简介:摘要本文浅析威尔第的歌剧《茶花女》的创作特色,论威尔第在西方歌剧上的重要地位。威尔第的《茶花女》的音乐细腻流畅、真挚动人,具有拨人心弦的悲剧效果,其创作几极具特色;善于应用以歌唱为主的咏叹调书法人物内心情感;注重重唱、合唱的烘托及管弦乐的作用,充分体现威尔第高超的创作技巧和惊人的艺术才华。
简介:第一幕第一场出场人物:吉蓝,意嫂,荠爷。地点:村里时间:黄昏吉蓝慌乱地从土砖墙后面走出,来到舞台前东张西望。屋后是山,山上树木青翠。可以看到蓝天。不知为什么,山上很寂静,连鸟叫都听不到,(阴沉的音乐起。意嫂上。)
简介:在歌剧理论建设严重滞后于歌剧创作实践的当下,居其宏先生出于一个歌剧理论家的责任和对中国歌剧事业的使命感,在长达八年的时间里,潜心笔耕,奉献出一部极具学术和开创性的著作--《歌剧美学论纲》(下简称《论纲》)。正如作者在出版自序中所强调:《论纲》写作于1992年,完成于1999年初。基于当时中国歌剧的实际情况,其基本任务是将流行的歌剧思维从过去漠视歌剧规律、从《白毛女》传统模式化的巢穴中解放出来,这也是《论纲》在当时所强调的理论重点。
简介:随着全球经济的增长,人们的生活水平得到极大改善。特别是对于当代的年轻人来讲,与音乐相关的娱乐活动已经成为生活的一部分,音乐的影响范围在人群中不断扩大。不仅是音乐的影响范围在延伸,人们对欣赏音乐的种类不再局限于流行音乐。特别是近几年以来,喜欢古典音乐、歌剧等形式的音乐的人数急剧增加,人们对于古典音乐充满热情。
简介:今年11月,在湖南省株洲市将举办“全国歌剧观摩演出”,并实行公开评分,对参加演出的优秀剧目授予剧作奖、音乐创作奖及其它单项奖。这是文化部最近作出的决定。文化部已向各地发出通知,参加演出的剧
简介:东北解放区的秧歌剧与延安新秧歌一样是《在延安文艺座谈会上的讲话》精神的实践,是将革命叙事和民间艺术结合,在民间旧秧歌中融入革命化的主题和内容,将人物置于军民关系、家庭关系、社会关系当中,表现意识形态的思想和意欲。其中,家庭叙事所占的比重很大,并形成一些固定的话语模式和套路,主要包括:劝诫模式、二元三人/多人模式、转变成长模式。这是在延安解放区秧歌剧基础上的继承和发展。
简介:根据曹禺原著改编,由金湘创作的歌剧《原野》,是中国当代歌剧较为成功的一部作品,在音乐创作上借鉴西方歌剧写法的同时,继承和创新本民族音乐,创造出具有浓郁中国风格的经典歌剧,本文试从音乐创作结构和表现手法上进行阐述,分析出音乐创作方面的特点,从而揭示其特有的艺术魅力。
简介:一、歌剧《白毛女》创作的历史背景及其时代意义歌剧《白毛女》是四十年代,在革命根据地创作的具有中国文化特色和时代特点的新型歌剧的典型代表。其创作体现了特殊历史时期人民所承受的巨大压力、心中满怀的憧憬和勇于反抗的斗争精神,讴歌了为真理、自由、平等而不断抗争的决心,承载着一代人心中难以抹去的印记,它的产生具有着特殊的时代意义和历史价值。
简介:从中唐到明清,对杜甫的评价习用“诗圣”标准,对杜诗的评价习用“诗史”的标准。“五四”新文化运动中提出科学与民主的口号,又提出新的表述手段:白话文运动。争“科学与民主”,当时即显示,难有大成果。争白话文运动则可算大
简介:歌剧《浮士德》是根据歌德的同名诗剧改编的古典歌剧,作者是法国的古诺(1818—1893),据说此公还是一位神学专家,今天梵蒂岗的国歌,便出自于他的手笔。在艺术成就上,他还无法和许多古典大家相比,算不上是顶尖级的作曲家,但他的歌剧,还是颇有造诣的,其中最为后人称道的,便是《浮士德》。(《浮士德》初演是在1859年,是我们的咸丰年间,那时中国的京剧还仅仅具有雏形,实在无法和西洋音乐相比。)
