简介：体育舞蹈艺术的表现力是指选手在比赛或表演中，通过面部表情、肌体动作来表达他们内在的主观情感，是选手外在形体形象美与内在情感美的协调统一。本文从体育人文素养、体育艺术素养两个方面分析了体育舞蹈艺术表现力的影响因素，并对如何培养体育舞蹈艺术表现力的方法提出了自己的观点。

简介：古典双人舞《望穿秋水》不仅表现了一对普通男女的情感故事，更是深刻刻画了在那个沉重而扭曲的时代背景下，无数对恋人的悲欢离合。本文着重从该作品的结构、动作、技法和音乐等方面对其进行阐述。

简介：本文针对传统文化对当代的舞美设计所产生的影响进行分析,同时对于两者的关系进行了深入的认识,从而找到了两者的接入点,并提出了几点意见以供参考。

简介：戏剧研究，自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来，由小农经济而不断走向市场经济，随着大文化背景的战略性的调整与重组，戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动，而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始，伴随着形形色色的舞台实验，中国戏剧研究以另一种声音，对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言，从中使灰色的理论得到复活，在呐喊中恢复自我尊严，并在风雨洗礼中领略了涅槃新生，将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。

简介：对30年来的赣南客家音乐研究论文做统计、分析，旨在掌握这一研究领域的概貌、特征，解析存在的主要问题及成因，并指出：加强田野考查、正确把握文化“局内人”和“局外人”的关系、对音乐的再认识和多学科融合应该是今后赣南客家音乐研究者不可回避的实践路向和理论思考。

简介：动画片是一种深受儿童喜爱的文化产品,娱乐性极强,是集合了绘画、数字媒体、摄影等的综合艺术形式。儿童已经具有了基本的抽象思维能力,然而,由于儿童缺乏生活经历和辨别能力,动画片传递出来的价值取向会对儿童的成长方向带来较大的影响。同时儿童擅长模仿,会对喜爱的动画片人物形象进行模仿。因而,人们往往将动画片的制作团队称为灵魂工程师。儿童动画片的创作需结合儿童的需要,既要充分发挥儿童动画片的教育价值,又要保持动画片的生动性、趣味性、画面美,不要流于说教,降低了动画片的品质。结合目前我国国产儿童动画片的问题,深入分析儿童动画片蕴含的教育价值,提出相关改进策略,对于我国国产儿童动画片教育价值的挖掘和展现有着重要的意义。

简介：随着近几年数字艺术产业的迅猛发展，河北省的数字艺术教育也随之呈现出高速发展的态势。但作为一个新兴专业，数字艺术教育还存在许多诸如培养目标单一、专业教学经验欠缺、师资力量薄弱等不足，需要我们不断地探索和完善。针对这些不足，本文从培养目标、教学方案、师资结构、办学形式等方面进行了系统的分析，并提出了建设性的对策，以期促进河北数字艺术教育发展。

简介：以“回路”为核心的传统供电系统存在一系列缺陷。针对问题，智能化分布式灯光供电系统建立了区域“功率”供电理念，在思维、产品理念、安全性、网络监控系统和位置转移能力等方面都有了新的突破，探索出了舞台灯光供电系统的新思路。

简介：《排球少年》是日本漫画家古馆春一的作品,之后改编成TV动画,据悉,截至2015年11月,该作品累计发售了1800万册,可以说《排球少年》在销量和口碑两方面取得的成绩是有目共睹的。之所以《排球少年》能够取得如此巨大的成绩,笔者认为,作者完美借鉴了在日本乃至全世界具有极高口碑的动漫作品《灌篮高手》。本文将从三个方面对两部作品进行对比分析。

简介：新媒体的适应能力相对于传统电视媒体更强,传统电视媒体受到新媒体的竞争也逐渐扩大化。在这一种竞争趋势下,传统电视媒体也应该为其转型考虑一种合适的模式,包括过渡性的模式和最终的演变模式。

简介：电影之所以被乔托·卡努杜称为“第七艺术”，是因为它综合了建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术，作为独立的表达和表现形式而存在。电影的特殊性就在于它将造型艺术放在时间线上使其运动，通过有组织、有顺序的运动来表述一个事件或故事，从而传播一种思想和意义。然而，运动的造型之所以可以讲述故事，是在于造型本身具有的内涵及社会共识赋予其的外延使之具有意义，静态造型又在不同的运动顺序和运动方式下，因运动本身的不同含义而改变着其固有诉说。因此，电影故事的讲述才如此丰满动人，表达的思想才如此耐人寻味。

