简介：舞蹈是一种用身体各部位的不同动作组合来表达自己内心情感的一种艺术表现形式,是宣泄和表达内心情感的一种最好的方式。在新时代下,伴随着人们精神文化需要的不断增长,人们对于艺术表现形式的要求也越来越高,人们欣赏艺术的眼光也越来越多样化。在本文中思考在新时代背景下舞蹈这一艺术形式本身应当如何进行自我创新,以适应时代进步和发展的需要。

简介：手风琴从十九世纪末传入中国到现在，经历了繁荣到衰退，而今在新时期文化建设中，我们要抓住机遇，通过回归大众，加强教师队伍建设，发展自由低音琴等手段，让手风琴再次在中国繁荣起来。

简介：古筝是我国古老的传统乐器,历史悠久,深受人民的喜爱,也是我国传统音乐文化的代表。古筝弹奏的最核心内容就是演奏技法,近年来随着古筝文化不断地发展,古筝的演奏技法也融入了一些新的元素,本文对当代古筝演奏技法的传承与发展进行研究,希望能为古筝文化的未来发展奠定理论基础。

简介：高等院校的舞蹈教育是高校素质教育之中不可缺少的一种艺术形式,大学舞蹈人才的培养和舞蹈知识的创新也已经成为高等教育学者研究的一个新的课题,如何培养更多优秀的舞蹈人才是当前高等舞蹈教育工作者都在深思的一个问题.当今的舞蹈教育,早已经不再是单纯的身体教育了,在陶冶情操、绿化心灵、传承文化以及增进情感交流等方面,舞蹈教育都表现出不可替代的重要作用,其在美育教育中发挥的影响是不容人们忽视的.

简介：人们通常认为，音乐对儿童能力培养和学习的许多不同方面都有着巨大的影响。然而．音乐教师、学校管理人员和其他与教育有关的人员却有必要将课程和决策置于更坚实的证据基础之上。因此，本文的目的是对有关音乐在儿童能力培养和学习中的作用的研究文献进行探讨。首先介绍关于音乐教育研究的一些总体情况．然后再分成下面几个主题做进一步说明：

简介：二、1980年代至今——新观念、新理论和新方法的深化与拓展直到中国实行改革开放政策后,西方1980年之前的音乐分析成果才逐渐地被引入。然而,当中国还没来得及消化这些成果之前,MGDMM1980年版本特＂音乐分析＂词条的推出,实际上又成为了推进西方音乐分析方面研究发展的一个新起点,并掀起了西方音乐分析研究的新一波高潮。

简介：“思想现代化的首要课题是：思想模式的现代化。这种工作，首先要从传统一元式模式转变到多元式模式。”（林毓生，１９９５年）在世界范围内，现代化研究，发展研究，从２０世纪６０年代以来就成为国际社会科学研究的一个重大新课题，并方兴未艾，正形成新的分支学科或边...

简介：在河北省中东部的广袤大地上流行着一个古老的民间曲艺——沧州木板大鼓。

简介：1958年，在年轻共和国的历史上也是具有特殊意义的年代。天津音乐学院就在这建国十周年的前夕诞生了。这所在中央音乐学院留下部分设备和师资的基础上建立的音乐院校从建院之初就按当时中央音乐学院的办学模式开设了各个专业，但也有不同之处，那就是为适应当时的社会形势，开设了原中央音乐学院所没有的手风琴专业。

简介：几乎任何一种艺术形式,都面临着生存危机的挑战。随着传播技术的飞速发展,传播媒介的大量涌现,一个无主流艺术时代已经到来。许多曾雄踞一个世纪或几个世纪的艺术形式,如绘画艺术、文学艺术等,在媒介的快速信息传递过程中,似乎都成为"昙花一现"式的昨日辉煌。于是,执着于某一艺术形式的人们便有了许多的落寞与顾虑,他们感喟于由危机而引发的某些艺术的出路问题,其中尤以对戏曲艺术的扼腕叹息为甚。其实,这种忧虑多少有些杞人忧天的因素。传播媒介的迅速发展无

