简介：在当代艺术与理论中，更不用说在当代科幻和电影中，关于真实（thereal）的观念存在着一种普遍转变：从真实被理解为一种再现效果到真实被理解为一个创伤事件。

简介：

简介：广西工艺美术根植于民间，有深厚的地方文化根基和本土特性，独特的山川河流、滨海环境与多民族聚居的共融文化孕育了丰富多彩的工艺文化。当前广西工艺品的设计必须协调好地域性和当代性的关系，寻求适合于时代生存的民族新工艺。

简介：

简介：随着天竺、西域、日本、朝鲜等地信众的巡礼和官方的支持,五台山文殊信仰在东亚文化圈内得到广泛传播,并在东亚多地完成信仰空间的复制。五台山佛教圣地的建构及信仰空间复制对于研究佛教的传播与接受过程具有重要意义。本文结合方志、僧传、行记、灵验故事、敦煌遗书等相关史料的梳理,一方面探究五台山形象发生多层次演变的原因及＂文殊一五台山＂信仰的流动过程,另一方面也试图关注佛教在东亚范围内的传播模式。

简介：英国格拉斯哥美术学院摄影系主任克里斯蒂娜·麦克布莱德在鲁迅美术学院进行了为期两周的教学交流,在此期间,我们对她进行了专访。刘巍巍：您在鲁迅美术学院举办了一场题为＂光变得静默＂的主题讲座,为何要以此为标题？您能诠释一下其含义吗？麦克布莱德：＂光变得静默＂是指摄影家决定按下快门创造一个摄影形象的特别瞬间。摄影所表现的形象具有视觉与静默双重效应,是光线落于胶片上创造出来的效果。

简介：装饰浮雕是雕塑范畴中一种带有装饰意味,表面有凹凸变化的半立体的形态。之所以称为半立体,是因为这种存在形式处于“二维”和“三维”之间。设课之初,目的有二:一是训练并加强学生的装饰设计能力;二是从体积、体量的感受开始培养学生的空间感和立体感,从而实现和完成从“二维”空间到“三维”空间的过渡。

简介：我们处于一个读图的时代，作为影像的重要视觉手段，摄影无不扮演了一个举足轻重的作用，可以这么说，没有摄影术就没有今天的图像时代。摄影术发展到今天已经有一百七十多年的历史，从最早的银版摄影到今天的数字摄影，摄影广泛地应用在各个领域。商业摄影是现代设计与摄影艺术相结合的实用造型艺术，是一种借助摄影的特性和独特的艺术语言进行传播的摄影艺术载体，几乎步入了人类现代文明的每一个领域。

简介：材料之于当代艺术本已是无需再讨论的问题，但是由于国内不少专业类院校和机构将综合材料与绘画并置在一起，并以此来谈论绘画教学和创作，使有关综合材料绘画的讨论成为颇具我国“特色”的话题。材料和绘画本是两个对立的概念，而综合材料绘画将两个相互抵牾的概念糅合在一起，无论在概念上还是在实践中，都是一种折中化的处理。

简介：历代的木雕作品,都反映了华夏各民族特有的审美追求.无论从民俗的层面还是从艺术的层面来看,有着特定意义的木雕艺术作品都可视为是一种象征符号.一些民间故事、历史人物,甚至是自然界的动植物形象,一旦被赋予了美好的内涵之后,就会被民间艺术家采纳并反复表现.民间木雕艺术中的题材绝大多数都是具有象征意义的,为广大人民群众所喜爱,不仅反映了人们的观念信仰,也体现了人们对美好生活的向往与追求.