简介：本文综合运用传播学、电视节目形态学、影视学等学科理论,在对中国现有娱乐节目基本状况了解的基础上,试论电视娱乐节目创新的途径与对策,并在此基础上对现阶段的创新对策进行可行性分析。

简介：根据国内演出市场和演出主体现状，分析探讨较为成熟的演出院线经营模式特点，提出了一种新的院线经营式构想。

简介：<正>1.引言群众文艺的发展与时代紧密地相连,更与群众的生活息息相关,群众文艺的发展和传承是新时期下文化大发展、文化大改革、文化大繁荣的必在过程和必然结果。加快群众文艺大改革,就要牢牢地加强群众性的文化生活的建设,积极地推进群众文艺的进步,加快社会主义社会的文化建设和文化繁荣。2.群众文艺大改革与群众的关系1.1群众文艺的发展离不开群众生活群众文艺的主体是广大的人民群众,群众文艺的内容

简介：一、概况音乐听觉能力是音乐专业学生最重要的专业基本素质之一，本课题在实施过程中有必要对音乐专业学生的音乐听觉能力做现状调查。本调查以问卷形式，在长江师范学院音乐学院2008级和2009级的音乐学、音乐表演专业学生中进行，共有369人参加了问卷调查，其中音乐学专业学生274人，音乐表演专业学生95人。

简介：随着信息技术的进步发展,我国迎来了大数据时代,高校档案所涉及的信息数据较大,对工作人员的工作态度和工作能力提出了一定需求。大部分高校都在采取传统档案管理模式,无法对大量信息数据及时进行整理总结,导致管理效率十分不理想。相关工作人员要构建完善管理体系,对传统管理模式进行创新改进,保证档案管理工作的顺利实施。因此,本文针对大数据时代高校档案管理的现状和意义进行分析,提出应对方式。

简介：对剧本结构作舞台分析,是导演的基础。导演(Director)一词是西方话剧理论的术语和概念,导演制度则是西方话剧舞台实践的历史产物。中国戏曲导演虽然是受西方话剧影响而引进,但由于戏曲导演是按照戏曲艺术体系的美学原理来进行导演的舞台二度创造,因此而形成了不同于话剧导演的风格特征。即对蓝本(剧本)进行逻辑性的思想分析后,以什么方式和手段将之转化为舞台形象的语言(舞台行动),对中西戏剧导演而言,并不相同。

简介：中国杂技渊源流长，是中华民族文化艺术的一朵奇葩．是人体机能的异化与延伸，更是是人类劳动技能的提高和升华，与人们的生产生活紧密相关。中国杂技及其艺术观念发展变化的历史脉络和丰硕成果显而易见，也成为人们关注的重要艺术专题之一。本文从杂技艺术的历史起源及演进以及当代杂技艺术形态类分、艺术特征和美化进程等不同角度考察其发展特点与趋势，并简单预测杂技艺术未来的发展。

简介：“多调性”是一种争议较多的作曲技法，美国音乐学家——格劳特，认为多调性不过是“视觉分析的效果，看见两个或以上的旋律线或者和声层，各用一个不同的调同时并进。”但笔者认为音乐纵向的叠加不可以简单孤立地脱离音乐的横向运动而看待，米约的作品从听觉到音乐的内在调性逻辑不仅表明了他的多调性技法拥有表层听力上的区分，并且在曲式结构以及在和声应用上也具有严密的内在逻辑值得我们仔细研究。米约作为这一时期的法国代表，将多调性巧妙地融入进钢琴作品中，并使其大放光芒。本文章以米约的钢琴套曲《忆巴西》为主要研究对象，从中提取米约多调性复调技法创作的特点。

简介：高校羌族民族民间舞蹈教学是培养舞蹈人才的重要途径，其教学质量直接影响着舞蹈文化的传播进程。正确把握民族风格、准确拿捏舞蹈动律特征，是高校学生学习的重中之重；分元素、着重点、科学有序的进行舞蹈教学，定能培养出合格的舞蹈人才。