵明的后传弟子,他宗法沈周、文徵明,并上追元四家和董源、巨然、米芾,又兼学北宋李成、郭熙和南宋李唐、夏圭,并融合而成自身风格。他极其重视写生,以自然造化为师,绘画作品极富真切的自然韵致及现实生活气息,相比同时期文人画中被反复描绘的清疏冷寂、远离尘世的幽山静水,多了一分平实质朴的入世精神。

简介：苏州,两千五百多岁的历史文化名城,近年来常见大手笔的文化作为。此次策划的＂回眸600年——从明四家到当代吴门＂绘画特展,有着穿越时空的历史跨度,将传统文人画高峰期的明四家、吴门画派及其衍生态,与20世纪以来的现当代吴门绘画,并置陈列,比较研究,总结提升,意味深长,令人耳目一新。

简介：为了适应新时期文化艺术事业及社会发展的需求，进一步推动三门峡市篆刻艺术活动健康发展，研究和传承及弘扬中国印学，培养一流的、全面的篆刻艺术人才，近日，三门峡中国印文化协会在三门峡市文化艺术院成立。

简介：在印刷术发明之前，中国古代所有需要保存和传播的文字资料都必须依靠手工抄写得以完成。尤其是两汉之后，随着佛教的传入，大量佛经的传播，通过手工抄写来保存经典文献的做法已经非常普遍。为了书写上的方便，阅读上的可识和形式上的整齐美观，这种抄写技术在技巧形式上逐渐形成了一套自己的书写规律。小楷就是在这一过程中逐渐形成自身特定书写规律的书法形式。

简介：明代中期以后借由经济与文化的繁荣,在吴门地区文人燕游雅集活动的汇聚之地,与之相关的雅集绘画也相应出现了很多新变,这一点在吴门画派早期的几个核心人物身上都有所体现。有关吴门画派的研究在已有的美术史研究中早已汗牛充栋,但是其中一些问题仍然有待关注。明代文人雅集题材绘画在经历了明初台阁雅集图的兴盛之后,经由馆阁文臣间的传布转而带动了士人阶层中的宴游之风,而此时的雅集书画也不再是官僚生活绘画。

简介：在2007年11月于中国美术馆开幕的"形象对话—中国油画·工笔重彩·水墨肖像艺术展"上看到朱乃正先生的新近作的油画肖像《门》(此图见封二)。我不禁驻足画前,流连徘徊:画中的人物站在一扇门后,以审视、端详但又不乏质问的目光扫视着世界;手里的照相机,则以其冷峻逼人的机械性眼睛监视着画外的一切——在迷离的眼镜背后我们看不出人物追索的方向,但其流露出的机警气息则是与相机并无二致;而人物站立的姿态却又与相机的景窗悖谬地倾向两端,这又使记录的意图多了几分隐喻的意味——审视确是审视,焦点却是没有的,这隐隐地恰似她身后的那扇门,暗涌冷视与选择。这张画让人联想起美籍俄罗斯诗人约瑟夫·布罗茨基的一句诗:既然活着,让我们采取不同的姿态。

简介：2014年9月24日下午，由苏州市文联和苏州市书法家协会共同主办，吴门书道馆承办的“祝嘉藏中国书法经典碑刻拓片展”在苏州市吴门书道馆举行，苏州市文联领导、苏州市书法家协会领导以及社会各界书法爱好者等60余人参加了开幕式。

简介：6月28日，由中国国家画院书法篆刻院、中央数字电视书画频道、四川省书法家协会、蓬溪县人民政府主办的“沈门蓬溪五人展”在四川省蓬溪县文化体育中心开幕。中国书法家协会副主席、中国国家画院院委申万胜，中国国家画院副院长、书法篆刻院执行院长、沈鹏工作室执行导师曾来德，中国国家画院研究员、凤凰卫视著名主持人王鲁湘，四川省文化厅厅长郑晓幸出席开幕式。来自重庆、四川等地的书法艺术家代表及各地书法爱好者近千人参加了开幕式并观看了作品展。

简介：尚扬在《吴门楚语》中放弃了自己先前的绘画惯例:画框,画布,颜料,以及由它们组成的画面形象。这次,他运用了新的物质材料进行创作。这些创作与其说是绘画,不如说是制作:有些是通过火的方式烧制而成,有些是通过粘贴的方式拼装而成,有些是通过铸造的方式改造而成。尚扬运用了许多新的材料、新的物质作为作品的构成要素。尽管这些作品的最终形式看上去还是以绘画的面貌出现(这些作品是以平面画框的形式

简介：格林伯格的美学中最令人满意之处在于,它给我们提供了一种考察所有艺术的新途径。当他说立体主义是“自提埃坡罗和华托以来一切艺术风格中最纯粹、最统一的风格样式”时,我们忽然明白了他的思路(同时,其效果是使我们回想起我们特别喜爱的艺术中的传统或“面貌”),一件立体派的画,一幅

简介：本刊讯2010年11月20日，“吴门书道——中国书法名城苏州作品展（南京巡展）”在新落成的江苏省美术馆隆重开幕。“吴门书道——中国书法名城苏州作品展”由中国书法家协会、江苏省文学艺术界联合会、苏州市人民政府共同主办，

简介：随着明中期文人花鸟画在吴门地区的发展,此地开始流行一种包含花卉、蔬果、禽鸟、虫鱼等内容繁杂的花鸟画长卷(图1)和册页(图2)[1],可称其为'花果杂品图'[2]。回视文人花鸟画的历史,可以发现这种品类繁杂的花果杂品图题材在明中期以前比较少见。一、从四君子到杂品虽然花鸟画成熟于五代,但是直到北宋中叶才开始出现文人花鸟画家。作为对题材

简介：《正始五年石门关题记》位于山西晋城市沁河拴驴泉一带的古栈道遗址附近,该河段地处沁河峡谷,山势高峻。题记刻在沁河北岸一断崖崖壁上,高约零点四七米,宽约零点四一米。题记为隶书,无作者姓名,无界格,有边框,共九行九十五字,竖有行,横有列,字距略大于行距。前六行为正文,内容为:“正始五年十月廿五日,督治道郎中上党司徒悌,监作吏司徒从掾位

简介：主持人：中国的画院是世界美术体系结构中的特例,这样的状态对于全球美术界具有何等意义？中国的画院对于中国乃至世界美术作出了何种贡献？如果没有中国的画院体制,中国美术和世界美术将会失去什么？