简介：随着国家对招生制度的改革,诸多高校都扩大了招生,而教师编制无明显扩大,必然造成教师的授课量大大增加,同时还要压缩学生上课的课时量,导致教学质量的下降.学生在校期间,专业得不到足够的提高,如何能胜任毕业后的工作?而当前高师音乐教学从内容到形式,从课程体系到教学方法等各方面都与普通中小学教育脱节.高师声乐教学基本上运用声乐专业单纯技能小课的教学模式.十几年来的实践证明:这种教学模式适合于培养专业歌唱演员,而高师培养的学生,不仅要掌握演唱的基本技能,还要担负中等学校以歌唱为主的音乐教育工作.而现行的音乐教育致使学生走出校门进入课堂后显得束手无策.为此,声学教学模式的改革已迫在眉睫.

简介：一个早在1978年就发生的音乐行为即日本著名指挥家小泽征尔当年在中央音乐学院聆听《二泉映月》时是泪流满面,却在该事件发生15年后又被爆料出“小泽当时要跪着听”,并被广泛传播。但现有文献中对小泽征尔“跪着听”这一行为的描述乱象丛生。文献调查显示,仅就这一事件发生的时间有20种说法,发生的地点有14种说法,对跪着听的对象有差异性的描述有24种,对跪的方式有差异性的描述有20种。梳理“跪着听”的传播路线大致分“国内非音乐界、国内音乐界、海外”三个途径。

简介：德国FH教育模式在大数据时代背景下,注重多架构科学技术平台的搭建,形成具有产教融合特色的专业课程群。本次研究以专业课程群建设为原点,以德国FH教学模式为支撑,以'3X3'平台与科技架构为有效手段,结合'双创'理念,对艺术类专业基础课程群建设开展深入研究,搭建应用型本科教育人才培养的立交桥。一、现状与目标经过多年的发展建设,课程群应用效果与预期相比存在较大差距。信息化教育资源呈碎片化趋势,重复建设的现象也比

简介：在高等教育中,课程作为学科规划的集中体现,是学科主体的具象化,而课程采用何种方式、方法和手段进行传授才能取得最佳效果,是学科建设中的一个重要问题。我们紧密结合戏剧影视专业的教学特点,以戏剧形体课程体系优化为前提,以课程教学模式改革为着力点,通过与之配套的教学方法改革,构建以创作能力为核心的课程体系。本项改革与实践,不仅对于完善戏剧表演学科体系,优化学术发展和人才培养的基础环节具有重要意义,而且为课程体系建设和教学方法改革提供理论参考和实践经验。

简介：探讨波兰肖邦音乐学院钢琴系培养国际一流钢琴音乐人才的成功之处，并从科学合理的课程体系、开放活跃的学术环境和独具特色的教学风格和教师的主导作用等方面对其人才培养模式进行研究，并在相关方面与我国高校音乐钢琴教育进行对比，提出肖邦音乐学院钢琴人才培养模式中值得借鉴之处。

简介：文童以中国大陆、台湾地区和日本三个地区的动画为研究对象，首先讲述了佛教文化与动画的关系．然后通过比较中国大陆、中国台湾及日本动画“融佛”的三种模式，指出了中国大陆动画“融佛”的理想模式应该是注重佛教艺术和佛教典故的融入。

简介：本文围绕艺术设计专业设计素描教学模式的定位问题,通过对普通高校和专业院校在设计素描教学不同现状的分析,树立教学体系建设要以教学对象为中心,为教学对象服务的教学理念,提出以艺术设计专业方向性来定位普通高校设计素描教学模式的观点,同时阐述了个人在实践教学过程中的一些教学思路和教学见解。

简介：教育部《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》明确指出,高校公共艺术课程是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程,对于提高审美素养,培养创新精神和实践能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。然而,目前在我国高职院校里,公共艺术课教学明显流于形式,与课程设置的初衷存在着背离的现象。例如,课程内容的随意性相对比较大、师资力量薄弱、教学设施稀缺、教学方法单一等一系列问题制约着公共艺术课的发展。本文旨在通过对现状的分析,努力探索如何在职业院校里提升公共艺术课教学水平,真正实现课程内在的价值和意义。

简介：随着人们思想观念的转变,人们逐渐认识到舞蹈艺术的重要性,人们不再单纯地将舞蹈作为一种娱乐活动,而是逐渐把其当成培养现代社会所需的复合型人才的重要行为活动,并且也越来越重视舞蹈教育事业的改革和发展。现代舞因此逐渐走进大学校园,利用各项元素对人类的生命信息和社会精神进行表达,从而使人们在心灵上产生共鸣。现代舞是一种与古典芭蕾舞相对应的舞蹈流派,具有很强的时代性和流行性。近几年来,我国舞蹈行业迅速发展,

简介：文章通过分析当前广东高校设计专业创业教育存在的问题，提出了建立创业教育模式体系的观点。围绕这个体系，首先着重讨论了创业教育的长短目标和实践原则，然后针对设计专业特点，重点阐述了其创业教育的相关内容和课程。最后为使创业教育取得更好的成效。又相应地提出了总体策略，即全面开放，自由选择；注重实践。形式多元；相互交融。均衡发展。

