简介：　　央视青年歌手大奖赛正如火如荼,在此期间听歌手讲才知道"大歌"这个词.这个词很形象,很有意思,也很让人深思.我才知道,歌手愿意选择"大歌",原因有这样两点:一"大歌"主题宏大,二"大歌"有高音可唱,而这两点都是以往历届比赛可以博得高分的经验之谈.……

简介：<正>近日韩国某婚讯公司以旗下网站的四百名男女会员为对象,发出了一个十分有趣的调查结果——本时代最美外貌的明星榜单也开始流传。来看看其中有没有你心目中的那个人吧!男生版NO.1玄彬2011年,以51.78%的超高比例获得2011年上半年电视广告模特好感度第一名,女性门户调查"韩国声音最有魅力男艺人",第一位民意选拔"最帅韩国男艺人"第一位,想一起走樱花路男艺人第一位以772%的压倒性支持率名列第一,借高达92%的支持率成为"2011年最耀眼演员"第一名……这就是玄彬,以成熟优雅的男性魅力成功俘

简介：一、当前戏曲文化政策研究二、汤显祖逝世400周年纪念专题三、越剧诞辰110周年纪念研究四、《戏曲研究》百辑纪念专题

简介：舞台上她们是摇曳生姿的美丽歌姬,荧幕上她们是风情万种的千变女郎。多变的代言广告让我们看见了完美声音背后更多的魅影重重。

简介：我叫吴志豪,今年9岁了,读小学三年级。我从幼儿园小班开始学大提琴。5月21日对我来说是个难忘的日子,因为这天我第一次登上了上海大剧院的舞台。我参加了“丁善德音乐学校小演奏家协奏曲音乐会”的演出,也是第一次在音乐会上与大型的乐队合作。那天我演奏的是海顿的《C大调协奏曲》。演出那天我既兴奋又紧张,都记不清自己是怎样走上舞台的了,只觉得舞台上的灯光特别耀眼,眼睛都睁不开了。当乐队的伴奏乐曲响起时,我马上全神贯注地投入到音乐中,认真演奏每一个音符。可能是因为有些紧张,拉到中段时我的手心里已经全是汗了。突然一滑,不好,音跑了!我赶紧调整一下,更专心地演奏下去。一曲奏完,观众们都热烈地鼓起掌来,我知道这是大家对我的鼓励。这时一位同学跑上台来送给我一束鲜花。好美的鲜花啊,我想这是我五年学琴的最好的回报。太高兴了,感谢音乐带来的快乐!我和大提琴一起登上大剧院$上海丁善德音乐学校!学生@吴志豪

简介：一、戏曲批评的理论与方法专题2016年，各种戏曲评论人才培训班应运而生。从理论高度介入，对舞台艺术进行深度把握，是目前很多戏曲评论还未达到的目标。对于戏曲评论者来说，不能仅仅停留在一两个剧目的考察上，而是要通过系统的理论建设来推进戏曲舞台创作。

简介：上古时代是英雄史诗的时代,夏之《大夏》、商之《大濩》、周之《大武》,都是一代之史诗性乐章,是华夏民族和国家的'创世纪'。其诗章或曰歌辞虽多失传,但大量文献证明,它们规制宏大、乐音繁复,具有很强的史述色彩和艺术感染力。且这些乐章的核心内容正是社稷和民生,因又可以说其皆为一代之社乐。桑林,殷人之社;《大濩》,殷商之社乐。桑林与《大濩》是商民族六百余年国史中最引人注目的社事与社歌,这正是本文要研究的。

简介：扬琴协奏曲《凤点头》在创作中较好地使用了“简单化”的创作手法。作品通过材料运用的“简单化”、音色调配的“简单化”、声部结合的“简单化”、乐队处理的“简单化”、结构的“简单化”处理，获得“大繁若简”的艺术效果。这些看似“简单化”的做法，目的不在于形态、技法的“简单”本身，而在于以极其简洁的艺术形式，承载深刻的艺术思想、表现精湛的创作技巧、展示深邃的文化观念。

简介：上海大剧院二十周年庆典系列活动再度吸睛，以“梦想，不止舞台”为主题2018-19演出季正式发布，歌剧、芭蕾、交响、戏剧、戏曲等一百四十九台近三百场艺术盛宴将陆续登场，“致敬经典’“歌剧典赏”“发现最美”“艺聚当代”四大主题基于又不止于艺术门类精心策划，纵横展现不同表演艺术形式的舞台魅力，而再度推出的“不容错过TOP10”涵盖从传统艺术门类歌剧、交响、芭蕾，到国际流行的跨界形式音乐戏剧，均是不可多得的大热之作，足可一窥当今表演艺术的经典传承与创新多元。

简介：流行音乐作为一种历史文化的存在．一种社会的音乐现象，一种活生生的、有血有肉的音乐品种，古今中外存在之。作为我国社会音乐生活的重要组成部分．作为人们重要的音乐审美对象．都需要我们给它以重新的审视、重新的定位和重新的理论评判。本文取流行音乐的视角，从流行音乐的历史发展观、审美价值观和教育教学观三个层面，进行了分析论证。

简介：一、戏曲现代戏的艺术实践与理论反思专题戏曲现代戏的创作,既是时代社会生活与人民的需要,也是现代戏曲发展的必然趋势。1949年以来,现实题材创作取得丰硕成果,但相对于剧目数量的丰富性及其在现当代戏曲发展史上的重要性和特殊性,有关这方面的理论研究相对薄弱。

