简介：20世纪上半叶，中国音乐不断发展，在其发展过程中音乐社团起到了至关重要的作用，而在中国近现代音乐史中，根据地音乐社团又是重要的组成部分。

简介：旅美作曲家陈怡创作的钢琴作品《猜调》，虽然依旧取材于民间歌曲，但是明显有别于以往同一素材的作品，它既非声乐歌曲的简单移植，也非单纯的创编曲，而是对民间音乐素材进行深入的吸收和消化，再结合运用新的作曲技法，充分体现了作曲家在音乐创作中所追求的民族性和现代性的完美结合。该作品中体现出来的民间音乐素材运用于音乐创作的新思路，对于我国当代音乐创作有着深刻的启示。

简介：摘要：清乾隆二十五年（1760）庚辰万寿恩科举人、贵州箸名诗人、镇宁州举人余上泗《蛮峒竹枝词一百首》中有诗题名为“地戏”日：“伐鼓鸣征集市人，将军脸子跳新春。全凭认得杨家将，看到三郎舌乱伸。”这是迄今为止描述安顺地戏表演情景最为传神的诗句，其中的“全凭认得杨家将”一句。道出了安顺地戏脸子“以面代人”的中国传统戏剧脸谱化的源流与衍化进程，堪称绝妙。

简介：《季姆诺佩蒂》是法国作曲家萨蒂于1888年创作的一部钢琴组曲,其音乐风格新颖,和声音响独特,明显有别于当时的主流音乐。作品中,萨蒂大量使用大七和弦、小七和弦,频繁使用九和弦、十一和弦,着力表现和声的色彩功能;他常常使用同低音和弦手法,着力表现和弦之间的音响差异,凸显和声色彩的多样性;他以主音为基点,将大小调及中古调式合为一体,构建同名调群,使之成为音乐创作的＂和声色彩库＂。在此基础上,生成同级和弦群,与同名调群相辅相成,从而展现出类型多样、色彩丰富的和声形态。

简介：通过对[日]传燕乐六调五式琵琶定弦法研究,提出燕乐理论与译谱上的一些问题,以便推动译谱工作的进行。

简介：9月27日晚19：45，由上海市曲艺家协会主办的“周红文化评弹鉴赏会”将在上海东方艺术中心演奏厅与广大观众、评弹艺术爱好者见面。活动荣幸地邀请到佛光大学艺术研究所所长、台北市书院山长、著名音乐家、文化评论人林谷芳先生担任主持。

简介：拉魂腔也称“自由调”,是流布于苏鲁豫皖交界区域的地方戏曲样式。20世纪中叶以前,拉魂腔的表演中存在着诸多自由性艺术特征,以1953年拉魂腔定名柳琴戏为标志,随着整个戏曲界改革的全面推开,拉魂腔的自由性艺术特征在柳琴戏中逐渐消失。本文便是以拉魂腔中具有的自由性艺术特征为着眼点,分析拉魂腔自由性艺术特征的构成要素及其在柳琴戏中的固定化转型。

简介：<正>20世纪80年代,随着《中国戏曲志》各省卷编撰的深入,一些鲜为人知的祭祀戏剧(傩戏)逐渐重见天日,中国傩戏、傩文化的研究因之而兴起。在华北地区,山西晋东南的队戏、晋南的锣鼓杂戏、临汾曲沃任庄的扇鼓傩戏以及河北武安固义《捉黄鬼》等的演出,打破了"北方无傩"说,引起学界的广泛关注。山西、河北两省毗邻,故而王福才、黄竹三两位先生将两地的祭祀戏剧联系起来,

简介：

简介：你好!我的孩子今年7岁，学琴已经一年多了。和与他一起学琴的同学相比，老师说他的接受能力不算差，平时表现的智商也不低。可是他就是很不刻苦，不爱练琴。每次练琴都要大人费挺大的精力才能勉强完成。如果遇到比较难的作品，若没有家长陪练，他肯定就放弃不弹了，他总是这样没有克服困难，战胜困难的决心和勇气。我们并没有期待他能学成什么家，只想通过这个学习培养孩子的意志与毅力，可是效果并不明显。你看是什么原因?

简介：音准是音乐中的重要问题，合奏中的音准尤为重要。圆号音准方面的诸多问题，需要我们逐一解决才能在合奏中和其他声部统一起采。我们不但需要具备相关的理论知识和敏锐的听觉，还要了解圆号的构造和演奏技巧带来的音准问题，并且需要更多的合奏经验才能在实际演奏中更好地把握音准。

简介：音律是音乐的基底,它作用的天籁、地籁、人籁三个世界,既是音乐性质和层次的三种分类,也是音律作用的三种不同音乐的表现样态。音律作用的天籁世界是泛音自然美的世界,它是宇宙永恒的自然秩序,它使音乐内蕴了简单性、和谐性、共振性、柔和性审美特质。音律作用的地籁世界是独特的异域美的世界。在自然律素构成的大块地域的音律形态中,使中西音乐从基底上有了分野;在各地方小块地域的特性音高形态中,形成了五光十色的音律样态,它是世界音乐形成色彩斑斓的根本。音律作用的人籁世界是数理人工美的世界,是音高体系及其乐音运动的人工数理规范。它既表现了音律的绝对精确与相对自由,数理结构与审美功能的对立统一,也显现了无数人为音律基底功能在优秀音乐作品的作用。以此三方面的音律作用,对＂律学无用论＂的想法和言论予以回答。

