简介：从传统上讲，书法不仅仅是视觉的艺术，更是阅读的艺术。她的信息输出，不仅仅是以点画分割一块块空白，更是以汉字深邃的诗意与哲思，赋予人类智慧的涵义。在人类所有的艺术形式中，书法之所以独特就在于此。尽管我们不应该拒绝从外国现代艺术中吸取有用的养分，但是我们必须保持一种健康的清醒状态，尤其是对于书法艺术中最精萃的部分，要充分保持自信。文化生态环境决定了我们的艺术美学观，我们应该保持甚至加强这种独立性，而不是简单地模仿西方的审美方式和习惯性思维。东方的美学观与西方的美学观毫无可比性，我们不需要为此难堪。书法艺术的创新只能从我们的内部需要出发，遵循自身的发展规律而进行。自主创新是书法艺术在历史上发展的一个重要途径。

简介：该展于二0一八年五月十日至二十日在中国美术馆举办。该展经专家组遴选出于右任先生代表作品百余件，并有部分碑志拓片。

简介：作为当代视觉艺术的重要表现方式之一,平面设计通过对平面中的事物进行组合和设计,带给人们丰富多样的视觉感受。随着全球一体化的迅速推进,世界各国的文化也不断碰撞融合,发达国家不断进行文化与价值观输出,我国当代平面设计艺术不断迎合国际设计理念与潮流,而忽略了对本土文化的挖掘与提炼。而书法与篆刻艺术作为中国传统文化浓墨重彩的一笔,有着别具一格的美感。近年来,本土平面设计中从书法与篆刻艺术出发,

简介：卫恒《四体书势》建立了系统全面的书学观点,确立了历史批评的传统,提出了＂体象＂的书法创作观和审美观,发展了书法审美方式,提出了＂和谐＂说,在中国古代书法美学思想史上有着重要的地位,具有极高的书学历史价值。

简介：数年前就知道冯岽智先生的名字,只不过这一次,因为展览方面的合作,一下子就拉近了我们之间的距离。网上检索他的资料,条目很多。既有他的作品展示,也有同道师友对他的评论。和众多生长于偏僻小城的书家那样,冯岽智也同样经历了一个艰难跋涉的学书过程。从一开始的受家庭影响初事笔墨到后来的渐入门径,从参加一些基层的书法活动到后来的频频入选国家级大展,一路走来,既有歧路徘徊般的困惑,也有柳暗花明般的喜悦。今日的的岽智早已是实至名归,载誉书坛了。

简介：二方连续图案是中国传统图案中的典型代表形式，是具有历史意义的图像文化。二方连续图案中统一的表现形式和多变的骨骼结构、灵活的色彩搭配给我们留下了深刻的印象。研究二方连续图案的成因、发展演变及其形式美法则对我们理解中国传统图案具有很重要的意义。

简介：位于青藏高原东南部康藏地区的藏族民居装饰艺术具有外观多样化与内部高度统一的特点，其图纹形式风格的共性特征体现为五对基本的概念，其中每一对概念的各要素既相互对立又相互依存，体现了形式美“对立统一”的基本法则；地域环境、民族认同、宗教信仰以及传承习惯等因素是决定其风格存在的基本条件。

简介：美术观念的不断创新,要求漆艺家能够对现有漆立体造型的设计与表现形式进行适当的优化处理,不能将漆艺术的表现形式局限于一个平面化的狭小空间以及原有水平的简单延续上,只有随着世界主流漆艺术进行探索,才能够使得现代的漆艺术得到更进一步的发展。本文主要就现代漆立体造型的设计以及具体表现形式进行探析。

简介：中国山水画在千百年的发展演变中,逐渐形成了自己独特的空间意识,体现出中华民族独有的思维方式、审美趣味以及艺术品格。中国山水意象空间的独特之处,是用移步观景"以大观小"的方式处理空间关系。山水画创作的过程就是意象生成的过程。创作中,不是对自然空间的简单描绘,而是主观能动地取舍、提炼、创造。

简介：2009年，看了一些老戏，主要是京剧，也有一些地方戏曲。我国是一个具有古老戏剧传统的国家，但随着多媒体时代和泛娱乐化时代的到来，戏曲的生存面临极大的挑战和威胁。为了拓展生存的空间，戏曲自身做了许多挣扎和努力。这种挣扎和努力，一方面表现在挖掘传统老戏的排练，增加剧目的数量和品种；另一方面又不满足于老戏，便有了对于传统老戏的改革和创新，

简介：在当今的新媒体时代背景下，移动应用的不断发展对人们的生产和生活方式带来了巨大的变化。移动信息技术的新媒体发展对于传统媒体的生存地位造成了极大的威胁．同时也带来了宝贵的机遇，传统媒介应该和新媒介在不断碰撞、交融的过程中追求新的生存发展之道。幼儿学习纸质绘本属于传统媒介之一，其如果想在互联网信息技术日益发达的今天继续谋求生存空间和发展机遇，势必要进行创新。探索幼儿绘本在新媒体时代下的互动形式，对于挖掘绘本设计中的新形式、新思路具有重要的意义。

