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  • 简介:“机趣”是古代戏曲理论中的一个重要范畴。“机趣”说是指戏曲理论家运用“机趣”阐述对戏曲的看法和主张。从明中叶到清初,传奇以南戏为基础,汲取北杂剧的优长,艺术发展达到了一个新的高度。与此相适应,为总结戏曲创作和舞台搬演的经验,促进传奇更大繁荣,戏曲批评日益活跃,

  • 标签: 理论价值 历史嬗变 古代戏曲理论 重要范畴 艺术发展 戏曲创作
  • 简介:<正>我国古代戏曲中以梦境为描写对象的剧作相当多,不少戏曲名著都有梦境描写,关汉卿、马致远、汤显祖都是写梦的大手笔。提起梦与文艺创作的关系,人们首先想到的是弗洛伊德。实际上,只要注意一下我国古代的戏曲批评就不难发现,汤显祖、谢肇涮等批评家早就提出了"因情成梦,因梦成戏"、"戏与梦同"等重要论断,王骥德、金圣叹、李渔等踵事增华,使"以梦释戏"这一方法在戏曲批评中发挥出重要作用。

  • 标签: 戏曲创作 美学价值 描写对象 古代戏曲 王骥德 文艺创作
  • 简介:在吉他史上,阿瓜多1843年出版的《新吉他教程》具有重要的影响,是19世纪众多吉他教程中最具代表性的著作之一。作者在该教程中详细介绍了吉他演奏所需的几乎全部技巧,阐述了吉他教学的众多原则与方法。认真阅读该教程后发现,阿瓜多论述的许多技巧原理和教学观念在今天仍然具有很强的现实意义和实用价值,特别是对我国目前的古典吉他教学具有明显的针对性。本文将通过对该教程结构和部分教学要点的分析,探讨它在我国古典吉他教学中的实用价值

  • 标签: 阿瓜多 《新吉他教程》 古典吉他教学
  • 简介:南京白局生发于明末,是用明清俗曲及江南小调曲牌和念白串联说唱的曲艺形式,与世界非物质文化遗产“南京云锦”有着密不可分的关系。南京白局表演人数一般是一二人或三五人,一人用鼓和板,其他人用牙箸有节奏地击打瓷碟,乐队以二胡、琵琶、三弦等伴奏。因过去白局表演不收报酬,总是“白唱一局”,故名“白局”。随着时代的发展,曾经传唱于南京街头巷尾的白局逐渐式微,2008年,南京白局被列入国家级非物质文化遗产名录,才重新受到重视。

  • 标签: 南京云锦 传承发展 文化价值 非物质文化遗产 明清俗曲 国家级
  • 简介:城步苗族自治县地处湘西南边陲,古为南楚与百越相交之城,历史上是古三苗国疆域,素有“苗疆要区”之称,是湖南苗族聚居区之一。总面积2646多平方公里,人口25万人,其中苗族占53.8%,苗、汉、侗、瑶10个民族于这片盈满灵性的沃土上和睦相处,共同发展。

  • 标签: 城步苗族自治县 价值探究 艺术特征 歌曲 婚俗 和睦相处
  • 简介:音乐教育作为美育组成部分,对于其价值的认识,可以将美育价值作为认识的逻辑起点。我国近代美育研究奠基者王国维先生,1903年8月在《教育世界》杂志上发表的《论教育之宗旨》一文,对美育之"成人价值"有过以下判断,他提出培养精神能力与身体能力调和发展完全之人物的教育之宗旨,并从"知""情""意"的角度分析了精神之构成,指出"完全之人物,精神与身体必不可不为调和之发达。

  • 标签: 音乐教育 身体能力 论音乐 精神能力 教育世界 王国维先生
  • 简介:模仿是学习的有效方法,它不仅是对前人行之有效的驾驭作曲技术的模仿,更重要是对前人驾驭自如的经验通过模仿性质的练习从中直接掌握那些技能。基于这一认识,本文结合多年的教学实践,分别从三个层面阐述如何教会学生通过模仿的途径,积累丰富的感性经验和理性认知,进而帮助学生建立自主自足的创造思维和驾驭这些思维,调动相应的技法,并使之上升到一种学理高度。

  • 标签: 音乐分析 作曲教学 作品模仿
  • 简介:1民间传统乐舞如果说前面史籍所记载的史实是历代古夜郎乐舞的真实反映。那么,至今流行在贵州少数民族民间的传统歌舞无疑是古夜郎乐舞的延续与遗存。让我们来看看以铜鼓、芦笙为标志的民间乐舞文化在贵州少数民族现实生活中的状况。

  • 标签: 乐舞文化 夜郎 民间传统 价值 论证 界定
  • 简介:文化是一种社会现象,又是一种历史现象,它承栽着民族智慧和民族精神。通过音乐来传播文化历来是备受人民群众青睐的一种方式。以陆华柏为代表的作曲家积极投身于探索一条广西民族音乐文化的出路,他采用了“中西并用”的创作模式,以广西民族音乐元素为材料创作了钢琴曲《鉴河之歌》。独具匠心的创作方式和对民族文化内涵的精准把握赋予了这首曲子丰厚的文化艺术价值

  • 标签: 钢琴作品 鉴河之歌 文化价值
  • 简介:明李日华《南西厢记》传奇是当今昆曲舞台上《西厢记》演出的主要剧本来源。在李日华《南西厢记》的现存诸版本中,南京图书馆所藏梁辰鱼批订《仇池洞天李西厢藏本》(简称"梁批本《李西厢》")具有独特的戏

  • 标签: 西厢记 理论价值 闵刻本 老夫人 汲古阁 眉批
  • 简介:中国是一个有着深厚教育传统的国家,音乐教育作为教育的重要内容,千百年来一直受到人们的重视,本文通过对中国乐教发展历史的梳理,对中国的乐教传统、乐教现状、乐教思想以及乐教的价值取向,进行了概括和总结。对其中表现出来的现象、规律及价值选择的实质,阐述了自己的观点。

  • 标签: 中国乐教 乐教思想 乐教功用 价值取向
  • 简介:舞蹈是一门专业性很强的艺术门类,一个专业的中国古典舞演员必须经过专门的训练,才能适应古典舞表演的需要.毯技课就是其中极其重要的一门基础技术训练,它与舞蹈的基训课、民间舞课相辅相成,在训练学生的软开度、力度、灵活性、协调性及各种技术技巧方面起到了举足轻重的作用.

