简介：看远处的物体与实际不同并不是光因为人的视觉构造上的缺点。还有过去的经验,五官等别的感觉器官的影响。感觉外部事物还受现在的态度与动机的影响。由於书体设计也是一种图形,所以线长、歪曲、曲面等视觉的不同会发生错觉。英文的形体多样化时会有象韩文一

简介：近年来,由于传统雕塑概念的变化而产生出的相当丰富的局面,已经给美术界带来了不可忽视的影响.由此,如何客观地看待雕塑从概念的演绎到形式变化的必然结果,给当前的雕塑界提出了一个无法回避的问题.

简介：

简介：在我认识的青年才俊中，刘春是较为全面和出色的，他集诗、书、画、印于一身，而且文章写得也不错，在书画鉴定和美术考古方面也下过不少的功夫。就他的绘画而言，刘春总想秉承传统，但又想有所突破，走出樊篱。他的许多作品构图新颖别致，颇有形式感，但在意趣上却古朴、沉静。在艺术批评家的眼里作品的完成度常常是一个画家是否成熟的重要标志。刘春的画虽有一定的完成度，但却还留有许多过程的痕迹。我所说的过程不是简单的作画过程，而是他的思考过程、实验过程甚至包括他的犹豫不决，这些因素的叠加或综合使得他的画面呈现出一种开放性，为更加完善留有空间。其实，这样的过程感和开放性对一个画家的成长是有好处的，这能帮助他有所补充，有所丰厚，有所积累，有所觉悟，我历来反对画家过早的形成一种所谓的风格。张爱玲所说的“出名要趁早”，在中国画这个场域中是很难灵验的，大凡少年得志的中国画画家能笑到最后的还真的不多，倒是那些“大器晚成者”诸如吴昌硕、齐白石、黄宾虹等登上了艺术的顶峰。

简介：梁启超曾说：“凡人必定要有娱乐，在正当的工作及研究学问以外，换一换空气找点娱乐品，精神更提得起来”。确实，

简介：在中国当代艺术面临传统与现代的激烈交锋语境下的转型期,表达现代观念的行为、装置、影像等新媒材艺术异军突起,大有消解传统架上绘画审美价值取向之势.本文作者结合自身的创作经验,对当代艺术价值的终极目标提出追问,并表达出自己的情绪.

简介：

简介：学习书法要从临摹字帖入手,这已成定论,无须多言.字帖作为书法学习的教材是学书者通向书法艺术殿堂的钥匙和桥梁,学书者凭借字帖达到熟悉古典、掌握技法、提高对书法理性认识的目的.然而,时至今日,仍有不少学书者(或书法教师)没有认识到字帖的功用,违背学书规律,弃帖不用(或视字帖为可有可无),我行我素,急功近利,追求速成,其效果自然可想而知.

简介：从上世纪80年代中国当代艺术市场的默默无闻，到20几年后的今天，中国当代艺术作品在全球拍场的频频现身，作品身价倍增，以及西方收藏巨鳄对中国当代艺术品投资的先后介入，无疑证明中国当代艺术作品已经成为艺术市场的新宠，更进一步可以说中国当代艺术品投资已经成为一种新型的投资品种。在艺术品如此高度市场化的今天，中国当代艺术品能够如此地成长，探其缘由，无疑是与最早关注中国当代艺术的几位西方藏家的收藏行为，以及后期的市场运作密不可分。

简介：多年来素描一直被认为是绘画乃至整个造型艺术教育的基础课．一提到素描．就会有人自然而然地想到一个词——。基础“，事实也确实如此。凡是从事美术工作的人无一不是从素描基础训练开始的，我们从学习美术之初就被包围在。素描是一切造型艺术的基础”．“素描功夫不到家．学啥都白搭”的说教中。由此看来，素描的地位似乎是毋庸置疑，然而随着社会的进步、科技的发展．观念的改变．多年来人为形成的素描的这种“崇高地位”开始受到了前所未有的挑战。难道所谓的素描基础真的就是解决所有艺术问题的法宝吗？我们对素描基础的理解却常常局限在技术表现范畴中，因而大大削弱了素描的真正作用。究竟什么是素描，这个曾经被无数次定义过的旧名词在今天看来仍然是值得重新理清的问题。

