简介：协同创新是建立在知识增值基础上的一种合作创新,协同创新以人才培养为重心,是未来的发展趋势。对于任何产品而言,其流通过程需要各个部门的合作,现代市场上的任何产品都需要经过设计、管理以及营销等多个环节,这就需要人与人之间相互协调、合作。只有这样,才能促进市场的繁荣发展。一、玉雕产业传统'徒从师艺'模式分析目前,我国的玉雕文化产业发展势头良好,各种玉雕产品层出不穷,多种多样。

简介：＂黄水奔流向东方,河流万里长,水又急,浪又高,奔腾叫嚣如虎狼,开河渠,筑堤防＂,抒情明快的声音吸引住了听众,这是大家非常熟悉的作品《黄水谣》,选自《黄河大合唱》。演唱者在速度、情绪和音色上分层次的对比,听众仿佛看到了从奔流不息黄河之水的描写到苦难同胞的痛苦呻吟,天各一方的凄惨形象,让人惊叹演唱者的唱功,更欣赏她内心丰富的形象思维能力。

简介：随着新课改的不断推进和我国文化事业的不断发展,高校声乐教学也面临巨大的改革压力。目前,高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法过于落后,已经不能满足当下社会对声乐表演人才的现实需求。因此,只有进一步优化高校声乐教学人才培养模式,寻找培养学生艺术表现力的新方法,才能使文学教育高校声乐教学水平进一步提升,本文主要探究了高校声乐教学中培养学生艺术表现力的方法。

简介：美术本身是一门可以提高学生综合素质的课程，其对于素质教育而言是非常重要的。若是美术教育出色，不但能够提高学生审美方面的能力，还能够净化学生的心灵。在进行初中美术教育的时候，将学生学习兴趣激发出来，能够切实提高学生对美术学习的积极性，切实提高教学的效果。笔者主要分析了初中美术教学中学生兴趣的重要性，并找到了一些策略，希望能够提高学生对美术的兴趣，切实提高初中美术教学的质量。

简介：2017年12月18日,由数字艺术与传媒学院、应用设计学院和工业设计学院联合举办的“立足中华传统造物观跨专业基础课作业交流展”在长清校区美术馆举办。在展览的基础上,12月20日上午在展览现场组织了教学研讨活动。特意邀请了中央美术学院原基础部负责人周至禹教授作为课程指导嘉宾,北京黑弓文化传播有限公司的张文博总监作为企业界代表,对基础课教学提供指导和建议。副院长董占军出席研讨会,数字艺术与传媒学院院长顾群业主持了研讨会。

简介：1949年之后,由朝鲜人身份转换成的朝鲜族融入中国社会,以公民和少数民族的身份参与到国家的各项建设当中。在新中国成立后的十七年间,中国社会经历了不同发展阶段,朝鲜族舞蹈作品创作者们,正是以相应的社会、文化生态为背景,在相应的艺术语境下,创作出大量作品。本文以专业文艺团体的朝鲜族舞蹈作品创作为对象,选择具有代表性的作品为案例,从“选择民间样式”“关注政治形势”“表现人民精神”三个方面展开陈述,旨在探讨朝鲜族舞蹈作品创作者们在新中国成立后的十七年间,即1949年至1966年期间,是如何进行舞蹈作品创作的。

简介：随着时代的发展与教育理念的更新换代,审美素质的教育也在实践中渐渐成熟发展起来。好的审美能提升一个人的精神气质。在艺术的道路上审美更是不可或缺的基本素质,它是启发灵感创造美,实现美的最佳手段,是适应社会需求引领时代潮流的重要技能之一。所以这更加要求教育工作者充分了解学生,配合时下的设计环境和教学环境使审美教育的过程有基础理论支持和特色教学。

简介：元认知能力是钢琴学习中非常重要的一项能力,学好钢琴必须要重视元认知能力的提升。在进行钢琴教学的过程中,要注重对元认知能力的培养,帮助学生更好地认识和理解钢琴学习。本文阐述了元认知的基本概念,分析了元认知能力培养对钢琴教学的意义和钢琴教学中元认知能力培养存在的问题,探讨了钢琴教学中学生元认知能力的培养策略,促进了钢琴教学水平的提高,希望能够为今后相关内容的探究提供一定的参考。

简介：在万众创新的时代中，高等师范院校创新型音乐人才的培养关乎着我国基础音乐教育的发展和未来。深化改革，构建新型的高师音乐人才培养模式，不仅需要有创新的教育观、创新的知识结构，还需要有创新的教学技法。本文继续对如何培养高师创新型音乐人才进行思考，从教学能力的培养、团队合作能力的培养、实践能力的培养等方面进行阐述。

简介：为发掘杨派人才，传承发展流派，2017年10月至2018年6月，由国家艺术基金资助的京剧杨派表演人才培养项目在吉林艺术学院举办。培训班从全国的京剧院团中选拔出18g学员，邀请杨派名家李军、于魁智、杜镇杰、张克担任项目教学组导师，在教授《文昭关》《失·空·斩》《杨家将》《四郎探母》四出杨派经典剧目的同时，引导学员进行理论研究与学习，因材施教地进行高层次培养。本期“特别策划”为您介绍此次培训班的相关情况。