简介：随着时代和社会的发展变化，当代艺术中架上绘画的观念和语言手段已经呈现出多元性和丰富的实验性。架上绘画的实验性表现在超越客观自然界的映像，将艺术家经过深入思考后的观念赋予对象，也就是说，它越过了自然景观和视觉感受进入深层意识的挖掘和探索，从而能够表达出心灵世界中的千变万化，在这一过程中它含有纯粹意义上的创造性和支配性。的确，人的精神和心理需求里有表达自由的本性，人的灵性和潜意识的自然觉醒会融合成一种能力，

简介：引言城市设计和建设注重环境的材料、空间、结构和功能，当然，这些因素对满足人类住房、交通和商品交换的需求至关重要。材料和建筑系统也是科学和技术探索的主要课题，为我们提供宝贵的新材料和施工方法，有助于解决环境的可持续这一难题。然而，开发一个成功的空间，我指的是一个人们珍视并希望居住或游览的空间，不管它是某个建筑、村庄、城市一角还是整个城市，

简介：油画作为一种经典的艺术表现方式发展演变了几百年，几乎从欧洲传遍了世界各国。一方面形成了多种多样的表现风格，比如古典风格、印象主义、表现主义、抽象风格等等；另一方面在媒介材料和表现技法上也随着时代的发展发生了一些变化，比如木板油画和布面油画、矿物颜料和化学颜料、丹培拉技法和直接画法等等.

简介：站在谢定超山水向谢定超看去，你会看到一种父性与悲悯。首先是父性，山坳里那种以半世辛劳支撑起几椽茅屋，一家老小，满园瓜果的父性，它神圣但又不同于神、英雄的神圣。

简介：明心见性是佛家词汇,是禅宗修止观而悟道的真理。明心指修观自己的真心;见性则是体察自己的真性。如能止观到自己本真的率性,必须先得开示,明晰直指本心,初明本心,终见不生不灭的本性。明＂心＂而见＂性＂,正是视觉艺术教育和视觉图像研究的两条必经之路,一条是发掘内＂心＂——应物而象形,这必然是视觉艺术教育主流的也是现代图像学的高阶模式。另一条则是体察真＂性＂——随类而赋彩,这是与之相应,并试图回归于图像本体的思考。而康定斯基所引入的＂点、线、面＂,作为视觉化的本体语言的思考,则为本文研究视觉图像传达和艺术教育的内在动力提供了重要基础。带着上述思考和启示,我们将就明＂心＂而见＂性＂在视觉艺术教育之中的必然联系,及其作为视觉艺术创作原动力的必然性,展开分析立论。

简介：本文探究如何通过有效运用材质本身所具有的肌理、质感来强化海报的设计理念和表现形式,并运用独特的张贴和展示手法强化受众更深层的心理感受。

简介：在民族性与国际性之间──印度尼西亚的现代美术［荷］埃尔斯·凡·德·普拉斯周青泽印度尼西亚的艺术能够在荷兰展出，不仅是因为其艺术质量，也因为荷兰与印尼在历史和政治上特别密切的联系。１９９０—９１年曾在美国举行了名为“印尼的节日”的活动，包括４个展览：（...

简介：一研究背景通常认为创意思维方法是发散性的思维方式，但对于一些拥有专业领域知识的人来说，他们也会使用聚敛性的思维方式。中国的设计学专业主要参考包豪斯的设计教学理念，培养学生的独立性、原创性和创新意识。例如创意图形设计相关的课程，聚敛性思维与发散式思维在课程学习中并存。

简介：中国古代画像艺术对“纵深空间”的表现是一个重要的论题，它关系到如何理解古代中国绘画的形势表现特质。作者首先考察了先秦至两汉时代画像艺术对纵深空间的塑造，进而归纳出这一时期流行的四种表现类型。论文也结合图像分析对魏晋南北朝时期画像艺术对纵深空间的表现进行了进一步探查，并指出渊源自西汉晚期并在东汉以后大量出现的“侧面俯瞰式”空间表现模式在此时期的渐趋盛行及对隋唐时期绘画艺术的影响。论文同时也对促成该视觉表现“模式”渐趋盛行的原因进行了初步分析。

简介：时至今日，工笔画的发展已经形成多无化的格局，在多元的审美观念下，众多当代工笔画家在现代工笔画领域进行了多样性的追求与探索，打破了传统表现样式和程式化的束缚。不断注入新的理念，创作思想和表现形式，逐步远离了传统工笔画的模式，使现代工笔画在中西融合的背景下，逐渐形成了新的面貌。