简介:本文中,笔者根据近五年的教学经验,分析了大专院校游戏设计与制作专业的生源情况,即艺术生占绝少部分,并且基本功薄弱,现行的艺术设计美术基础与本专业方向不能很好的匹配,所以我对现行的美术基础教学体系进行了改革,用数字绘画方式代替传统笔和纸张的绘画方式,提高学生的学习兴趣,充分发挥学生自主学习的能动力,让学生更好地与后续课程接轨并紧跟行业轨迹。
简介:严峻的就业压力引发出培养学生创新能力和人才质量的现实问题,现代市场经济视野下的高师艺术设计专业实践教学面临着教学模式改革的新思考。本文立足科学化的“整合”策略观,以改革毕业设计实践教学环节为切入点,探索各实践环节为一体的整合教学模式,寻求建立各实践环节形成的横向与纵向联动整合机制,有效提高毕业设计教学质量,促进实践教学体系的改革与创新。
简介:4月13日-15日,多家演艺设备企业携专业视听产品及系统解决方案在北京国际会议中心参加InfoCommChina2016,展现出应用解决方案跨界融合的趋势。
简介:新时期,为更好服务于高等教育事业,高校青年外语教师要自觉以习近平教育思想指导自身专业发展。首先,要树立终身学习的理念,夯实自身的专业知识基础,提高教育教学能力,做好学生学习知识的引路人。其次,要努力实现从教书匠到研究者的转变,不断提升科研创新能力,做好学生创新思维的引路人。最后,要有坚定的理想信念和高尚的道德情操,兼具仁爱之心,帮助学生身心健康发展,做好锤炼学生品格、奉献祖国的引路人。
简介:教学任务:解放学生的表演创作天性;学习从生活中汲取创作素材;掌握表演创作的基本方法———舞台行动的基本规律,使学生能够做到在自己创作的规定情境中较为真实、有机地行动。教学内容与方法:第一学期(行课18周,每周4学时)本学期以自我剖析集体日常生活练习及...
简介:为保障我省2013年度暑期艺术考级活动安全有序展开,7月9日,省艺术考级专业委员会会长会议在济南召开,来自省文化厅、省艺术考级管理中心、省艺术馆、省艺术研究所、省文化艺术学校等单位的会长及秘书长共十五人参加会议。
简介:作为一个独创的音乐教育体系,奥尔夫音乐教育体系以全新的观念和方法,给予音乐教育深刻影响。在学前教育专业钢琴课中奥尔夫教育体系的应用,不仅给学前教育专业钢琴课程教学提供了新思路,对于推动儿童音乐教学发展,也具有重要的启迪价值。
简介:阐述建筑声学在演艺建筑设计中的位置、任务及责任,举例谈建筑声学与其他专业的关系。
简介:1953年12月出生于山东济南,现任山东省艺术研究所灯光设计,山东省舞台美术学会秘书长,中国舞台美术学会常务理事,中国戏剧家协会会员。
简介:设计色彩课是艺术、设计类相关专业所共有的基础课程,其共同的教学目的是为了培养学生良好的色彩感觉和表现能力。但不同的专业之间既有共性又有差别,因此,作为广告与会展以及装饰设计专业的基础课程,设计色彩课的教学性质和内容也应有自己的特点。本文研究的重点是在设计专业的设计色彩教学中课题任务驱动应遵循的原则、方法以及与能力培养的关系。
简介:去年夏季我去亚特兰大参加“全美戏剧高教年会”,与李明觉、杰拉尔德·弗里德曼(GERALDFREEDMAN)等人在一个研讨小组(PANEL).讨论有关导演与设计的合作以及如何使之纳入戏剧教学的问题。此后、会议主持人将整个研讨过程整理成材料。
简介:当前许多高校都开设了三维动画专业,为社会提供了大量优秀的动漫人才。然而,作为新兴学科,三维动漫专业的教学效果还有待进一步提高,教学过程还有待进一步完善。为此,笔者提出了"三位一体"教学模式,其能够有效推动高校三维动画专业的教学改革,是培养高素质动漫人才的有效途径。
简介:随着北京市杂技学校新一轮课程改革的逐步深入,广大教师的教育思想、业务素质、价值取向等经受着前所未有的冲击,面对形势的变化,杂技艺术教育教学更是需要向前飞速发展。我校课程改革发展中的"校本教研"是学校常态性工作的一个重要内容。我校杂技专业集体备课模式是"校本教研"中的一个重要特色,
