简介：【内容摘要】中国绘画艺术源远流长，从石器时代的象形文字图案开始，中国绘画艺术经历万余年的发展历程，成为一门专门的文化艺术，取得了辉煌的艺术成就，凝聚着中华民族的智慧，成为文化传承的重要组成部分。了解中国绘画艺术的发展历程，能更好的帮助我们对中国画艺术欣赏和学习，把中国绘画艺术更好的传承下去。

简介：潘天寿所著《中国绘画史》是20世纪初最早由中国本土学者撰写的现代体例中国绘画史文本之一。以1936年版潘著《中国绘画史》为根柢,考察其历史分期的节点与依据,研究潘天寿在同代学人的多种思想路径下所作的抉择及其背后考量。潘著《中国绘画史》以复线分期,主线采取“古代—上世—中世—近世”框架;辅线采取“实用化—礼教化—宗教化—文学化”,着眼于绘画由实用向进入形而上层面的演化阶段与轨迹;此外还建立第三条复线,即域外绘画流入中土的四个时期,聚焦于何种域外绘画统系对于中国画画法统系发生影响与改变。

简介：文章以俞剑华《中国绘画史》及相关个案研究为中心，解析俞剑华的治学方法及其在现代美术史学方面的成就和地位。

简介：民国是中国现代美术史学的发轫期，在这个阶段中，美术史学者完成了从传统画史画论体系向现代美术史学模式的转变。有关绘画的历史既是传统画论的核心，也是现代美术史学的重要组成部分，本文将综述民国时期的中国绘画史的发展，重点讨论该时期中国绘画史的历史观念、研究方法、著述特点等内容，以期从绘画史的角度来探究民国时期美术史学发展的基本状况与关键转变。

简介：摘要：在西方绘画艺术史上的诸多流派中，印象派具有重要的里程碑意义，是世界著名的艺术流派，流传至今。在当时，欧洲19世纪末期的画家们孜孜不倦地探索着绘画艺术创作的可能性，怀着超脱的浪漫精神，用写实的表现技法来描绘生活中随处可见的风景，对当时的保守派发起最为激烈的挑战。如今看来，这显然是一次具有革命性的艺术运动，印象派强调人对具体事物的光影感觉和印象，既没有墨守成规的保守风气也没有夸张到脱离大众认知的抽象表现。本文主要以西方艺术中的印象派为线索，探讨绘画美学发展的重要阶段。

简介：现代绘画艺术是什么?由于其流派纷繁复杂,目的、意图各不相同,对它的定义也是说法各一。美术史对它的定义是:印象主义、后印象主义绘画是它的过渡阶段,象征主义、野兽派是它的开端,一直延

简介：西方后现代主义绘画与现代主义绘画有着不可分割的关系,他们之间的关系是一种既相互联系又相互区别的关系,在绘画中表现为创新与继承的辩证关系.对这种关系的探讨,有助于我们理清对现代主义绘画与后现代主义绘画关系的含糊不清的认识,并准确把握西方当代艺术的发展脉络.

简介：当我们面对日益复杂的、嘈乱的现代社会的种种问题时，我们需要进行一番严肃地、深刻地、理智地对于人生、社会、宇宙的思考，用理性去取代感性。让我们的艺术不再流于华丽的外表，而应更加注重它的哲学理念。

简介：<正>今年在多伦多看到加拿大现代主义先驱戴维·米尔纳(DavidMilne,1882-1953)的画展。米尔纳是我最喜欢的加拿大风景画家,他笔下的风景,无论是夏天湛蓝的湖水,还是秋天火红的森林,都在清新与明快中,透出北国冬天的冷意,让人感到一种分量,一种隐隐的沉重。作为独具个性的画家,米尔纳被美国批评家格林伯格称为北美早期现代主义三大家之一。在20世纪后半期,他被视为加拿大国宝,但在20世纪前半期,却闻而不名,过着清贫灰暗的日子,寂寞地生活在北方漫长的冬天里。

简介：19世纪摄影术的发明对西方现代绘画艺术的发展产生了深远的影响，它对传统绘画产生了强烈冲击同时，又促使绘画从写实的束缚中解放出来，开始走向了自我表现的现代艺术道路。

