简介：<正>俗话说:“良好的开头是成功的一半。”电影《焦裕禄》的片头开得好。在银幕上,从远而近朝着观众浩浩荡荡走来送葬的队伍。当焦裕禄被安葬入土的一刹那,成千上万的干部和乡亲们齐齐跪下,为失去一位党的好干部、人民群众的贴心人而号啕痛哭。光是字幕还没有打出来的这样一组片头就足以催人泪下。我就是流着热泪看完《焦裕禄》的。一个在远近闻名的重灾区——兰考县仅仅只生活工作了一年多时间的县委书记,居然能牵动全县32万人民的心,不化一番功夫,没有一番作为是办不到的。正象影片用纪实手法拍摄的那样:“焦裕禄同志不

简介：写戏多年，大戏也搞，小戏也弄，有成功，有失败，有感悟，有心得，其中的一点便是，写戏要考虑四性，即戏剧性、情感性、趣味性、歌舞性。有了这四性，便具备了一个好戏的基础；没有这四性，再高明的导演也难以让观众坐得住。《红绸舞起来》在省第五届淮剧节上获得优秀小戏一等奖，我想，就这个小戏探讨上述四性。

简介：<正>科教片创作始终存在着如何把握影片的科学性和观赏性的问题。这个问题大家谈得很多,即使是在科教片创新的讨论中,也成为实际上的核心问题,对此我说不出太多来,但我认为科教电影首先是为宣传、推广科学技术而存在的(在未来的信息时代里,还应将科学性外延开拓到及时传播各种现代科技信息)。作为科教片的创作者,我们不仅要清醒地认识到,而且还要理直气壮地承认,科教片的科学

简介：＂媒介乌托邦——艺术江西学术邀请展＂于2017年12月28日在江西省展览中心开幕,作为第三届＂艺术江西＂博览会的重要组成部分,此次展览显示了它高品质的陈展格局,给江西的艺术爱好者和专业人士带来了一场当代艺术的视觉盛宴。如策展人孙晓晨说：＂这个展览不仅仅是一个展览,而是作为区域内当代艺术展览精致化的开启。

简介：<正>以知识性为主要特征的科教片,由于知识本身的逻辑推理、因果关系以及结构的条理性,使得全片很难用纪实的手法表达它的内容。久而久之,纪实叙事的风格似乎远离了科教片,成为纪录片所专有。习惯成自然,影视圈内又形成一种看法,一见到全片以纪实风格表现,就觉得不合于科教片假定性的叙事规范,容易概念性地认为有纪录片之嫌。其实影视艺术发展至今,已经很难界定哪种表现方法是某一片种所特有,应该说,它们在相互的流动中,共同求得影视艺术的进步。这方面电视比起电影更为开拓,

简介：《小街》是一次元电影（Meta-cinema）的实验,既是一部“电影中的电影”,又是一部“关于电影的电影”.杨延晋将业余作者和知名导演讨论剧本的叙境（diegesis）,和业余作者讲述的“文革”中惺惺相惜的一对男女多舛命运的叙境做了最大程度的揉合、交互与转换;影片从始至终充满反身性（reflexivity）意识,将电影创作的过程和肌理袒露在观众面前.《小街》大胆而繁复的智力游戏超越了当年中国文艺的情感结构,改变了用一种简单的人性诉求代替“文革”中粗暴的政治理性的“伤痕文学”的一般套路.

简介：<正>筱璋同志去世已一年多了。回想起1991年我动身去上海的前几天,也曾到医院探望过他,当时,他刚动过白内障手术,视力已恢复,心情格外愉快。他告诉我,他首先要完成的是他负责的那部份《电影党史大事记》的定稿工作,然后

简介：贝尔托卢奇是一位奇特的电影艺术家，他毫不在乎地重复自己，并毫不遮掩地用视听媒介直接图解思想。在他的影片里，你找不到中国电影理论家和创作人员挂在嘴边上的“真实性”、“反映生活”这些东西。他的影片永远是主人公在精神世界的一次远征，一次冒险。

简介：本文从追溯清末以来的电影杂感开始，择取中国最早的三种代表性电影印刷文本，即1919至1920年《申报·自由谈》刊载的“影戏话”、1921至1922年顾肯夫等人创办的《影戏杂志》和1923年真光电影剧场出版的《赖婚》评论特刊，来考察探讨中国电影批评“公共空间”的开创问题及其不同于“五四”精英文化（《新青年》）的思想和社会文化价值。

简介：中国电视由统一的垄断性的总体性媒体领域分化成各不相同的多元竞争的媒体地带的过程,实际上就是由国家一元话语到国家话语、精英话语与大众话语多元生成和竞争的过程。中国当代电视出现的话语分化,既是中国社会现代性发展的结果,又都蕴含着对中国现代性发展的参与性力量。