简介:高职院校的室内设计专业课程离不开标准的规范化。本文从阐述高职院校室内设计专业课程标准制订的原则入手,对于高职院校室内设计专业课程标准制订的实施进行了分析。
简介:职业能力是从事专业技术岗位工作的核心要求。在我国,职业音乐表演教育发展规模小、起步晚,在课程设置、培养模式等方面,与本科院校教学模式形成类似,虽然部分学校进行了改革创新,但音乐表演专业人才的"职业能力"仍略显模糊。培养高职音乐表演专业人才应该紧贴市场,强调职业能力的培养。
简介:2016年5月24——27日,由山西省教育厅、山西省人力资源和社会保障厅、山西省总工会、山西省文化厅主办,山西戏剧职业学院和山西省职业教育学会共同承办了"山西省第十届中等职业学校戏曲表演专业技能大赛"。此次大赛共有来自全省7所学校的32名选手参赛,全面考核了选手的戏曲表演技术技巧、剧目表演、理论应用、拓展创新等综合专业能力和职业素养。
简介:身韵课是近十几年来发展起来的一门新课,它广泛吸收各类艺术的精华,提炼、升华、发展而成,具有中国古典舞的艺术风格,成为中国古典舞发展进入一个新阶段的象征.作为全面培养舞蹈艺术人才必须掌握的一项基本技能,它的出现给中国的舞蹈界,尤其是艺术院校的舞蹈专业增添了一个新课题.一个优秀的中国民族舞演员除了必须具备扎实的基本功和技术技巧外,还须同时具备中国古典舞特定的艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段--身韵.
简介:本文着眼于学前教育专业学生音乐素质现状展开探讨。如何让音乐理论课服务于幼儿园音乐教学?文章中主张变抽象为具体,感性理性相结合,音乐技能服务与音乐元素、注重培养学生的创编与合作能力。具体阐述了每个理论学习阶段与幼儿音乐教学的结合方法。
简介:“第十九届中国国际专业音响·灯光·乐器及技术展览会(PALMEXPO2010)”将于2010年5月20日~5月23日在北京中国国际展览中Jibed全国农业展览馆举办。4月13日,PALMEXPO2010新闻发布会在京举行,近20家媒体的记者参会。
简介:中国民间文化集民族特色和地域风情于一身,蕴含着丰富的传统文化内涵,是非物质文化遗产中不可或缺的组成部分。随着非物质文化遗产保护活动的蓬勃开展,民间文化受到了越来越多的关注和重视。本文从民间文化的概念与特征以及民间文化保护的必要性出发,结合高校教育教学实践,以艺术设计专业课程为载体,探讨如何将优秀的民间文化资源融入高校教育。
论游戏设计专业美工在大专院校教学中的研究应用
高师艺术设计专业中毕业设计实践环节整合教学模式思考
多家演艺设备企业在京展示专业视听产品及系统解决方案
新时期教育思想指导下的高校青年外语教师专业发展
戏文系95班表导演专业课第一学年教学计划
山东召开2013年度全省艺术考级专业委员会会长会议
在学前教育专业钢琴课中奥尔夫教育体系的应用研究
建筑声学设计在演艺建筑中的作用及与其他专业的关系
王庆江 国家一级舞美设计师(灯光设计专业)
“任务型”教学法在高职类艺术专业设计色彩课程中的实践应用
关於设计与导演的合作——过早的专业划分是否会导致知识单一?
高校动漫专业三维动画“三位一体”教学模式研究
对集体备课促进杂技专业教学的思考——以北京市杂技学校为例
浅谈高职院校室内设计专业课程标准制订的探究与实施
高职音乐表演专业“职业能力”及就业市场分析——以广州城建职业学院为例
山西省第十届中等职业学校戏曲表演专业技能大赛
身韵,中国古典舞的灵魂——兼论中等舞蹈专业身韵课训练的意义
如何让学前教育专业的音乐理论课服务于幼儿园音乐教学
第十九届中国国际专业音响·灯光·乐器及技术展览会蓄势待发
高校教育传承民间文化艺术研究——以艺术设计专业相关课程教学实践为例