简介：康有为《广艺舟双楫》云：“国朝书法凡有四变：康、雍之世，专仿香光；乾隆之代，竞讲子昂：率更贵盛于嘉、道之间；北魏萌芽于咸、同之际。至于今日，碑学益盛，多出入于北碑率更间。而吴兴亦蹀躞伴食焉。”基本含盖了清代书法的整体风貌。康、雍、乾三世已是帖学末流，

简介：1853年4月15日周五我去看了库尔贝的画。他的力作《浴女》带来的活力和慰藉使我感到震惊；但是这是怎样的一幅画啊!这样的题材!形式平凡到不会带来任何损害，然而正是这种想法的平凡和无用真正令人生厌，无论平凡还是无用，如果他的想法能清楚点就好了。这两个人在做什么？一个肥胖的中产阶级背对我们，除了草草画了一块布盖住她臀部的下半部几乎是全裸的。她从一片水域中走出，但这水看起来浅得还不够洗脚的。浴女做出的姿势看不出任何意思，而另一个女子，人们可能会猜想是她的仆人，正坐在地上脱鞋脱袜。能看到袜子刚刚被脱掉，其中一只脱了一半。两人之间貌似有种思想的交流，但却无人能读懂。风景在此显现出惊人的活力，然而库尔贝所做的无非是放大了他的一幅素描习作——就摆放在这幅画的附近。唯一可得出的结论就是这两个人物是后加进去的，和环境之间缺乏联系。这就提出了一个关于主要物象和附属物象之间的和谐问题，大部分伟大的艺术家都缺乏这点。这并非库尔贝作品中的最大缺陷。

简介：六、硬笔呢?软笔呢?写字也如打仗,心是元帅,手是前敌总指挥,大大小小的笔是用来作战的轻重武器。古人有句话:"工欲善其事,必先利其器。"所以我们对于笔的性能评选,应有一些正确的认识。但是各个书家对于笔的选择,意见也不一致。这是由

简介：潘伯鹰(1882-1967),原名式,字伯鹰,后以字行,别署孤云。号凫公、有发翁等,安徽怀宁人。幼习经史,1899年赴上海学习英、法、拉丁文。毕业于上海交通大学,留学北美,游学德国,后又留学日本。后潜心考据、义理之学,研究古代哲学、佛学、文学等。1939年夏,在四川筹设复性书院任院长兼主讲。1953年任浙江文史馆馆长,1964年任中央文史馆副馆长。潘伯鹰有"儒释哲一代宗师"之称。他精诗词,书法多山林气,篆刻崇尚汉印。一生著述宏富,在书法方面的著作主要有《中国书法简论》、《中国的书法》、《朱子读书法》、《观画录》、《观古纪馀》等。潘伯鹰的《书法杂论》一文,从执笔、临习、用墨、出新等几个方面进行了深入浅出的阐述,这对我们在书法的学习和探索,可能有很高的参考价值。

简介：处理藏露关系是中国画构图的一项重要技巧．也是富有中国美学意蕴的艺术辩证法。意境作为中国绘画的最高追求，是通过构图中的藏露、取舍、虚实处理实现的。露是绘画作为造型艺术的必然要求．所以藏露关系说到底是一个藏什么‘、如何藏’、如何在藏中露的问题。要解决好这个问题，就要在中国哲学的背景中寻找依据、汲取营养。

简介：神韵论经清人王士禛总结发扬,成为海内风从的重要文艺理论。高凤翰私淑王士禛,其"妙得象外意""真精在性情"以及"淡处着精神"的主张都与神韵论一脉相承,而高凤翰重"真我",强调"童心"与"灵慧",利用心学对神韵论后期"无我"观念进行反拨,在继承与发展神韵论的基础上,建构起尚意、崇淡、重性、求真的文艺观,并进而影响了他的诗、文、书、画创作。

简介：从黄庭坚的论书诗中可以看出．崇晋尚韵、尚意反俗是黄庭坚书学观的两个最为根本的方面，亦即法古与创新。其中崇晋尚韵是手段、是方法，而创新、尚意、脱俗才是目的。黄庭坚书法遒逸鼻荡、秀劲飘洒，在其论书诗中皆有所表露，