简介：艺术设计的本质是创新。艺术设计人才培养过程中需要以创新型人才培养的综合能力结构要求为基础，探索符合其发展成长的教学方法和教学手段，其中，创新意识、创新能力和创新实践技能的培养可贯穿于艺术设计专业的教学过程之中，并得到发展。

简介：戏曲演员在舞台上能否把自己所饰演的各类人物形象用艺术表现的手段完整丰满的展现出来,使之鲜活丰满、栩栩如生,引起观众心灵感情深处的共鸣,从而激发观众的爱与恨、悲与喜,同时又达到身临其境美的享受,这要取决于一个演员表演者的艺术修养、文化素质,表演技巧的高低还有对人物用心而细致的刻画程度。

简介：高职院校的视觉传达设计类专业的创新型实践教学,即通过创新的思想观念指导来提高和增强此专业的教学水平和质量,但目前仍然存在着一些问题。本文就高职视觉传达设计类专业创新型实践教学模式进行略谈。

简介：上海大剧院在这个城市中已经陪伴了我们20年,但是在20年前,我们无法想象能够邀请海内外同行和我们就＂剧院与城市＂的话题展开讨论、分享经验、共商未来。就像我们今天也同样无法想象,如果上海没有大剧院,没有城市的文化客厅,没有汇聚中外艺术精品的舞台,这个城市可能就缺少了一张文化名片,缺少了一座文化地标。剧院,城市的文化会客厅说到上海大剧院的定位,很多人首先会想到是一个定位在上海市中心位置的剧院。

简介：艺术人才培养模式是指在艺术教育观念和规律的指导下，按照特定的培养目标和要求，科学设置教学内容、课程体系、管理制度和目标评价体系，进行艺术人才培养的模式。随着艺术学升格成为我国第十三个学科门类，创新艺术人才培养模式的问题摆到了我们的面前。如何进行艺术人才培养模式的改革，使我们的艺术人才教育体系更加符合国家文化发展战略的要求，成为每位艺术教育工作者所要认真思考的问题。根据艺术教育的不同规律，结合国家所需艺术人才的不同特点和艺术人才培养的新实践，可以建立艺术理论研究型人才、艺术教育教学型人才、艺术技能型人才、艺术应用型人才、社区艺术人才、民族艺术人才和区域性艺术人才等七种人才培养模式。

简介：慕课和翻转课堂,作为新兴的教学资源形式和教学模式在国外已经开始应用并取得了较好的效果。慕课视阈下的高校公共艺术课“翻转课堂”教学模式,实行以慕课资源为基础、以网络平台为环境、以翻转课堂为方法的施教方式,推行按需学习、主动自主学习和技术支持的在线学习等学生学习方式,通过线上与线下相结合的方式组织教学,并采用诊断性、形成性和终结性评价等形式评估教学效果。

简介：本文对京津冀地区的艺术类人才培养进行探讨,叙述我国当下人才培养与国内经济的关系,对京津冀地区的艺术类人才培养模式进行探讨,希望可以为我国教育事业的发展作出一点贡献。

简介：主题公园中民间艺术的舞台化，即将原生地“客观真实”的民间艺术资源经过提炼加工与时空重组，形成主题公园中“舞台真实”的民间艺术产品，进而带来旅游者对民间艺术“体验真实”的过程。在民间艺术的时空组合运用过程中，主题公园中民间艺术的舞台化主要包括本地汇集、本地再现、异地移植、异地重建四种时空模式。前两者多出现在中西部地区的主题公园当中，后两者则在东部地区的主题公园中较为普遍，这主要是由民间艺术的地域分异性引起的。解决好民间艺术时空组合运用过程中存在的歪曲丑化、胡乱拼贴、虚构臆造等过度舞台化问题，是实现主题公园中民间艺术舞台化良性发展的关键。

简介：“互联网+各个传统行业”的发展模式逐渐贯穿于当今社会，以信息通信技术带动传统行业经济发展的宏伟战略取得了显著成果。就教育而言，不仅要教授学生知识，更要教授学生学习的能力和适应社会的能力。面对“互联网＋”时代的巨大变革，从事视觉传达设计教学工作的教育工作者应进行深入思考和研究，探究与时俱进的教学模式。视觉传达设计专业教学应结合学生学情，将互联网与传统教学相结合，取精去糟，借助互联网平台、云计算、大数据等网络平台和信息技术手段，精确分析学生对专业课程的学习情况，结合传统教学进行答疑解惑，提升学生的综合素质。

简介：若想做好对城市形态的设计和决策工作,那么就一定要充分地利用好城市景观模型,把它所具备的空间形态分析功能和数字再现技术融入城市设计工作当中,这样就能够创造出完善的景观模拟系统。另外,还能够把城市环境景观的动态以及空间形态精准地进行展现,进而充分展现城市空间形态决策的意义。现在所采用的设计概念主要包括平面图、效果图、模型等虚拟方式,在对展现城市环境方面存在明显的局限性。利用模型,能够让人感受到空间的魅力,不过由于模型和材料方面的