简介：网络与新媒体时代的信息交互是非线性的、多维的,用户操作软件的逻辑顺序反映在界面中就体现为信息的视觉层级,它对于用户获取信息的效果和效率具有重要意义.而移动端产品由于尺寸等先天原因,以及在交互方式、使用情境上与桌面端产品存在明显的差异,故在设计中无法将此前的方法完全移植,需探索适应小空间、移动情境及触控交互的新方法.

简介：国家科技支撑计划课题“基于众包服务的创意设计产品定制化服务系统研发与应用”的主要目标是：基于线上线下产业整合的创新机制，结合创意设计智能化定制技术，建构产品供给方与创意设计者形成线上线下撮合的系统，使之适用于设计产品的定制及艺术衍生品研发的交易模式。

简介：自2008年起，根据国家相关规定，各省级综合博物馆全部向社会免费开放，粤博每天接待成千上万的参观者。在舒适的环境中悠闲地参观博物馆策展团队精心策划设计的展览和活动，公众可以切实感受到博物馆带给自己的福利：文化财富通过博物馆的收集整理，被相对公平地呈现与分享。

简介：近年来,随着海峡两岸经济合作与社会交流的越发密切,不断促进海峡两岸社会文化的相似度、认同感增强。伴随之,在两岸工业设计领域大范畴的交流过程中,工业设计的设计风格、设计理念以及设计教育在不断地体现着相近化与融合化的趋势。诚然,尽管海峡两岸的社会各领域交流处于空前繁荣的局面,但是无论从时空的局限性还是社会的局限性,都在一定程度上限制了以文化教育领域为代表的两地社会交流的程度及形式。现状喜忧参半,一方面是两岸交流融合不可逆转的历史必然趋势,另一方面是因体制、

简介：连续举办了两届的“平台”雕塑家的展览，既不是一个主题性的群体展，也不是概念性的工作室式的年度展。“平台”，我猜测，便是在同一地平线上，任凭各个人“独自言语”。

简介：静心思考中国当代雕塑发展的进程，深感当今雕塑造型变化的巨大，尤其在雕塑材料创作方面，得益于各种雕塑大展和雕塑创作营在国内的开展，如：中国（惠安）雕刻艺术节、长春国际雕塑邀请展、石家庄国际雕塑邀请展。以及在威海、天津、桂林的愚自乐园等地举办各种形式的雕塑创作营和雕塑大赛。这些形式多样的雕塑大赛，无疑对中国雕塑事业的发展起到了巨大的推动作用，但是，笔者认为，中国（惠安）雕刻艺术节在其中是最具代表性的一个。它由中国工艺美术家学会雕塑专业委员会、中国《雕塑》杂志社与惠安县政府共同举办，系地方政府与专业权威机构共同打造的一个文化品牌。

简介：跨媒体艺术实验教学的跨度大——从图像实验到材料实验，从声音实验到剧场实验。它跨越了图像、视频、装置、机械电子、声音、展演、设计、计算机等学科，由于涉及相关学科的范围广，对实验范围的要求也大。同时受跨媒体艺术学科的特点影响，实验课时在总课时的比例中占到了90％。因此，如何提高实验空间的使用效率，提升学生实验的有效性，扩大对跨界实验需求的范围，成为跨媒体艺术实验教学继续推进的关键性问题。

简介：西方的最年轻一代艺术家现在正在玩什么?什么是当下最"in",最"潮"的艺术形式?新数码艺术无疑是首选答案。这种艺术形式目前在80和90后的新兴艺术家身上体现的最为明显。什么是新数码艺术与在线网络展示平台伴随着微信、微博、推特与脸书等网络媒体的大众化普及,网络与生活的联系日渐紧密。网络也成为了年轻艺术家获取知识和交流的主要渠道。瑞驰索蒙(Rhizome),一家小有名气的网络艺术网站总监对笔者说道:"现今网络简直就是艺术家生活的一部分,那我们有什么理由不去做与网络和科技有关的艺术呢?"

简介：设计基础是针对学习设计者所开设的基础教育课程，它旨在开发学习者的思维能力、创造能力、动手能力，最终达到从构想到实践的转化。

简介：中国工笔重彩人物画有着悠久辉煌的历史，在长期的发展过程中积淀了一整套严谨规范的艺术体系和独特鲜明的色彩风格。在中国美术发展史上占有举足轻重的位置。由于历史的种种原因，中国工笔重彩人物画在经历了汉唐鼎盛时期后就开始走下坡路．逐渐衰落。到了20世纪中期，工笔重彩人物画几乎濒临绝境。因此，如何拯救、继承、发展中国工笔重彩人物画，建立和时代同步发展的、符合现代审美特征的现代工笔重彩人物画新体系，是21世纪中国美术发展研究中的重要课题。

简介：本文针对设计界存在的设计作品缺乏原创性与文化内涵而显现的物质主义，功利思想，以及从中所暴露的设计教育中“创造性人才培养”目标的关键性问题进行论述。进而解析关于“设计”与“原创设计”的概念，并建设性地提出如何解决在设计教育中人们所关注的亟待解决的问题，以此异型关于培养创造性人才的研讨。