简介：钢琴演奏水平的高低很大程度上受到演奏者本身技巧好坏的影响,一般来说,在钢琴教学中是否具备有良好的乐感又是决定演奏者演奏技巧的关键因素之一。因此,在高职钢琴教学中要充分利用这一点,通过培养学生的乐感来提升学生的演奏技巧,重视学生学习过程中的情感体验与情感表达,提升教学效果。本文主要从高职钢琴教学中培养演奏者乐感的重要性出发,探究如何有效培养学生乐感。

简介：随着我国对于素质教育全面发展的教育理念的大力贯彻,幼儿园的音乐教育逐渐成了越来越多人关注的焦点。本文笔者根据多年幼儿园音乐教育的从业经验,对幼儿园音乐教育中幼儿审美能力的培养进行了深入的研究和探讨,并给出相关教学方案,希望能对幼儿园的音乐教育事业起到积极的作用。幼儿园的音乐教育是启迪幼儿思想、开拓幼儿心智的第一步。

简介：一、引言“新时代”是中华民族面貌发生前所未有变化的伟大时代。十九大报告提出了科教兴国、人才强国等七个“国家”战略和科技强国、质量强国等“强国”建设目标,指出建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程,只有优先发展教育,才能面向新时代、赢得新时代、领跑新时代。

简介：教育可以培养人的各种行为能力和实践能力,素质教育下对培养学生综合素养和创新能力提出更高要求,小学学校要注重学生德智体美劳全面发展,因此小学要重视对学生的音乐教学。音乐教育有助于培养学生各方面能力,是小学教育中的艺术类教育学习,教师是学生音乐学习的引导者,要采用合适的教学方法,引导学生进入音乐世界,提高学生的音乐鉴赏能力。音乐鉴赏能力能够体现一个学生的音乐素养,培养和提高音乐鉴赏能力是音乐教师教学的重要内容,可以帮助提升学生音乐修养,本文对小学音乐教学中培养学生鉴赏能力提出几点建议。

简介：伴随着我国经济的快速发展,音乐高校在教育改革中对学生的综合能力和素质有了新的要求,这势必成为高校音乐教育改革的新目标。教育改革的新发展和新举措都将有利于学生自身的长远发展和职业规划。一、综合能力培养视角下高校音乐教学方法改革的必要性(一)音乐的特质起到推动作用音乐的发展历史源远流长,音乐本身深厚的内涵和独特的性质也在不断发展中。在当代的音乐高校教育中,如果只是简单教授音乐知识是不能够满足当今社会对音乐人才的要

简介：当前,随着社会经济的飞速发展,我国教育事业的发展蒸蒸日上,以幼儿为基础的学前教育也随之进步和发展,并且受到来自社会和广大家长的广泛关注。幼儿舞蹈课是学前教育课程中的一门必修课程,具有不可忽视的重要意义。幼儿既能通过学习舞蹈来锻炼体能,又能陶冶自己的情操。因此,找出并分析当前学前教育幼儿舞蹈教学存在的问题,针对这些问题提出合理科学的对策,从而提高学前教育幼儿舞蹈的教学能力,提高幼儿教师的整体综合素质与教学水平。

简介：一、特色创新型声乐人才培养内涵特色创新型声乐人才培养娃指普通高校培养具有创新意识、创新能力,能进行特色创新型艺术实践活动的声乐人才。地方音乐院校特色创新型声乐人才培养娃地方高校为顺应社会进步与发展需要而采用的一种新型人才培养策略体系及运行方式,它有别于传统音乐院校申一的声乐演唱或教学人才培养模式,它以特色创新精神为理念,让培养出来的声乐人才集“表演、教学、科研、创作、管理”等多种声乐专业技能和艺术实践能力为一体,最终达到发展培养学生特色创新意识和综合艺术实践能力的根本目标。

简介：在民族音乐学/音乐人类学的学习和教学中,笔者感觉到本专业研究生与作曲系学生在学习背景、培养思路上有许多相同或接近的地方,其高学历层次的教学都必须持有观念、理论、方法与行为、实践、过程并行的方式。此外,在对来自不同文化的各种音乐产品进行体验或聆听的接受过程中,学生们应该树立从审美体验、文化体验到学术体验的三重认知境界,同时强调实践与理论、音乐（声）产品与行为、观念的对接。故有必要在一定程度上采纳民族音乐学/音乐人类学的思维和方法体系,辅以严格、严谨的教学程序与教学方法,使学生确立起多样性音乐文化观,以取代建立在西方中心论基础之上的一元音乐艺术观和文化观。

简介：针对作曲人才培养的我国民族民间音乐教学，需要总结以往教学经验，同时还需要一系列客观条件的具备。这项工作，不是某一教学系部或者教研室所能解决的问题，需要学校相关管理部门与相关教学部门协同处理和具体安排。

简介：当前,我国艺术设计产业的低水平就业已呈现趋于饱和的态势,这种饱和假象实际上是由高校扩招、艺术设计专业生源数量与就业率不平衡导致的,而行业中对于高端人才的需求始终没有得到满足。高校艺术设计专业学生就业压力的增大,以及社会主体审美与客体功能需求的功能性转变,促使我们在学习国内外成功经验的同时,结合我国国情特点,进行具有本专业特色的教学改革。艺术设计专业学生培养教学实践中引入“工作站”教学模式,在教学中将专业知识付诸实践,促进当代设计生产方式与课堂教学的有机结合,是对旧有教育模式和教学方法的优化转型,可有效克服专业教学与社会需求脱节的状况,提高艺术设计学人才培养的质量与水平。