简介：喜剧性叙述人在叙述某种对象时往往持一种嘲笑、调侃、戏谑的态度，或者将叙说对象原本就包含的不合理的现实逻辑进一步加以缩小或放大，使这种不合理性变得更加醒目；或者是以主体所捍卫的某种价值、理性去映衬、击打与否定创作对象的虚假、丑陋，从而引发观众会意的笑声。我国动画系列片中，喜剧性叙述人主要表现为“画内或画外的我”这一类型，这一类型又可细分为旁白叙述人、角色叙述人、歌唱者3种。

简介：艺术是人类文化的重要构成，因此艺术研究不能缺乏文化视角，对现代影视艺术的研究同样如此。本文根据影视艺术的特点和功能探讨其特定文化属性，从其大众文化属性出发揭示其创作机制和发展规律，及其与精英一雅文化和经典艺术的关系，并联系我国影视艺术创作的实际，试图为国内影视业找到一条走出低谷的有效途径。本文为笔者关于影视艺术的文化学研究系列论文之一。

简介：当前,以电影产业发展的大繁荣为背景,我国已进入从电影大国向电影强国迈进的新常态,构建中国电影学派恰当其时。作为一种理论派别的建构,中国电影学派不仅需要设定自身的学术格局,也必然需要彰显清晰的现实意义。从＂在地性＂文化符号这一契合民族标识的＂意义结构＂出发,基于差异性及异质性的存在,探讨中国电影学派中＂在地性＂文化符号的范畴界定及价值判断,不仅可以以此为视角认定一种界定价值的判断体系,更可以此发现一种延续发展的可行性实践途径。

简介：2008年．临沧市被云南省文化厅指定为全省两个农村数字电影试点单位之一。为开展好农村数字电影试点工作，掀起农村电影文化建设新高潮．临沧市农村电影行业职工解放思想．与时俱进．至目前全市八县（区）的数字电影机都已投入正常放映．各项管理日趋规范．整个试点工作取得了阶段性成果。

简介：博物馆主要向人们展示历史文物和各类展品,在展示过程中,展品的艺术性与文化性之间存在着必然联系,两者相辅相成、不可分割。博物馆陈列展品承载着人类文明的发展史,不同时间、不同地域的人文环境具有一定的差异性。不同地区的博物馆所展出的展品种类也不尽相同。博物馆陈列展品以其特有的艺术形式向人们宣告文化与艺术结合的魅力。运用艺术的手段,将文化历史进行更深层次的弘扬和宣传,让博物馆中的展品发挥出更大的价值,也让博物馆更好地彰显出自身的文化性与艺术性。

简介：奈飞作为全球最大的流媒体服务公司,近几年逐渐从播放渠道转型为内容制作商,并对美国电视业发起破坏性创新。文章首先阐述破坏性创新的核心概念,然后分析美国电视业存在的问题,最后运用破坏性创新理论分析奈飞进入电视领域的策略,以及奈飞的成功对我国电视业创新的启示。

简介：<正>今年3月28日,当影片“球场风波”在哈尔滨上映结束后的第五天,哈尔滨日报及时地刊登了陈春旭同志批评这部影片的文章“一部违反生活真实的影片——简评“球场风波’”。这篇简评扼要地分析了影片里的人物形象,特别着重分析了影片对张主任的歪曲描写,指出这是一部反现实主义的思想上有严重错误的影片,“这样的影片,很难使人对生活有正确的了解,而只能把人们引导到错误的道路上去。”

简介：中国人根深蒂同的"史"的情结使得人们在迈向现代化的今天对历史依旧无法轻易释怀.因而,电视荧屏"历史热"在人们心目中也就显得理所当然.追根结底,现实与历史的关系问题既是人们的兴趣点所在,又是历史剧追求当代性的一个核心问题.从时间段上对电视剧进行题材区分,人们习惯于把有史以来至清末称为历史题材,民国初至建国称为革命历史题材,建国至今称为现代题材.

简介：电影作为＂第七艺术＂,舞蹈元素在其中是不可或缺的。不同类型的电影中舞蹈的作用也不同。而其中,如《双峰镇》里那种通过视觉的刺激加深感官体验效果的＂魔性之舞＂则最让人难忘——型男靓女们兴奋到不能自已、身体扭曲;非人角色的人格化行为显出一种反讽同时令人感到危机四伏;社会边缘人在命运之手的摆布下,只能借助自己的空洞躯体纵情宣泄——又有谁会不为那些魔力四射的肢体和不疯魔不成活的演员们而由衷赞叹呢？

简介：中国古代人物画长卷狭长的幅面形制、表现内容、构图原则和移动式的阅读方式决定着它具有很强的时间特征，也因之形成了其独特的“拟影像性”艺术特点。考察并比较中国古代人物画长卷在视觉程式、视觉修辞区隔单元、宏大场面的处理方法和“诗书画印”的协同关系对应于电影艺术在影像场面调度，影像“帧”、宏大场面的影像技巧和电影综合语言互补关系之间的类同性，可以初步总结出中国古代人物画长卷对电影镜语特色的借鉴价值。