简介：＂艺术设计是对物的设计,也是一种物的使用方式的设计。＂[1]细微处的体贴,更加能够凸显设计对需求的满足,呈现设计对人们日常生活的温暖和关怀。本文从发展、民主的观点来看待设计的与时俱进,冷静思考设计在新经济模式以及区域生活方式下所彰显的时代的特征。通过列举日常用品设计、服装设计、电子产品等的案例,阐释设计的巨大感性正能量,关注从重视微小设计开始体现的设计善意和人文关怀。

简介：提升雕塑艺术的学术品位──由“平台一’９８青年雕塑家作品展”想到的张鹏一１９９８年是雕塑年。９０年代被消解了的群体意识，在雕塑界的青年雕塑家中却日益被重视起来。年初雕塑大师米开朗基罗的作品随国际美术年的展览之一来到中国，其后各种雕塑展事频繁，专业雕塑...

简介：JeremyRJlMin在《零边际成本社会》中指出，我们正跨过“占有”时代，进入一个“接入”时代，物品的所有权并不重要。只要在需要时能够通过交易“接入”使用就好。这种弱化“拥有权”、强调“使用权”的现象，体现了服务价值取代产品功能的趋势，也意味着商业本质正在从“买卖关系”过渡到“服务关系”。

简介：通过工业社会、后工业社会和信息社会几代人的努力，工业设计历经了风格派、国际主义样式的现代主义和超现实主义等艺术设计思潮的磨炼和洗礼，已步入了以强调精神文明为主体的非物质设计的时代。

简介：传统的、“经典”的经济学中人计算财富产生值的增长，完全忽视其另一方面：对生态的破坏的计算。人类经历了数千年的农业经济和不到３００年的工业经济发展阶段，近半个世纪以来，计算机、晶体管、集成电路、个人电脑、全球网络、多媒体通讯等相继出现并迅速发展。一般认为，８０年代以来人类己进入了信息化的时代。微电子信息技术为代表的当代科学技术发展日新月异，科学技术已成为第一生产力，深刻地改变着人们的生产方式、生活方式和产业结构，改变着人类社会的面貌。当代经济和社会的发展越来越依赖于知识的创新和知识的创造性应用，越来越呈现全球化的态势。然而，９２年在巴西首都里约召开的“国际发展大会”上，第一次提出了“经济可

简介：物理学家爱因斯坦曾说过：＂每样东西都要越简单越好,但也不能过度简单＂,精准地阐述了＂简约设计＂的意思。北欧设计风格素以简洁淡雅著称,并影响到后来的＂极简主义＂＂后现代＂等多种艺术风格的生成。正是因为充满了对人性的尊重和敬畏,一个世纪以来,北欧国家的家居设计师世代延续,但从未偏离过设计的初衷：为大众营造更美好的日常生活。这份坚守,让人们在北欧家居生活中得以舒展和自由呼吸。北欧设计以其独特的设计理念,在世界设计舞台上独树一帜,形成了独具民族特色的设计风格。

简介：设计是与人的生活联系得最为紧密的艺术形式，同时也是人的生活品质的一种重要表征。实用品并不仅仅落实在具体的功能上，还融入了审美的内涵，这就意味着使用该物品的人的生活质量会有所提升。在人与物的关系的改观上，设计打开的无疑是一个意味深长的美学通道。从某种意义上说，设计的质量直接维系着使用者的内心生活感受．是通向幸福感抑或相反，全在设计实际所产生的具体效应之中。

简介：“原创”设计的弊端是现代主义设计理念的结果，现代主义设计理念崇尚“原创”、“创新”，以科学理性与绝对人类中心主义为准绳，认为“今”必胜“古”，“新”比“旧”好。在这种思想支配下，“原创”被推到“至高无上”的地位，“原创”意味着进步、革命、否定、批判，在“原创派”看来任何传统皆无价值，这种过激地砸烂“旧物”的做法，究其实质是因果线性思维在作怪，它看不到设计的复杂性、关联性、过程性与变化性、流动性，而将单一，教条的所谓创新作为终身目标。

简介：９０年代是技术、质量、功能等条件无明显差别、整个世界由物质不足转向精神不足的时代，知识创新对经济增长的贡献率已超过其他生产要素的总和。以创新设计为标志的数字化技术的新知识、新信息无限扩大，科技进步不断变革，现代设计的涵延不断拓宽，其本质与领域也在发生明显的变化。创新设计已成为竞争中决定胜负的因素，世界正由过去谁控制技术、质量，谁就控制市场，逐步向谁控制创新设计，谁就控制市场的方向发展。事实表明知识创新的核心是科技创新、设计创新。企业发展壮大，要靠设计与知识的不断创新，不断把知识创新的成果通过设计创新这座“金桥”，迅速转化为商品，进而实现生活方式的创新，并促使人类步入创新设计的时代。１创新设计