简介：书法至王羲之而起一大转变。后世以王羲之为古今第一书家,其实即在同时代,王亦未能独步。王之所以能享此大名者,一由于王为大族贵公子,东晋最重门第,士大夫尤喜标榜,王谢风流,披靡一世。其次则七贤八俊之号,一经品题,顿增声价,王羲之有此凭藉,为其他任何书家所不及。二由于羲之书法,雅俗共赏,而其风流温润,适合士大夫的标准气分。

简介：放眼全国书坛主要展览赛事,一大批八〇后书家在继承传统的基础上勇猛精进,无论是经典技法的继承还是对作品形式的把握都传递出时代应有的信息,并逐渐在当下书坛占据重要位置。纵观当下书坛各类展览,作者年轻化、技法精准化、形式多样化是当下书法界的几大特点。

简介：吴先生名家琭,字玉如,中年号茂林居士,晚署迂叟。是我国著名学者、书家。毕生作育人才,曾任天津南开大学教席、津沽大学文学系主任。1898年生于南京,1982年逝世于天津。一生几经战乱,颠沛流离,然洁身自好,为人所重。先生在书法艺术上所取得的成就是辉煌的。早在三十余岁时,就形成隽永飘逸的个人风貌。中年以后广为涉猎,最终以二王为依归。他书法的最大特点是言心写志,一本诸己。不论篆、隶、草、章,不仅融会贯通,而且皆能以自家笔法、自家面目为主。在当代书坛上,能如此自成体系,是不多见的。先生论书,也有不少独特的见解,他对任何古人,都从不迷信。仅从这里所辑录的文字中,就可以清楚地看出他对前人的批评是十分大胆的;对历代碑帖,也都抱着去粗取精的态度。这些见解,对后学者肯定是能有所启发的。先生生前从不以书家自居,对自己的艺术成果也不甚爱惜。幸赖同门学友相互传抄,尚得保存一二。这里所辑录的,是从百余条书论中选出的,可窥先生有关书法艺术见解之一斑。

简介：王澍的篆书取法广，涉及方面多，用力斯、冰最久，亦上逮石鼓，下及漠篆，要皆以斯、冰之法而一以贯之，使元明篆书衰鄙之势得以复振，亦为乾、嘉时期小篆书法的审美趣尚奠定了相应基础。王澍研读《说文》，但临古人篆迹知错而不改。其篆书字形驳雄，结构具有差异性；同字异形，有意求变；取其茂美，顺其笔势，偶有楚饰，小讹六书；任意增减，又成饰造，这是他遭以偏旁拼凑、讹字满纸之诟的主要原因。王澍提出圆、瘦、参差的作篆三要，是要在理论上封宋元以来的篆书之弊以纠正。此三要可作如是解：以圆求劲，以瘦求腴，以参差求整齐；圆与劲、瘦与腴、参差与整齐，乃创作申辩证统一之关系；圆、瘦、参差，主要是篆书创作中的方法论问题，因此而求得劲、腴、整齐，则主要是审美趣尚问题。此三要的实际价值，不仅适于小篆。也适于其他类型篆书创作。

简介：在20世纪的书坛上,谢无量的书法不假雕饰,以一片淡雅冲和之气迥异流俗。和鲁迅先生一样,他同样不以书法家自居。1964年去世后,其在书坛上就是一个"淡出"的姿态,直到20世纪末,才重新为书坛所认知,被推为"20世纪中国十大杰出书法家"之一。对于谢无量我们有许多问题需要去认真研究与探讨。

简介：本文通过几个方面对展示媒介的特征进行全面分析，根据不同展示活动的主题、展示主体、目的、目标以及不同目标受众，对展示媒介进行有机整合，许多新的信息组织方式和传播样式将得以建立，新的媒介时空对信息时代的生活时空进行再结构的展示传达的时空创意，将更能满足最复杂、最丰富、最细腻的人类诸多需求。

简介：◇墨虽枯，而毫尚能聚者善，毫散者则神亦散矣。◇真力弥满，方能吐气如虹。笔力浮乏者，安得气韵双绝？

简介：明季书学极盛,除祝允明、文徵明年辈较早,非本篇所能说及的外,余如张瑞图、孙克弘等,并不在董其昌下。至于把董其昌去比黄道周、王铎,那更是“如嫫对西子”了。艺术的真价值是一个问题,作者名望的大小又是一个问题,本不能相提并论的。

