简介:明清时代的中国社会相对稳定,经济发展程度较高,民族资本主义逐步萌芽,为社会经济与民间艺术的发展提供了良好的空间环境。在这种背景下,潮商、晋商、徽商等中国大商帮得以快速发展,为中国社会经济的繁荣做出了巨大贡献,山西戏曲文化市场也呈现出戏曲人才辈出和新剧种诞生的兴盛景象。晋商的发展不仅推动了中国经济的发展,其对于山西戏曲艺术的繁荣也产生了极大地影响。据《中国戏曲志·辽宁卷》记载,清代当
简介:江南音乐文化历史源远流长、内涵丰富,不仅有自身的发展规律,而且有独特的理论体系。本文取音乐史的研究视角,以江南音乐文化为对象,在广泛搜集分析文献史料和深入调查获取第一手资料的基础上立论,试图对江南音乐文化发展的阶段性特征及其成因作宏观有机的整体把握,为深入相关研究提供参照。
简介:从五四时期伊始,两位才学卓越之士—沈尹默与郭沫若—进入了书法领域。这两人不仅是"五四"新文化运动的先驱,而且也是新中国书法复兴之领军人物,对振兴二十世纪书坛,厥功甚伟。目前学界对两人交往与其书学观点前后期的变化研究较少,故本文尝试探讨,期对当代书法的发展提供借鉴。
简介:作者将王阳明先生提出的“知行合一”理念,同艺术与科技融合趋势进行了对比分析,并应用在交互媒体作品的创作过程中。前期设计部分的观念及灵感,源于对外部世界的观察和内心的体悟,对应了知与行;后期实践部分的造型及工艺,则是基于循环的打磨和不断的改良,对应了合与一。作者以参展作品为例,剖析了交互媒体作品的设计过程,并以作品的展示为结束。
简介:戏曲是民族审美的综合载体,现代戏是戏曲现代转化的核心环节。在现代戏的创作中,相对于文本、表演、流派等方面的融古通今,在舞台的视觉表现系统上却出现了审美异化,其根源正是割裂了中国“戏墨同体”的意象审美传统,偏离了中华“写意传神”的艺术创造精神。戏曲现代视觉审美体系的建构要解决意象与具象、写意与写实、抽象与具体的辩证关系,秉承形式本体的实验精神,依托表导演的艺术创造,吸纳视觉艺术的当代成果。
简介:马季先生是我国著名相声表演艺术家,今天对马季先生进行怀念,必然是要看他对今天我们相声发展有何启示意义。马季先生的反思,一定要放在今天相声发展的大前提下,因为,比之其他相声大师,马季先生的探索最能凸显这方面的意义。一我觉得马季先生的精神遗产,有以下三个方面的内容:第一、坚持相声来自现实的现实主义精神,持之以恒地到民众中做调研。
简介:折纸作为一种特殊艺术活动,是我国传统文化的一部分,将折纸文化与自然科学结合起来,使其成为一项有益身心、开发智力的创新思维活动,使得折纸成为和平与纪念的象征。本文首先分析折纸文化的历史积淀,然后分析折纸文化传承的重要性,最后针对折纸文化的开发策略作出了具体研究,以此方式促进了折纸文化的有效传承与开发。
简介:我14岁入戏校,7年后毕业,留太原市文化艺术学校任教,之后又到山西戏剧职业学院编导班深造并在该校兼课。近40年的校园粉墨讲坛生涯,由学生到教师,从师传己授到边教边学,深深感到授业解惑的不易。既有辛勤耕耘收获硕果的喜悦,也有力所不及的困惑与苦衷,愿与大家分享。一、摸清学生思想状况新中国成立以来,我国戏曲表演艺术人才的培训已经形成了在教学大纲指导下,课程制度化、专业化、规范化的教育体系。
简介:媒体融合是一个系统工程,系统内的各个要素有快变量和慢变量之分。能否处理好快变量和慢变量的关系,直接影响媒体融合的整体效果。本文阐述了媒体融合中几组关键的快变量与慢变量,以及需要把握好的几组重要关系,以期为更加系统、协调、有效地推进媒体融合工作提供参考。
简介:吴昌硕和吴保初均为近现代海上名流,一位是清末海派四大家之一,一位是清末四公子之一。近世以来,二吴交游鲜见论及,至有认为吴昌硕乾没吴保初印章导致二吴关系交恶者。二吴关系究竟如何?本文试从吴昌硕与吴保初交游缘起、吴昌硕致吴保初书信、吴昌硕为吴保初刻印、吴昌硕与吴保初诗翰酬答、吴昌硕乾没吴保初印石资料和从陈诗诗文窥测二吴交谊六个方面,较为详蛊地考察了二吴交往的历史,厘清诸多舛误,以期为学界提供研究二吴的新视角。