简介：不知从什么时候起,文艺晚会悄然刮起了一股一味贪大的风潮,一台晚会不论内容如何,自身实力怎样,却干方百计追求“大”。所谓大,就是——架子大,场面大,声势大,花费大。细心的人不难发现,这些年有过多少五花八门、名目繁多的文艺晚会,都曾赶时髦般地冠以“大型”某某文艺晚会的招牌,以宣扬其出手不凡,并借以引人注目。其实,衡量任何一部文艺作品的优劣与高下,并非以其规模大小而论,关键在于作品是否具有其独到的个性特色,从而在同类作品中能否独树一帜,因之,凡是失去自我个性气质的艺术,无论是大是小,都己在实际上丧失了存在的价值。一部作品是如此,一台文艺晚

简介：本研究通过对2010至2014年国际音乐教育类5本英语类研究型学术期刊共计661篇学术论文进行文献综述。聚焦国际音乐教育研究最新动态,重点对其中音乐教师教育、音乐教育社会学、专业音乐教育及学校音乐教育领域相关研究文献进行详细分析。其中涵盖＂自我效能Self-efficacy＂、＂教学评估Assessment＂、＂身份认同Identity＂等近年音乐教育研究焦点。本研究针对这些文献如何确立研究目的、选取研究对象、使用研究方法、归纳研究结论等方面进行详细评述。文章最后部分对近年文献研究中常见研究内容、常用研究方法、文献来源及行文结构进行概述,为我国广大学者了解国际音乐教育界最新研究动态及所运用研究方法、行文规范等,提供可资借鉴的导读及索引。

简介：茅原先生是我国音乐理论界老一辈著名的学者，我一向都很关注他的治学方法和科研成果，向他学习。将作曲专业的音乐的形式结构分析与音乐美学、史学等内容分析结合讲述，是茅先生教学的一大特点。高校音乐教育从形式到内容的更新，已迫在眉睫。由茅先生主笔的《曲式与音乐分析》，因其内容表现出对20世纪音乐作品分析的“扩充”，同时涉及到中国传统音乐分析这一新的领域，不仅反映出他作为老一辈中国音乐理论工作者的爱国品格和历史使命感，也表达了他作为一位资深教授对教改的一种意见，值得我们研究。值茅原教授八十华诞之日，我以此文表达我对这位专家和学长真诚的祝贺与敬意。

简介：一、戏曲政策与当代戏曲发展研究党的十八大以来,国家颁布了一系列扶持戏曲传承发展的政策,这些政策的发布与落实直接影响到戏曲艺术的发展走向。对戏曲政策的研究既有助于总结历史经验,又能为今后进一步制定相关政策提供参考。目前,无论是在理论还是在实践层面,对戏曲政策尚缺乏深入而系统的研究,像戏曲政策的理论阐释、戏曲政策的变迁、戏曲政策与当代戏曲史、戏曲政策的地方实践与特定剧种发展等专题都是值得研究者认真加以关注的。

简介：一、戏曲政策与当代戏曲发展研究党的十八大以来,国家颁布了一系列扶持戏曲传承发展的政策,这些政策的发布与落实直接影响到戏曲艺术的发展走向。对戏曲政策的研究既有助于总结历史经验,又能为今后进一步制定相关政策提供参考。目前,无论是在理论还是在实践层面,对戏曲政策尚缺乏深入而系统的研究,像戏曲政策的理论阐释、戏曲政策的变迁、戏曲政策与当代戏曲史、戏曲政策的地方实践与特定剧种发展等专题都是值得

简介：挖掘戏曲内涵开拓海外市场———排演《大敦煌》的体会《大敦煌》中方导演吕锁森中日两国艺术家共同努力的结晶———日本舞剧《大敦煌》于９７年８月１８、１９日在北京２１世纪剧院、９月１７日在东京的国立剧场先后上演四场，受到各界专家、朋友的赞扬和肯定。同时，也...

简介：学校简介：贵阳市南明区尚义小学创办于1958,1998年贵阳市南明区委、区政府和教育局共同投入一千多万元改建,2001年3月新建的教学楼开始启用。2004年9月尚义小学分校成立,学校规模扩大,现已发展威为拥有41个教学班,2200余名学生的大型实验学校。学校占地面积9522平方米,校舍建筑总面积6329平方米。学校现有教职工109人,学校十分重视教师职业道德修养建设,要求教师修师德、强师能、铸师魂、争名师,树立品牌意识、服务意识。

简介：民乐系师生金色大厅奏响《东方天籁》4月7日，广东音乐曲艺团赴欧洲举办广东音乐精品音乐会。我院民乐系李复斌、肖艳、王一婧、杨晨、冯晓琦、郭蔚之、许海怡、徐望等师生受邀随团，在奥地利维也纳金色大厅奏响“东方天籁”。

简介：郑宝恒教授研制了我国首台律吕式大扬琴，开创了大扬琴演奏滑抹音新技法，并在教材曲目的编创、演奏形式的探索、教学研究等方面，善于从纵向上继承传统扬琴的独特艺术个性和风貌，横向上借鉴中外音乐文化实践的精华，勇于创新、勤于探索，为建立我国大杨琴教学体系，取得了可喜的成绩，做出了重要的贡献。