简介：21世纪是信息的时代,人们通过互联网可以了解到各种各样的信息,随着时代的变迁与发展,某个领域的信息不再能满足该领域的人员,于是出现了＂互联网＋＂这一个新概念,互联网＋的兴起正掀起一场前所未有的变革,各行各业都开始使用＂互联网＋＂模式,教育领域也不例外,再利用＂互联网＋＂的同时,既给我们带来了机遇,同时也带来了挑战。

简介：自娱自乐是中国民族民间舞的一大特性。营造活泼快乐、轻松热情的民间舞课堂氛围,是有效完成教学的一个有利条件。本文旨在探索如何将积极心理学,借鉴和运用到中国民族民间舞蹈的教学实践中,并试图提炼和总结出在积极心理学视角下,实施＂鼓励式教学＂,充分调动学生学习积极性和热情的有效方法,从而提升民间舞蹈课堂的教学效果和质量。

简介：随着新课改工作的逐渐深化,也使得学生的主体地位与主体作用得到了更加广泛的关注。所以,为了能够更好地发挥学生的主观能动性,回归学生的主体地位,那么音乐教师在开展小学音乐课堂教学的过程中,也要充分地尊重学生的身心发展规律。要结合学生的学习基础,为学生设计一些合适的游戏,以游戏的方式更好地激发学生对音乐的学习兴趣,提高学生的课堂教学参与性,从而使得学生能够更好地掌握音乐知识与音乐技能,培养学生的音乐素养与实践能力。本文主要探讨了音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用策略,希望能够为小学音乐教育工作者提供一定的借鉴与参考。

简介：“幕课”是随着信息技术与教育教学深度融合的新生事物，是大规模、不受时空限制、免费开放的在线学习课堂，为当下学习者获取知识提供了新的方式。然而，“幕课”在提高艺术设计基础教学质量、促进信息共享、改善师生关系的同时，也对传统的艺术设计基础课教学提出了新的挑战。为此，艺术设计基础课亟需改革教学方式、构建新的教学理念、创新教学管理模式，以在“幕课”背景下彰显艺术设计基础课程教学的生命力。本文通过介绍幕课的概念及其特点，重点分析幕课背景下对艺术设计基础课教学的改革与实施，以更好的适应时代发展的新要求。

简介：在素质教育理念的不断发展下，高校教育越来越呈现出多样化的特点，舞蹈教学的地住也得到了大幅度的改善。文中重点分析了当前高校舞蹈课程的重要教学意义以及当前高校舞蹈教学及改革过程中存在的问题，并在此基础上结合实际教学经验，提出了现阶段内高校舞蹈教学改革和发展的具体战略，希望为相关高校舞蹈教学人员提供有价值的借鉴与参考。

简介：奥尔夫音乐和达尔克罗兹的音乐教学方法深受各国的学生和老师喜爱，通过对他们教学法的共性和个性进行深入的探究，了解到他们特别注重学生在音乐情感和音乐的创造能力上的培养，可以将他们先进的教学理念综合的运用到笔者今后的音乐教学中，使我的音乐课堂内容丰富多彩，同时学生在笔者的音乐课堂中能充分的享受音乐带来的魅力。

简介：建构主义为我国的课程改革提供了坚实的理论支持。高校舞蹈教学改革应该以建构主义为基础,注重以学生为主体,尊重学生的主体地位和知识经验,充分调动学生学习的积极性。

简介：本文针对贵州民族地区，详细探讨本地高师院校原生态声乐教学教材建设中存在的问题，并提出有针对性加强原生态声乐教材建设的对策，希望能帮助本地声乐教育工作者进行有效的教材建设，以提高高师院校声乐教学效率。

简介：群众文化是为建设有中国特色社会主义服务,为满足和丰富人民日益增长的精神文化需求,提高广大人民群众幸福指数的一项重要工作。我作为一名从事群众文化工作的专业音乐人,重点是要做好群众文化活动中的音乐辅导工作,立足本职,做好教学,努力帮助学员们提高演奏技术水平和艺术水准,引领他们去追求更为完美的艺术境界。一、技术训练辅导重在打牢基本功一个演奏员在舞台上的丰富音乐表现力是依靠全面的技术水平作为支撑的,是

简介：声乐初级阶段教学的主要任务是为接下来科学发声法的学习,正确歌唱状态的巩固和歌唱声音的综合表现力的提高做准备。初级阶段的教学重点主要放在科学的呼吸方法、正确的喉咙状态、声部的科学化分以及自然松弛的中声区打造,只有解决了歌唱时的呼吸问题,才能有＂气吸于底声发于顶＂的自然、通畅、松弛的歌唱效果。