简介:书法是通过笔画美、结构美去体现心灵美和文化美的一种艺术样式。笔画美、结构美是形式,心灵美、文化美是内容。笔画美、结构美是必要前提,心灵美、文化美是终极目标,是核心,是关键。真正意义上的书法家要用笔画美、结构美去表现自己的心灵美、文化美。本文提倡用文化的标准来进行书法审美,并认为较之于艺术的标准,这是更高的要求,是更全面、整体和客观的要求。文化的标准里包括了艺术的标准,艺术从属于文化,但艺术又不等于文化;书法是艺术,但书法又不仅仅是艺术。
简介:位于我国东海沿线的浙江地区是吴越文化的发源地,有着"茶叶之乡"、"鱼米之乡"的美誉。丰厚的文化底蕴以及独特的民俗民情早就了丰富多彩的浙江民歌,优美动人的曲调和风格多样的演绎方式,在中国民族文化之林散发着独有的艺术魅力。本文以浙江民歌为研究对象,立足于当地的地域文化特色,结合自身在民族声乐教学与演唱等方面积累的实践经验与理论知识,来分析浙江民歌的音乐特征与演绎方式,希望能为广大民歌爱好者们提供一些演绎方面切实有效的理论支持,从而帮助他们更好地掌握浙江民歌的艺术特点。
简介:讨论王家增先生近年的创作,可以从多个关键词展开,譬如工业化、异化、寓言、废墟、宏大叙事、视觉记忆等。这次在筑中美术馆举办王家增的个展,在创作路径上延续了此前的思路,至少在作品题材上,推进的轨迹是十分清晰的。
简介:随着小学教育的不断发展,人们越来越重视小学素质教育。小学音乐教育是小学素质教育的重要组成部分,而合唱教学是小学音乐教学的重要环节。小学班级合唱教学不仅可以培养小学生的音乐审美意识,同时也可以培养小学生的合作意识,提高小学生的集体荣誉感。
简介:随着传媒的发展,戏剧传播面临巨大挑战。这样的困境与戏剧本体失守、戏剧文本弱化有很大关系。现阶段必须对此进行突破,以确保戏剧传播得以顺利发展。
简介:自从近代西方绘画引入中国之后,有关中国画的发展问题以及传统与当下之间关系的问题,就长期伴随着中国美术教育、研究和创作的整个历程。这两个问题密切相关,又都很重要,不论是过去、现在还是将来,都是绕不过去的。而传统的再发现往往是美术发展史的重要主题。
简介:关于人类起源,各说不一。无论是单一起源还是多地起源,通过迁徙、定居,人类历史进入了衣耕时代。绝大多数族群落地生根,在相对封闭的环境里,形成各自的生产方式、生活方式和特色文化,从而出现各自的习俗、惯例和制度等,体现在政治、经济和文化的各个方面,也形成了自然态多元音乐文化。全球化进程中,又新增了文化群落和相应的音乐品种;当今人类有意识地保护多元音乐文化,形成了人工态多元音乐文化。民族音乐教研不仅应继续关注原生族体和自然态多元音乐文化,而且要关注新生族体和人工态多元音乐文化。
简介:本文通过对东北民歌现状与发展趋势的分析,针对东北民歌发展方向和传播途径提出见解,通过我们不懈努力使承载着东北文化的东北民歌得到更好的传承和发扬。
简介:作为客家文化的关键组成部分,客家音乐文化资源具有其独特的艺术特点,也是我国广东、江西、福建以及台湾等省份所独有的重要文化资源,因此必须对其进行高效整合,在合理利用的基础上做好传承与发展。本文首先对客家音乐文化进行简要概述,然后提出促进客家音乐文化资源传承与发展的主要对策。
简介:科学、艺术、宗教是人类文明的核心组成部分。科学构成了对世界的一种强有力的把握方式,但并非唯一的理解维度,更不是一种绝对信仰,反而正是其内在的怀疑精神才使得科学的不断进步成为可能。艺术是人类维护与追求自身存在绝对陛的重要方式,只向概念无法规定的绝对意义领域开放,从而在最大程度上保证人们能够越过相对与绝对、有限与永恒之间的断裂,宗教信仰同样追求与绝对的自在存在者共存,以获得生存之绝对意义,通过直接对律法或诫律的践行修持来通达。三个领域有着各自的方法论或实践旨趣,并不存在实质的交叠或替代关系,而表而上的冲突是冈为僭越了各自理应恪守的界限;
明清晋商与山西戏曲的关系研究
简论江南音乐文化的形成与发展
沈尹默与郭沫若书学之异同
交互媒体作品理念与设计的融合
戏墨同体:意象审美与审美异化
马季先生的精神遗产与当代传承
对折纸文化的传承与开发研究
戏曲武功课教学的苦与甜
媒体融合的快变量与慢变量
吴昌硕与吴保初交游考述
对书法内容与形式的再审视
浙江民歌的音乐特征与演绎
在场与缺席——王家增近期的绘画
小学班级合唱教学现状与策略研究
论戏剧传播的困境与自我突破
传统再发现与中国画发展
族体起源与多元音乐文化
东北民歌现状与发展趋势探究
客家音乐文化资源的传承与发展
科学与艺术、宗教的区别、界限何在?