简介：笔者从两个角度讨论了“以人为本”的设计：英国设计委员会的双钻模型，和传统的“以人为本”的迭代流程。在双钻模型中，第一个菱形先发散，再聚焦，以便确定适当的问题。第二个菱形仍然是发散———发散的方式，以确定一个合适的解决方案。随后讨论了在公司进行设计所面临的挑战，计划、预算和来自不同部门相互冲突的要求，所有这些对设计的结果产生了重要的制约因素。最后讨论了标准化的作用，再加上一些更通用的设计准则。

简介：刘铭昱是一名产品及用户体验设计师、品牌策划师，两届中国设计界十大杰出青年提名，多项国际国内设计奖项获得者麦思创新设计咨询（Marsinno）创始人，曾任广东长城集团股份有限公司集团设计总监兼设计中心总经理，现在美国工作。刘铭昱从事设计咨询十几年，完成过百余件优秀的设计作品。主要从事包括：服务设计、商业与品牌创新、产品设计、交互设计，设计领域包括健康医疗、清洁能源、智能硬件、时尚电子、专业设备、陶瓷、中国传统文化等。

简介：“我们希望啥尔滨大剧院成为未来的文化中心——一个宏伟的演出场地以及激动人心的公共空间，体现了人文、艺术和城市形象的交融，同时融入到周边的自然环境中。——马岩松”由MAD建筑事务所设计的啥尔滨大剧院坐落在松花江北岸江畔，以环绕周围的湿地自然风光与北国冰封的特征为设计灵感，从湿地中破冰而出，建筑宛如飘动的绸带，从自然中生长而立，成为北国延绵的白色地平线的一部分。

简介：剪纸艺术作为一种赋有历史底蕴的民间艺术形式具有独特的艺术魅力,它具有很强的趣味性、装饰性。运用剪纸这种独特的艺术形式,在对学生创新思维的建立与培养中,是十分有效且适合的一种方式。本文从剪纸的原始艺术形象中培养学生的形象发散性思维、从剪纸灵活多变的构图形式培养平面构图的创作性思维、从剪纸的表现形式中学习多样的表现方式手法,三个切入点来阐述剪纸艺术在培养学生艺术的创造思维所产生的作用,并对如何通过剪纸这一古老的技艺来培养学生的创造性思维提出了建设性的意见。

简介：当今社会可持续设计随着时代的进步而发展,同时,设计师的可持续发展观念越来越与时俱进。设计师单单从设计的角度谈设计理念具有局限性,应该从跨学科的广度视野来思考可持续设计理念。本文从设计的可持续发展层面来谈,分析可持续发展的设计观,并思考产品的设计形式,从哲学、科学以及社会学的角度来探讨设计思维在可持续设计理念上的价值,解析在可持续设计中的设计思维,思考正在发生的社会现象来反观未来的思维模式,通过可持续设计来构建有效的设计思维观念。

简介：设计是社会服务的一部分,它能够创造性地解决问题。在设计过程中,是需要整合很多学科的知识以及各种社会资源去解决问题的,比如在空间设计中,主要是解决使用功能和审美需求。在如今的艺术设计上,特别是室内艺术设计当中逐渐呈现出了主题题材的全面性、多样性、自由性以及拓展性等特点,同时在实践的应用当中,往往成型的作品越来越呈现出跨专业、跨学科等特征。这要求我们在设计思考当中,需要具备一定的设计思维意识,并且全方面地了解和掌握与设计相关的专业知识(涉猎多方面的专业常识)。只有如此,才能将室内设计作为说服艺术形式的一种模式,将室内设计当中的建筑结构、整体布局、使用功能、色彩等室内设计要素与用户体验达到良好的契合。

简介：视觉传达设计是一门研究视觉形象及其运用的综合性学科,创新是视觉传达设计的本质要求。视觉传达实际上是信息传达者和受传者之间的纽带,视觉传达设计致力于如何有效、更快地将信息传递给受众,作为“为传达而设计”的视觉传达设计,在设计思维方面进行创新十分必要,同时也具有重要的现实意义。

简介：随着技术的进步,产品功能越来越复杂,同时由于商业竞争加剧了产品的更新换代,设计师们有更多的机会对产品进行改进设计。但是消费者对产品的认知仍然受到固有经验的影响,使其在使用中无法识别设计师的意图,或者造成误解和误操作。因此设计师在设计初期要从用户的角度理解其思维方式和认知习惯,从而借用用户思维模型使设计更加人性化。文章介绍了用户思维模型的内容、框架和建立方法,并对其进行实例应用和分析。