简介:目前。我国戏剧文化市场虽然已逐渐摆脱了疲软的尴尬处境,但还是很少发现鸿篇巨制的力作,戏剧舞台的演出仍旧是几十年前打造的保留剧目,以此来勉强维持剧团的生存。探究其主要原因,就是缺少那些不为名利、兢兢业业从事戏剧创作的大师级剧作家。这也使人不由得想起已故的戏剧大师的那种呕心沥血的敬业创作精神,以及他们对观众认真负责的优秀传统。其中,曹禺先生就是这样的一位大师。
简介:来自日本厚生劳动省的资料表明,1955年到1975年,日本平均每年有72.5万“农民工”进入城市,转入非农产业部门工作。这段期间,“农民工”占就业总人数的64%。当初,日本“农民工”进城以后,也是绝大多数从事建筑业和制造业的工作。统计表明,1971年,东京横浜一带的“农民工”占全体劳动者的47.4%,东京阪神地带则占15.8%。“农民工”中9成为男性,大多是没有成家的年轻人。
简介:摘要一张一弛,文武之道也,张而不弛,文武不能也。每部戏剧作品都有自己特定的情节(由一个个事件构成)和戏剧节奏,详细探究分析剧中事件是把握剧本戏剧节奏的基础和前提。
简介:据法国《欧洲时报》报道.2009年1月5日晚.金碧辉煌的巴黎加尼叶宫歌剧院座无虚席,中国中央芭蕾舞团在此表演了中国的“红色经典”芭蕾舞《红色娘子军》.演出受到全场1900名巴黎观众的热烈喝彩。
简介:早在一千多年前,唐代诗人白居易在《与元九书》中就已提出了"文章合为时而著,歌诗合为时而作"。"为时而著"的"时",即时代,即现实,即意味着创作者对时代的一种关注,对现实生活的一种关切。一千多年过去了,人们还在呼吁现实题材的创作,可见现实题材创作真的不容易,真的不简单。有"为时而著"之心,却未必有真正"为时而著"之文,"为时而著"之剧,毕竟戴着镣铐跳舞,总不是那样的容易。
简介:当代著名剧作家、中央戏剧学院教授、博士生导师黄维若与董妮创作的民族歌剧《运河谣》,2012年在国家大剧院上演以来受到了各界广泛赞誉。剧本已经发表在《剧作家》2013年第3期上,让更多不能进剧场观看演出的人们,有机会从另一个角度来欣赏这部优秀的民族歌剧。
简介:《我心永爱》选自于中国民族轻歌剧《玉鸟“兵站”》,是一首以阿朵为女主角展开全曲主线的民族声乐咏叹调。此歌剧由乐坛著名的伉俪王祖皆,张卓娅作曲而成。这首作品在近年来广泛演唱于各类大型声乐比赛,音乐会以及教学实践中。本文从歌曲的演唱处理对作品进行分析,重点突破在演唱此类抒情性与戏剧性相结合的作品时如何做到“以情带声”完美的诠释作品。是一首高难度的唱段。
简介:汉词一我带着祖国或民族的声音靠近苍茫,在林荫的思想里回忆楚辞,在一条幽暗的小道上
简介:
简介:美国著名科幻小说家杰克·威廉森代表作有《反物质飞船》、《CT辐射》、《黑太阳》、《天网坠落》等。作为"太空歌剧"的两大台柱子作家之一,威廉森的科幻小说多具有典型的"太空歌剧"艺术特征。"太空歌剧"式科幻小说,作为以太空旅行的科幻文学中的一种主要流派,拥有个性化的艺术特征。本文通过分析威廉森"太空歌剧"式科幻小说,解读其作品中所蕴含的人类反思。
威尔第歌剧《茶花女》音乐特色分析
陨石山——四幕歌剧(根据残雪同名小说改编)
戏剧和音乐在歌剧中的重要地位
论莫扎特歌剧咏叹调的音乐风格
文化部将举办全国歌剧评奖活动
东北解放区秧歌剧的家庭叙事模式
中西歌剧合璧之经典——《原野》音乐创作特点概述
歌剧《白毛女》中戏曲元素的运用及创新
杜诗的人本境界——一场历时八十年而尚未完结的争论
此曲只应天上有——在上海大剧院看歌剧《浮士德》
歌剧《原野》的文学意义与音乐的民族化问题
日本花20年完成“农民工”转型
普通人的英雄主义——纵观红色歌剧《党的女儿》
中国芭蕾经典《红色娘子军》登陆巴黎歌剧院
“跪下去”与“站起来” 歌剧《呦呦鹿鸣》创作谈
张扬生命美丽 筑建心灵家园——读民族歌剧剧本《运河谣》
试论歌剧《玉鸟“兵站”》选段《我心永爱》的演唱处理
每一次毁灭都是完成(诗九首)
于无所希望中得救——鲁迅未能完成的革命
威廉森太空歌剧式科幻小说《月亮孩子》中的人类反思