简介：阮的历史由来已久,但真正有所发展却是新中国建立以后的事情,其中乐器的改造与创新占有很大的比重。本文作者张子锐同志曾直接参与过多项对阮乐器的改革与研创工作,文章通过大量事实依据及其亲身感受,历史性地回顾了建国以来阮的发展过程。

简介：<正>四弦曲项琵琶的演奏,从南北朝开始已经流行了一千余年,在其流传的漫长历程中,先后出现过许多著名演奏家和著名作品。最先为后人所知的是曹氏琵琶,即后魏到北齐时期的曹婆罗门及其祖孙相传的琵琶演奏艺术。《旧唐书,音乐志》中说:“后魏有曹婆罗门,受龟兹琵琶于商人,世传其业,

简介：素有“天书”之称的中国古琴减字谱,是否可以借助电子计算机技术对之进行定量研究,实现其音高模拟和自动翻译,是本文着重讨论的课题,为此,作者特提出减字谱的电脑编码、音高翻译程序流程图等的设计方案及一系列尚特解决的技术难题,以期有更多的人关注并参与到这一技术改关活动中来。

简介：几个独奏拉得很不错的学生,坐在一起拉四重奏,却不知道如何开始。看起来很简单的音符一下子变得那么难,怎么也合不到一块。到了结束时,这个已经拉完了最后一个和弦,那个却还有二拍未完,……。这是目前在音乐院校的学生中,常可见到的情况。现实向我们提出了问题:不会拉重奏能成为优秀的音乐家吗?如果重奏水平低下,我国乐队水平能上去吗?著名小提琴大师梅纽因就曾提出,中国小提琴教学中存在着一种危险:“只注重发展个人独特技巧,而忽视像重奏及室内乐演奏那样的合作训练”。

简介：作为新中国伟大的社会主义革命和建设文化事业不可分割的重要组成部分，当代戏曲凝聚着党和政府英明指引、广大艺术工作者辛勤创造、人民群众积极投入的集体智慧与共同意志，负载着贯彻中华人民共和国总文艺方针明确表现宗旨与崭新创作原则的崇高使命，

简介：古琴是有三千多年历史的中国传统乐器，蕴含深厚的艺术和文化底蕴，在当代社会正渐渐被人们所认识。本文结合对当代社会现象，从古琴的娱乐功能，传统与现代，学院与社会三个方面来阐述古琴发展的看法。

简介：学堂乐歌是近代音乐教育的原始起点和整体教育改革的关节之点,它是对几千年音乐不登大雅之堂观念的彻底否定,也是对人格教育、心理教育及人文素养育的一个重要肯定。江苏历来作为江南的代表性区域,在近现代教育史上占有重要地位。对其学堂乐歌及其特点的分析研究,具有代表性和可持续性,也对整个近代音乐教育有重要意义。

简介：在人类声乐艺术的发展历史上，BelCanto是最重要的发展主线，BelCanto应翻译为“美好的歌唱”，在我国一般译为“美声唱法”。《辞海》说：“BelCanto是17世纪产生于意大利的一种演唱风格。它以音乐优美、发声自如、音与音连接平滑匀净、花腔装饰乐句流利、灵活为特点。”BelCanto自产生以来，经历了数百年发展，已具有深刻的内涵。它既是科学的发声方法，

简介：在“身心二元论”的哲学背景下,西方近代美学把审美经验视为纯粹的精神活动。音乐审美感性论长期无法挣脱精神美学的藩篱,研究者难以正确看待身体在音乐审美经验中的重要性。具有意向性的身体积极地参与到了音乐审美对象的建构中,并有着明确的目标和细腻的表现形式。在群体性的音乐审美活动中,主体间具有身体的共情能力。主体间音乐审美行为的协同性对审美信息的传达及审美质量会产生重要影响。音乐审美缘身性与审美对象的属性及审美环境的类型有着密切关系,对象属性和环境类型决定了审美缘身性的程度和样式。

简介：本文以扬琴琴竹本土化过程为研究对象,探讨了琴槌材料“竹化”的主要原因,以及中国扬琴琴竹的演变。