简介：随着新课程改革的深化发展和科学技术的进步,现代技术在我国教育行业的应用更加广泛,为促进我国教育事业的发展起到了非常重要的作用。高中音乐学科是高中的主要课程之一,加强对高中音乐教学的重视,采用现代化教育技术进行高中音乐新课程教学能够有效提高学生的音乐素养,促进学生的全面发展。本文简要概述了现代化教育技术的内容,然后就现代教育技术在高中音乐新课程教学的应用价值进行了具体的分析。

简介：粤剧作为地方戏,它与京昆剧种的表演特征相通,教学方面遵循“四功五法”系统性的训练,粤剧剧目教学由于师资缺乏,还有对行当演员的培养重视不够等原因,剧目建设一直比较困难,使剧目移植成为了一条便捷可行之路。在剧目移植过程中,学习被移植剧目的表演方法和塑造人物的处理手段等,并将它融化到本剧种的表演程式当中是移植成功的关键。京剧《李逵探母》是一出架子花脸行当剧目,做、念、唱并重,架子花脸行当对于粤剧教学剧目移植来说,对该行当做功的借鉴和学习至关重要。笔者通过对音乐唱腔设计、剧本改编、粤剧表演程式的植入等步骤方法,尝试对《李逵探母》进行了移植改编。其中,既有继承,也有发展创造,对这一课题的探究,不但对粤剧教学剧目建设带来积极动力,也希望可为地方戏在向京昆等剧种借鉴、学习的过程中,作出一定的参考意义。

简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：在声乐的发展史上,民族歌剧的起源占据着重要的一部分,这种从西方引进的艺术形态给中国歌剧带来了深远的影响,中国歌剧的发展历经了不同时期,逐渐形成了中国歌剧的民族审美意识。中国的声乐教学随着歌剧的创作表演不断发展,其中涉及的剧本文学、歌曲演唱、歌剧表演等都对中国声乐教学起到了积极影响。目前,高校对于民族歌剧的教育没有给予足够重视,导致高校民族声乐教学存在一系列问题。本文将结合民族歌剧的特点,阐述民族歌剧对高校民族声乐教学的重要作用,探讨如何结合民族歌剧创造良好的民族声乐教学课程。

简介：本文针对课程中“错音风格”技法的教学和摹写，以教学笔记的形式，分两个部分阐述教学过程。第一部分，先解释“错音风格”技法术语的来源与定义，后做技法分类及范例解析。第二部分，通过探讨笔者的摹写、所反映出的问题及重写，对所选择的学生摹写作业的分析与评论，谈学生摹写中存在问题与纠正性改写这三个步骤，梳理与展示此项技法教与学的全过程。

简介：多年来,江苏省杂技团杂技教学延续了传统的施教模式,未能很好地与时俱进、吸纳先进的教学理念及方式方法,致使训练效率提高不明显,学生演训情绪不高,老师责任心不强。为了有效扭转这一现象,2016年初,江苏省杂技团团长吴其凯召开全体教师会议,部署＂教改＂计划,开启＂教改＂之路。经过半年的探索运行,取得了初步成效。下面是我们对＂教改＂成果的总结与思考。

简介：在声乐的教学中，歌唱想象占据着十分重要的地位，它贯穿于整个声乐的教学和演唱的过程之中。想象可以丰富我们的歌唱意识，歌唱意识同时也可以推动想象力的发展。在本篇文章中，笔者将会论述想象在声乐教学中的作用和培养的方法。

简介：党的十八大在谈到建设小康社会时提出＂文化软实力显著增强＂新要求,当代大学生艺术素养的培养和熏陶是重要方式之一。高校音乐公选课程承担了艺术素质中的重要内容。本文从高校音乐公选课的现状分析入手,通过多年音乐公选课教学实践的总结,从教学的内容、形式、方法等方面进行了有益的尝试。

简介：岭南音乐是中国传统音乐的重要组成部分.星海音乐学院一直重视岭南音乐教学和人才培养,形成了岭南音乐教学的特色与优势,积累了丰富的岭南音乐教学经验.调查发现,当前岭南音乐特色教学存在着学生选修岭南音乐相关课程积极性不高以及岭南音乐相关课程设置开设不足等问题.文章建议从岭南音乐传承和专门人才培养的高度来进一步加强岭南音乐特色教学,通过开发、开设高质量的岭南音乐相关课程,调整岭南音乐课程教学时间安排,从而加强岭南音乐实践教学,增强学生对岭南音乐学习的自觉性.

简介：吕越是一位具有国际视野的艺术家和时装设计师,同时也是一位极具行动力的艺术教育家,2002年调入中央美术学院筹办时装设计专业,2007年将时装艺术概念引入中国,当年发起并举办了北京时装艺术国际展览（BeijingInternationalFashionArtExhibition）,成为国内首次举办的时装艺术展览。吕越现任中央美术学院教授,时装设计专业创建人和学科主任,