简介：在晚明黑暗的政治、高度发达的封建经济和资本主义生产萌芽的双重影响下，由于长期的人性压抑使人向往自由与解脱。王阳明的“心学”思想的出现，直接影响了以李贽、汤显祖、公安三袁为代表的重个性解放的浪漫主义的文艺思潮，与晚明书法风格作者的人生经历与生活历程相结合，形成了独特的主观艺术思想，从嘉靖开始，出现了尚个性、尚表现、重情感的表现主义书法风格，并表现出拙、重、厚、大、古、媚的审美特质。

简介：图形作为一种视觉符号语言,是创意空间范畴下具备超强视觉表现性的一种艺术形态。作为不可或缺的构景手段,图形创意广泛应用于现代高校校园景观设计之中。它通过图形标识、地面铺装、外墙设计、壁画浮雕等表现形式,展现其多样的文化审美特性,并在高校形象宣传、校园风貌展示、校园地方特色与校园景观整体效果表达等方面,发挥着重要的景观功能作用。

简介：立意中国美学“意”的理论源远流长,流派纷呈。在传统的中国画中,“立象”是尽“意”的手段。东汉王充在《论衡·超奇篇》中有这样一段论述:“实诚在胸臆,文墨书竹帘,外内表理,自相副称,意奋而笔纵,故文见而实露也”。这里“实诚”与“意奋”是指情感意境。唐代张彦远第一次提出绘画表现不是单纯地表现客观、单纯地表现主观,他主张主客观统一,并明确名之为“意”。其论:“书画之艺,皆须意气而成,亦非懦夫所能为也”,“骨气形似,皆本于立意”,指的是画家内在的审美情感。杜甫《丹青引》中说:“意匠惨淡经营中”。即指意与法、审美意识与美感表现聚于“意匠”:立于意,思于心,得其真,强调的是审美意识的主导作用。而“挥纤毫之笔,则万类由心”、“意在笔先”、“画尽

简介：21世纪的今天,CI设计已经渗透到人类生活的各个角落,从欧美到亚洲,CI设计成为各国进行文化力量和生活质量比较的重要因素,更是创建名牌企业、创出名牌产品的有力武器.

简介：李唐盛世，书艺昌炽．诗文兴隆，洵为论书诗的滋生提供了丰肥土壤。唐前咏书论书多为辞赋，唐代肇始多为诗歌。论书诗的开创当在初唐．开创者应为岑文本和李峤二位诗人。其后盖以“安史之乱”为界，唐代论书诗约分两个阶段：成熟期和高峰期。李峤、李颀、李白“三李”之诗首倡“骨”与“神”．为论书诗的成熟作出莫大贡献。俟杜甫出，弘奖“骨”、“神”风流，高吟“书贵瘦硬方通神”．“尚骨通神”遂成为有唐一代书法和书论孜孜以求的最高理想。种甫可视为唐代论书诗发展的枢纽人物。其后韩愈、柳宗元、刘禹锡侪辈并辔抗行，于论书诗各有功绩。“清劲”二字可名唐初书风．一如李峤、李白诗说。篆隶复兴、草书狂逸、晚唐僧书通禅、书圣影响泽被唐代等等，皆能从论书诗中略窥一二。中唐书肥缘于媚上．厚硕如徐浩者亦尚筋骨．杜甫“瘦硬”说实为书家内在的共同追求。矧旭劲素瘦．篆隶亦未一味趋肥，故韩愈借挞伐右军“俗书”之名，实为“复尚清劲”也。尽管中唐书法趋上而肥，唐代书论却崇尚筋骨、觅神求逸，慎始慎终。“尚骨通神”既为论书诗的核心思想，亦为唐代书论之精髓所在。二者水乳交融，相依互补。唐代“神”、“逸”无争，胼手胝足，于论书诗中亦有分说。本文首次系统研究唐代论书诗。唐代论书涛暨书论，与文论、诗论、画论等一起共同构筑唐代美学大厦．良可称善。自唐代开创并形成第一个高峰之后，论书诗旋成为宋及宋后各朝文人歌咏书法的主要文学手段。