简介：7月21日,麻花喜剧《李茶的姑妈》在辽宁大剧院爆笑上演,在狂笑了两个多小时后,随着演员谢幕,整个人也冷静了下来,在朋友圈里发了一句＂生活不止眼前的苟且,还有‘姑妈’和一地鸡毛＂。那是2011年,高晓松一句＂生活不止眼前的苟且,还有诗和远方＂,那时的我心情澎湃、热血沸腾,恨不得整个牌子挂在胸前;2016年3月,一首叫《生活不止眼前的苟且,还有诗和远方的田野》的歌刷爆了朋友圈。五年过去了,这碗鸡汤又来了,好像还加了不少的糖,让人甜到忧伤,可是实在喝不下去了。所以我庆幸《李茶的姑妈》来了,黄沧海来了。

简介：燕乐四声调属于宫（音阶）层次，而非调（调式）层次，所以古无“三层次”之说！一均不只三宫，而有六宫，正就是燕乐的四声调（民乐四调）与六声调（日本的六音阶），所以古无“三宫”之说！民乐用七（平均）律，所翻的七调，只有七律，故为一均下的七宫，七声调（间阶），而非用配指气控，以十二律所翻的七律调（调高）若笛子所用竟为十二律，则与其它只用七（平均）律你器之所奏如何能合？

简介：二簧腔是京剧唱腔的两种主要腔调之一(另一种是西皮腔),它与由其衍生的"反二簧腔"一起,对京剧唱腔的特点及其音乐风格起着至关重要的作用.但长期以来,我们对"二簧"一词的具体涵义还缺乏了解,对二簧腔形成地探讨亦存在认识上的误区.笔者经研究发现:"二簧"之初义是指两根弦的胡琴."二簧腔"早期是清乾隆年间十分流行的"胡琴腔"的别名.今存京剧等剧种中的板腔体二簧腔不同于乾隆年间的"二簧腔".我们对京剧中所唱的二簧腔形成地的探讨不应囿于今天的行政区划,而应联系京剧的传统演唱语音、有关的史料记载以及长江中下游地区的方言语音探讨其形成地.种种迹象表明,二簧腔可能形成于以鄂东北为中心的"楚语"方言区.

简介：<正>关于民族音乐研究所过去工作的情形和现在的跃进计划,以及它在几年中间所曾获得的一些经验与教训,李元庆同志在昨日上午已代表我们做过比较全面的介绍,这里不再重复。我仅代表个人,将自己对于这次座谈会的感想和我所定的个人跃进计划,向同志们作一次彙报,希望同志们予以指教。15日上午欧阳院长的报告,提出了有关艺术研究的重要原则,又提出了十四项研究重点,对我有很大启发;我表示衷心的拥护。张庚院长、李伯钊院长介绍了许多宝贵的经验,提出了许多重要的问题;

简介：歌谣是人民群众喜爱的一种艺术形式,用歌谣来宣传革命道理容易为广大人民群众所接受,因而革命者把千古传唱、遍及壮乡瑶寨的民歌赋予了革命的内容,具有浓厚的民众性和地方色彩、强烈的宣传性和革命气势、鲜明的即兴性和民歌韵味的革命歌谣披着赤色的火焰,飞遍左江的大小河流,传遍桂西南的崇山密林。红色歌谣激起的是万丈的革命热情,给予左江人民的是无尽的斗争力量。

简介：问：老师您好!我的小孩今年7岁，我发现他在弹奏时遇到黑键手位就会猛然地前后移动，请问老师这是什么原因？应该怎样解决呢？

简介：吴区域,包括现今的江苏南部、浙江和上海讲吴语的范围.位于长江下游.著名的湖泊河流有大湖、大运河、钱塘江、吴淞江、黄埔江贯通苏、浙、沪及江南各县,素有水乡泽国之美称.自古以来,吴地人民依靠舟船为生的人数极多.班固在《汉书·五行志》中说:“吴地以船为家,以鱼为食.”舟船对吴地的整个经济生产起着极大的作用.舟船的生产功用,主要表现在两个方面:其一是作为运输工具.吴区域水产丰富,江湖河海中生产的鱼虾蚌蟹类要靠舟船捕捞和采集、运输.陆地主产的蔬菜瓜果、蚕桑丝绸、衣着食物等生活用品,也都需要舟船运送至四面八方.其二是用作交通工具.《吴越春秋》中记有“水行之处,以船为本,以楫为马.”《越绝书》称:“吴国不可一日废舟楫.”水区人民买卖交易,走亲访友,婚丧嫁娶全靠舟楫.江南水乡无处无舟,日与船处,舟楫是吴地人民社会生活中的重要内容.

简介：《新翻羽调绿腰》是一首模仿唐代大曲风格而又富有独创新意的琵琶独奏曲。文章从曲源、乐曲结构、演奏方法等几个方面着手，对该作品进行了分析。全曲颇具古风，时而轻盈柔美，时而气势浑腾，仿佛再现了唐代舞者的风姿神韵，不失为当代琵琶曲的佳作。