  • 标签: 舞蹈专业 毯技课 软开度训练 力度训练 协调性 灵活性
  • 简介:中国的传统音乐文化博大精深,源远流长,而网络音乐则是随着时代的发展新兴的倍受大众关注的音乐品种。在音乐的发展完善过程中,既要做到对传统音乐的传承,还要做到对网络音乐的利用,两者兼顾、去粗取精才是王道。

  • 标签: 网络音乐 教育 定义 特点 教育价值
  • 简介:本文在简要阐述传统民歌与当代民族声乐的概念与范畴的基础上,主要针对传统民歌之于当代民族声乐具体具有什么样的价值与意义展开论述。

  • 标签: 传统民歌 民族声乐 价值 意义
  • 简介:罗瘿公在程砚秋13岁时与之结识,从此倾其所有,尽心栽培,为程砚秋四处延请名师,亲自教程砚秋写字、读诗文、作诗、练习书法、研习音韵,对程砚秋进行全面培养,还为其编写剧目,组建班社,筹划演出,创立新腔。罗瘿公对于程砚秋的成才,对于程派艺术的形成功不可没。

  • 标签: 罗瘿公 程砚秋 程派艺术
  • 简介:2014年10月15日,习近平总书记在北京主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。要求广大文艺工作者要高扬社会主义核心价值观的旗帜,把社会主义核心价值观生动活泼、活灵活现地体现在文艺创作之中,用栩栩如生的作品形象告诉人们什么是应该肯定和赞扬的,什么是必须反对和否定的,做到春风化雨、润物无声。曲艺作为文艺的重要门类,在今天的历史条件下,要通过扎实的曲艺传承创作和生动的演出实践,以价值引领为己任,在潜移默化中润物无声,在广泛传播中落地生根。

  • 标签: 曲艺创作 曲艺艺术 文艺工作者 文艺创作 演出实践 曲艺演员
  • 简介:笔者拜读了发表在1997年第二期《中央音乐学院学报》的一篇题为《以腔行字——美声唱法歌唱训练之我见》的文章(作者肖黎声)。笔者读了又读,看了又看,百思不得其解。因不甘寂寞,故冒昧谈一谈自己的一些感想,以求教于肖先生与天下同仁。从肖先生的文章看,全文贯...

  • 标签: 以字行腔 意大利美声唱法 人文价值 “字正腔圆” 民族唱法 歌唱艺术
  • 简介:移动学习是基于网络环境下获得的便利学习条件,可以作为艺术教育的有效教学工具。目前我国教育界尚未对移动学习法做出明确定义,而从多数研究的结果与教学模式分析,其主要方式为通过移动设备完成交互式教学活动。如何将移动学习应用到艺术教育的工作中,成为各大高校研究的主要方向。本文从高校艺术教育与移动学习结合的价值,以及在教学中的结合方法与应用策略进行分析。旨在提升我国高校艺术教育的质量与效果。

  • 标签: 高校教育 艺术专业 移动学习
  • 简介:中国戏曲艺术思想史研究、特别是戏曲艺术思想的发展和流变的研究,是一个至今尚未全面、系统地深入发掘和开展的课题。与传统的戏曲理论批评史偏重于理论材料的分析和总结不同,戏曲艺术思想史研究不仅把历代曲论家撰写的剧论、曲论等理论形态的材料作为考察对象,还把与戏曲艺术思想和艺术观念发展相对应历史时期的其他艺术理论,纳入考察的范畴;而且更注重从一个时期戏曲作家在创作活动中所形成的共同的创作倾向和审美追求入手,总结其在创作方法、审美情趣、艺术风格和表现技巧等方面体现出来的戏曲艺术观念的变化,将戏曲艺术观念的研究与戏曲作家、作品研究紧密结合,针对具体的戏曲艺术现象概括出其所反映的审美观念和艺术思想,并进而上升到理论批评的层面进行阐释。同时,戏曲艺术思想史的研究是一个“开放式”的研究,通过多层面、多角度的入思方式,来探讨戏曲艺术思想和艺、术观念的形成、发展及其演变规律,对拓展戏曲艺术理论的研究路径、深入了解中国戏曲独具的艺术思想和艺术观念,加深对戏曲艺术所拥有的哲学精神和美学原则的理解和把握,具有积极的促进作用。

  • 标签: 戏曲艺术思想史 研究方法 研究思路 研究价值
  • 简介:本文在点注《律话》(三卷)的基础上,对其内容作进一步解读与研究。结合《律话》“自序”、“凡例”及其学生蒋文勋的相关记述,认为戴氏以民间音乐中调、谱、器方面的实践为基础,其重“下学工夫”的研究路向及学术特点,在乐律学传统中有独特之处,其学术价值值得深入挖掘。

  • 标签: 《律话》 《史记·律书》 戴长庚