简介：油画表现性语言指的是运用形、色、点、线、面、笔触、肌理等绘画元素去创造具有生命力、具有形式美感的视觉形象。在表现手法上不求自然表现形态的逼真再现，而追求对自然景观深入研究加工处理的基础上对“内在真实”的把握。它的形式美感也主要指呈现在画面中的造型、肌理、笔触、色彩、节奏、韵律等外观的美。一、造型与色彩造型与色彩是油画中不可分割的造型因素，在不同风格流派的艺术家的作品中均体现出它们相互依存的作用。在这个问题上，每个时期艺术家的侧重点不同，或偏重造型或侧重于色彩或两者兼顾。比如在古典主义的油画中，造型的严谨是至关重要的因素，色彩往往比较单纯、柔和。正是这种并不复杂的色彩运用，才使古典主义画家造型上的才能得以充分发挥和施展，使古典主义绘画永远占据了美术史的显著位置。而浪漫主义绘画中，既体现出画家的造型功力又体现出画家运用生动、活跃色彩的本领。它的造型较古典主义相比更注重写意性，这种写意性与画家对色彩的追求有着密切的关系。到了印象派时，艺术家们又将色彩作为了主要研究对象，他们的画面绚丽、多彩，这正是充分地减轻了造型的负担而获得的，从印象派绘画中，人们开始真正领略到了色彩的美妙和它表现世界的潜能。从不同时期的流派的油画...

简介：当代书法创作状况和目前书法的生态境遇密切相关。20世纪初的文化嬗变，已对传统书法的生存状况产生破坏，主要表现在毛笔退出实用领域、传统语言的转向、文字改革运动、审美趣味的变化等方面。改革开放以来，传统书法的生存空间进一步压缩：电脑与电子打印技术的普及给书法的生存提出了严峻的挑战；当代教育模式使知识不断分化，

简介：简牍帛文物遗存的出土后于中国古典书法史研究的步伐,其自身带有的历史身份和原生性质,无疑能为书法史研究作重要补充。同时,对简帛书的重新检视对于书法艺术而言,为碑帖之争的艺术问题提供了考察的标本和思考的空间。简帛书进入书法艺术研究领域,其身份既是历史的,同时又具美学意义。

简介：“中国20世纪十大杰出书法家”经过当代35位书法专家们的投票评选，已经揭晓：吴昌硕(35票)、林散之(35票)、康有为(35票)、于右任(35票)、毛泽东(26票)、沈尹默(26票)、沙盂海(25票)、谢无量(22票)、齐白石(19票)、李叔同(15票)。这样一个名单次序的排列，无疑为收藏界带来了可以借鉴和参考的依据，同时也是包容信息含量很广的载体。涉足收藏欣赏和以投资理财为目的者也可以围绕这张名单去展开各自的工作程序了。

简介：2010年的丰收果实刚刚收入囊中．北京匡时2011年的春拍征集已经全面启动。2011年恰逢“辛亥革命”一百周年纪念近来陈丹青等文化艺术界的名家的著述，演讲，也让越来越多的藏家和大众开始关心那段特殊历史的特殊文化．为此北京匡时特别筹划了“辛亥百年”书法专场。

简介：二十世纪的书法史上,高二适以其迥然于一般文人、书法家、画家的书法,脱尽寒酸、迂腐、阴柔、做作与浮滑,以其深厚之学养和昂扬之书风崭然于书坛,正像他的为人,耿介、爽直,超然于世俗,在近现代文化史上确立了一代高峰。

简介：唐代的书法风格具有楷书的成熟严谨的法度规范和草书的纵横恣势、不拘成法的浪漫写意风并存同辉的风貌,从初唐、盛中唐、晚唐各个时期的杰出书家的代表性碑贴中可看出整个发展趋势。唐代书法独具严谨与浪漫两种炯然不同书法风格揉合同存的现象,其中颜真卿可谓最具代表性的杰出人物,他将这种浪漫沉雄的盛唐风尚发挥到极致,颜书对后世产生了不可估量的深远影响。一唐代是中国古代最为灿烂夺目的朝代,国力强盛。在思想文化艺术领域采取兼收并蓄又宽松开放的政策。就书法而言,唐太宗对书法极为推崇,甚至以书法作为取仕的一个重要条件,极大地提高了书法艺术的地位。初唐书坛,唐太宗崇尚王羲之书法,注重骨力,书品中多体现了王门书派风韵。唐太宗广求二王书迹,亲撰《王羲之传赞》,谓之“尽善尽美”。代表了唐初书坛的最高审美典

简介：审美与文化是理解书法时空的两个维度，它构成了书法的双翼，二者合则双美，离则两伤。书法经典是“技”与“事”之会，是“审美时空”与“文化时空”的完美契合。前者保证了作品技术的精湛，从而在审美层面赋予作品以无限的魅力；后者则从历史的深广性、个体生命的可感性赋予作品以丰富的意义。当代书法虽在“审美时空”构建方面成绩斐然，但忽略了“文化时空”的重要性。学界应对当代书法的唯审美论保持审慎，同时对书法的文化功能与价值生成问题进行深度思考，在健康的书法生态中创造出新的时代经典。

简介：藏族祝酒词(嘉绒地区称“恰木q(?)”),历史悠久,种类繁多、流传盛广.与嘉绒地区民间歌舞(藏语称“达尔尕”)一样,是嘉绒地区藏出人民智慧的结晶.从表演形式上看,类似于康巴、卫藏、安多藏区的“折尕”曲种.一嘉绒地区藏族祝词的由来追根探源,祝酒词从笨教时期就盛行于嘉绒地区,当时的内容主要以图腾崇拜、颂扬神灵、驱除邪恶、保佑人畜兴旺为主要内容.