简介：当今,人们对于现代派绘画艺术的迷混不清和惑解部分,虽然随着我国文艺政策的进一步开放而得到了一定程度的解决——一部分人在经过仔细的研究后,能够比较客观地加以评价。但是,对其持贬低观点与反感之辞者,仍然不乏其人。他们认为现代派艺术无论是抽象派也好、野兽派也罢,乃至立体派、分离派、无形派、未来派、超现实主义、表现主义、先锋派、超前卫派、象征主义都是十分颓废和荒谬的,其颓废、其荒谬简直令人望而生厌不能卒观。同时这些持异议者还认为它们根本不符合客观实际、生活原则和艺术规律,纯属一些毫

简介：在中国当代艺术中,不同门类之间的挪用现象是相当普遍的,比如王庆松的摄影作品《中国之家》、《找乐》、《老栗夜宴图》、《中国之家》:刘瑾的摄影作品《打捞》、《一个叫佳佳的女孩》、《北京的郊外》,这些作品记录了人们在消费文化下失衡心理与状

简介：幼儿园美术教育是幼儿艺术素质教育的一部分,创新、审美、表现成为现今美术教育的目标。随着现代科学技术的发展,我们将信息技术与美术教学活动有机整合,使孩子们的教育环境更加多元化。下面就我对现代信息技术在幼儿绘画活动中的运用,谈一些粗浅的认识。本文结合实践,分析了信息技术与幼儿绘画教学相结合的方法和作用,有较强的现实意义。

简介：传统插画(tranditionalIllustration):《辞海》对"插画"的解释是:"指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。"这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。由于大部分的读者对于插画的理解还停留在最传统的定义上,所以需要单独地把传统插画作为一个门类从"插画"中分离出来,专指书籍配图。

简介：摘要：现代绘画是指自20世纪诞生的绘画类型，是西方绘画的主要表现形式。其与传统绘画的模式存在较大差异性，将传统绘画的视觉规律与空间概念转化为了对画面装饰性的追求。虽然二者之间的差异巨大，但是传统绘画中使用的技巧却能够给现代绘画提供足够的润色，能够在一定程度上提高现代绘画的画面表现力。在现代绘画中合理应用传统技法，能够让传统技法与现代绘画产生共鸣，并且还能够给现代绘画带来新的生命力。本文对此展开研究，并提出了应用策略。

简介：摘要中学美术是对学生艺术素质进行培养的重要环节，其中，现代绘画艺术是美术教学中的重要内容。在本文中，将就在中学美术教学中融入现代绘画艺术创新意识的方式进行一定的研究。

简介：摘要：传统绘画艺术元素作为中国传统的文化代表符号之一，在绘画艺术历史中有着举足轻重的地位。现代艺术设计发展逐渐与传统相结合，给予了广告设计独特的艺术形式。本文从传统艺术和现代艺术的角度，通过对现代艺术文化设计所涉及的各个领域的分析讨论，探寻传统绘画元素在现代设计中的嵌入方式和融合方法，总结了彼此的发展方向，探究二者在各自不同领域相互配合，以寻求新的传播路径。赋予现代艺术设计和传统绘画元素新的生命力和活力，创造更多新的思路，找到适合中国的独特艺术设计发展理念，实现民族时代的完美结合。

简介：摘要：现代绘画艺术作为绘画艺术中的后起之秀，对基础美术教育产生了一定影响。本文针对现代绘画艺术在小学美术教育中的现状及融入小学美术教学的作用，提出简单的教学策略探究。

简介：摘要色彩作为绘画的本体语言，是构成某种艺术情调和艺术风格最基本的要素，是刺激视觉神经最有效、造成特定情绪美感的一个重要手段。一幅绘画的色彩表现形式及它所传达的意境，无时无刻地不在影响着人们的心理和欣赏。即便是构图相同，但因为色彩不同，故而，所表达的中心意义就有所不同。

简介：摘要：随着时代的发展，人们对艺术鉴赏方面的需求越来越高，尤其是当今时代各种各样的绘画作品层出不穷，美术作品的呈现内容及方式都有了很大的变化，为此在中学美术的教学中，也应该具备创新意识，在课堂中引入现代绘画作品，扩宽学生的审美标准，让学生的艺术鉴赏能力也做到与时俱进的发展。因此，本文先是分析了当前中学美术的教学现状以及现代绘画意识的特点，并依次总结出能够更好的在中学美术课堂中加入现代绘画艺术的方法策略，让学生和教师在艺术方面都具备创新意识。