简介：苏高礼先生三十多年前在他的山西老家画了一批农民的肖像,这批肖像不同于那个年代为绘画创作搜集的"形象素材"具有艺术的目的性,更像自己对家乡热土亲朋好友的一种念想或誊恋,多压在箱底一直没有展示。戴士和先生偶然见到,从中读出了肖像闪烁出来的一种"农民的本色",同时也读出了画家在当时"现实主义"文化背景下的一种面对现实的真诚表达。

简介：“悬搁”是胡塞尔现象学的基本方法之一，即在面对事实本身的进程中，将一切先入之见、既定观念、理论家的教条等置之一旁，以虚静的心灵，却探询、接近事物的本质。这很接近中国的禅学参禅悟道的方法，所谓“直心是道、治心返本、观心见性”①。“让人从显现的东西本身那里，如它从其本身所显现的那样来看它”②。在面对眼前无数的信息不知从何做起的今人来说，

简介：2007年11月17日在798艺术园s．a．y．fineart宽敞明亮的展示空间隆重推出了“传统工艺的重构——中国当代首饰展”及现场作品show。十几位个性十足的模特在舒缓旋律的萦绕下款款移动在格局别致的展厅中。就像2007年10月在中央美院展厅结束的“从前……”首饰展一样，都是中央美院设计学院首饰工作室举办的现代首饰艺术展，它们是对我们多年来开设首饰设计艺术教学的一次思路梳理、经验的总结和成果的展示。

简介：本文对若干种何绍基年谱进行了比较、考证，涉及了何氏参加科举、交游、执教泺源与城南两书院及家庭生活诸方面。

简介：题记:有画画的,就有看画和说画的——说画,是件很累的事,因为它呈现出一种真诚与责任的态度。美术批评是对美术作品与现象进行分析、判断的工作。日子长了,它已成为一门将艺术理论和美学原理灵活地独创性地运用于美术实践领域的专门学问。按理说,批评的主要指向是以作品和作者展开的,它通过对其的评价、描叙、阐

简介：岩彩是上世纪末以来中国画坛上出现的一种比较引人注目的绘画手法,自它出现以来,有关其归属问题一直引起人们的争议.本文试图从学理上对这一绘画手法的历史演变、现状作简略梳理,对其与传统工笔重彩、日本画、现代艺术间的关系加以阐述.

简介：　　"误读"(Misreading)一词最初是一个文学批评术语,指读者对一个文本的阅读脱离了该文本产生的语境,在理解和阐述作品时出现了某种偏差,甚至背离了文本最初想表达的意义.……

简介：在当代，任何讨论书法的企图都是勇敢的冒险。其危险性在于，今人所谓的“书法”与古人传统意义的“书法”不是同样的概念。

简介：历史进入21世纪,对每一位画画的人来说,不能不说是一种挑战,一种灵魂上的刺痛。艺术在改变,作为艺术的媒介在扩张,艺术的方阵在重新排列,重新组合。对此,我们不以为然。每每,当我们的思绪触摸到画布的时候,在我们的味觉感受到油彩的时候,我们心旷神怡……不知从何伊始,画画对我们来说,成为一种生活,成为一种状态,一种生活的状态。古人云"谋道而不谋食,忧道而不忧贫",恐怕我们也要行走在这条古往今来的文人之道上。

简介：所谓插图,是指书刊中为了说明文中内容或为了加深对内容的理解而插入的图片,一般分为文艺性插图、摄影图片、科技说明图等。文艺性插图一般由专业美术工作者绘制,它能创造一种艺术境界,帮助读者更深刻地理解作品,增强作品的感染力。手绘插图是文艺性插图之一，属于小画种。在中国美术现有专业体系中，国、油、版、雕、艺术设计占据了主要阵地。