简介：沈大哥出身清寒,他当过学徒,也曾在旧军队中当过军乐队员。他是靠着自强不息的个人奋斗跻身于电影界的。因此他熟悉来自底层的普通人,擅长拍摄表现市民生活的影片。他用生动、形象的镜头把小人物之间不甘沉沦、相濡以沫的情感描写得十分温馨、感人。我和沈大哥合作的作品只有《万紫千红总是春》,但沈大哥的工作作风,已给我留下了深刻的印象。沈大哥在启发演员入戏的时候,总是用讲故事等生动活泼的方式,帮助演员抓住那些顺着角色心理逻辑自然产生的东西,而不是理性地对某种理论

简介：让·雷诺阿，耐心对待感性德勒兹说电影是一种思考。他又补充说，这不是用概念思考，而是用影像。让我们对此说法稍做修改：电影是在影像和概念“之间”思考。它要你思索的是一幅影像如何传达一个观念。在此意义上，让·雷诺阿不仅仅是一个电影人的名字，它同样表示了一种思考过程：别急着把影像往观念上拽，而任由它以自己的速度来选择观念。

简介：影响控制电视媒体经营好坏的因素，从总的方面说应该就是收入与支出，因此，如今的媒体在运营中都在要求不断强化成本意识。要实现媒介经济效益的最大化，就要找到收入与支出之间的最佳平衡点。用较少的钱，制作出更多更好的电视节目，获得最大的收入。刘长乐先生从创办凤凰卫视之初就坚持着这样的经营理念：少花钱，多办事；不花钱，也办事；最好是花别人的钱办自己的事。央视市场研究高级研究经理靳智伟则提出“电视粗品”的概念，这应该也属于降低成本的思路之一。他认为，电视粗品本质上属于低成本精品，

简介：无论是时政、体育还是文艺界，也无论是跟哪条线的记者、编导，都会遇到一个共同的情况，那就是写“正面人物”的命题作文。毕竟有许多现成的套路和多年的经验在，接到这类任务，有经验的编导、记者要完成也不是难事，但如果能先发现这类选题的闪光点，由衷地去讲好这个故事，效果可能会完全不同。

简介：该片剧作文本是一次＂历史＂与＂现在＂的时代置换。传奇故事、喜剧因素、娱乐功能、取悦当代青年观众成为剧作关键词。对比与反衬是该片人物塑造的神来之笔。时间维度下的文本,使很多选择不再是孤立与封闭的,它背后必将带出具有时代印记与文化印记的丰富意义。

简介：在音乐欣赏课中，学生通过聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情。并通过大量的音乐实践得到情感的体验、抒发，产生一定层次的认识、评价、鉴赏的能力，提高学生的音乐审美修养水平。使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥。

简介：互动性——彼此影响、互相推动。这种提法最早是在游戏、娱乐中流传开来，在现代社会中越来越被教育界认可，提出了“互动教学”。众所周知。在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式，这种以教师为主．学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求，周而复始地纠正学生的错误，而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等。

简介：舞蹈武功作为一门特殊的人体动作课，有其自身独特性。它是每一位中国舞舞蹈演员的必修课，训练价值和舞台价值对舞蹈艺术来讲具有不容忽视的现实意义。以我所担任的低年级专业舞蹈班的武功技巧课教学为例，由于学生正是处于活泼的少儿时期，对她们来说武功课教学是伴随着好奇与痛苦，经历着尝试、坚持、战胜、成功的历程。而传统的舞蹈武功教学，往往以比较单一的形式出现，学生容易对单调的训练模式感到枯燥、疲乏，再加上练习中不可避免的“苦难”感受，学生就会产生旧苦、畏难、怠惰的情绪，

简介：文化产业合法化的身份在中国确立，并在我国经济结构调整中扮演重要的角色，社会对实用性艺术人才增加了需求。目前社会对舞蹈艺术人才的需求已不仅仅是普及性和大众性，而是需要具备高超的舞蹈技术水平和较强综合能力的优秀舞蹈人才。但是现今的培养过程、培养模式与办学思想、培养目标之间已经出现不适应的状况，

简介：对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。

简介：随着动漫产业的蓬勃发展，动漫产业和市场对于人才的需求大大增加，因此，近几年来备大院校纷纷开办了动漫专业，高职、中职类院校也不甘落后蜂拥而上相继开办起了动漫及相关专业，备类社会性质的动漫培训也跟着粉末登场．可以说真正掀起了动漫教育的一股热潮。分析这股热潮的原因是多方面的：

简介：

简介：众所周知，我国解放后的话剧表演教学和电影表演教学，其基础均来自学习前苏联，即遵循斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系和教学体系。但随着各个艺术院校自身教学经验的积累和改革开放时代的到来，他们开始把目光投向西方。1980年中央戏剧学院表演系请来了毕业于英国皇家戏剧学院的英籍专家——著名京剧演员周信芳之女周采芹为全体教员进行了五个月的授课；之后，北京电影学院表演系请来法国电影演员拉芳为85表演进修班授课；

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简介：视唱练耳的教学作为高师音乐专业必修课，在专业教育中占有重要地位。但近几年的教学情况不如人意，原因包括两方面：一是大多数学生／离专业音乐教育有较大的差距。另一方面，视唱练耳的教学内容趋向专业化，量多、面广、题难，导致视唱练耳教学困难重重。这就要求我们从教学理念、教学内容、教学方法上重新定位，使我们的视唱练耳教学达到大纲要求。

简介：

简介：毯子功技巧是舞蹈表演专业的重要基础课之一，是舞蹈演员必须学习的一门课程，也是舞蹈剧目中惯用的一种表现形式。笔者认为要上好舞蹈女生毯子功技巧课必须要注意以下三个主要方面：

简介：前我国大部分高校还在沿用传统的教学方法和教学理念,教学效果不理想。为了有效解决现状,引入了本土化奥尔夫音乐教学法,该教学理念是'回归人本',其简单、参与、引领、即兴创编等都符合戏剧声乐的教学之需求。这样一来不仅可以确保戏剧表演教学活动的顺利进行,而且还能实现音乐与戏剧的有效结合,更好地提高高职院校戏剧表演中声乐教学的整体效果和质量。声乐教学是高职院校戏剧表演教学中比较重要的组成部分,目

简介：在文化馆少儿声乐培训的十余年的教学中,孩子歌唱中音不准的问题普遍存在。有的孩子嗓子条件很好、音色很美,但歌唱时旋律中某些地方会出现走音现象;有的孩子演唱时歌词唱得很流畅,但时不时出现音的偏高或偏低现象,而且大多是半音之内,给听众带来极不舒服的感觉;有的孩子自己演唱很投入,可是却不在调上,毫无音准可言,自己却察觉不到。为了杜绝歌唱跑音现象,作为一名少儿声乐辅导教师,首先要正确分析孩子歌唱音准偏离的原因,然后对症下药,找出歌唱音准问题的解决办法。

简介：我国京剧前辈在长期的武功教学实践中，用他们的辛勤劳动和智慧，以血和泪的代价为我们创造了优秀的武功教学遗产，毯子功技巧是戏曲表演专业的重要基础课之一，是戏曲演员必须学习的一门课程，也是戏曲武戏中惯用的一种表现形式。尤其对武生、武旦、武丑来说，毯子功技巧课显得更为重要。