简介：艺术设计与创新思维息息相关,密不可分,要想促进艺术设计业的不断发展,各高校就应高度重视对学生创新思维的教育,在强化和优化师资力量的基础上要求教师在教学中不断创新并有效激发学生学习兴趣,以将对学生的创新思维教育完善化,从而不断为艺术设计业培育出极具创新思维的优质人才。

简介：通过对彝族传统元素的解析，建立一种跨界的思维模式来促进彝族文化的设计开发与推广。首先考察了受到制约的彝族文化设计现状，在宽泛视野下剖释了原始的彝族图纹、传统色彩及历史文化审美因素，分析近年来彝族元素跨界应用于各空间领域的典型案例，阐述跨界思维下传统与现代设计结合的重要性。跨界思维让单一的传统文化得到多元化发展，获得更持久的生命力，也增加了符合时代发展的创新路径，促使有效传播彝族的文化风情。

简介：分析目前模型制作实践教学中存在的问题与不足,依据现有供给侧结构性改革的思路以及先进模型制作技术的前提,探讨新的专业人才培养模式,研究模型制作实践教学内容改革的方向和措施,提出基于逆向工程思维的教学模式等实践教学的新思路。

简介：文章认为造成中西设计思维差异性的根本原因在于：中国人的设计思维基础是象思维，西方人的设计思维是以形象思维为基础的。但无论是中式，或是西式，设计思维的一个核J心就是要找出差异，取长补短，使特定问题得到妥善解决。

简介：针对工业设计公司市场竞争愈演愈烈,通过对国内工业设计公司的分析,利用蓝海战略进行指导,不断挖掘和满足新的用户需求,运用新技术、新理念进行公司战略布局的定位,用解构和重构的思维进行不断设计创新,用工业设计公司的蓝海战略开拓新的市场领域,做出更多更优质的可持续性发展的设计产品和服务,从而满足这个社会需求,旨在创造一个更加美好的生存环境。

简介：艺术设计专业课堂教学有其独特的形式，创造性、前瞻性及实践性是非常关键的，教学目的就是激发学生的创造力和动手能力，右脑激发学生创意思维是种新的敦学方法，对活跃课堂气氛，挖掘学生的艺术天分和艺术特长有极其重要的作用。本文通过对右脑激发创意思维的方法上进行细致的探索，全面的挖掘学生潜在的动力和学生热情，这样才能让学生的广告创意淋漓尽致的得到发挥。本文对应用型本科院校研究课堂教学有指导作用。

简介：创意是赋予广告生命的灵魂,也是广告所要表达的中心主题。富有奇思妙想的广告不仅可以激活商品或服务销售的目的,而且还能够很好地体现广告策划人的思想,从而感触人们的心理认知。广告的视觉效果和感染力取决于创意思维的成熟性,因为只有在个性鲜明且与众不同的创意思维统率下,广告才能够在市场中赢得竞争,赢得商机。鉴于此,本文意在通过英国著名创意大师戴夫.托罗特（Dave.Trott）的观点来论述创意思维的本质,从而使人们更为深刻性地了解创意在广告设计中的必要性。

简介：花丝镶嵌实为＂花丝＂和＂镶嵌＂两种制作技法。花丝部分是将金、银、铜作为原料,运用掐、填、攒、焊、编制、堆垒等传统技法拉成丝。传统的花丝工艺发展到现在已经出现了停滞不前的现象。而要想使这门传统的工艺在现代社会传承并发展下去,是需要我们摆脱传统工艺的物化表象,进入深层的精神领域去探寻的。

简介：本论文首先对形态体验性进行分类，分为感受性和参与性，然后分别对感受性体验和参与性体验进行详细论述。文中将产品形态感受性体验分为：情感体验，社会体验和文化体验，然后借助符号学的知识分析得出象征手法和象形手法是实现形态感受性体验的重要设计手法。对于参与性体验，本文对其也进行了分类研究：分为参与创新和参与选择以及参与组合安装(从参与程度分)。基于以上的分析，最后论文提出了营造产品形态体验性的方法，1.体验为先的设计理念，2.主题的设定，3.象征象形手法实现形态的意义，4.为使用者提供参与到形态创造中来的机会，5.重视感官的刺激。

简介：在设计的过程中,工程师单纯考虑了机构的功能性,却忽略了其的可加工性。这个问题颇具普遍性。在6车间过去几年的运营过程中,我们接触到成百上千各种需求的客户,图纸越来越复杂,零件功能千差万别,图纸中存在的问题也是各种各样。今天就聊聊其中的一个问题。这个问题颇具有普遍

简介：研究北宋汝瓷形态特征的隐喻性。通过国内外文献中有关隐喻研究理论的梳理,对比数学中常见的映射模型,构建出分析北宋汝瓷隐喻性文化特征的研究范式。并选择宋词中代表性词句作为研究的意象源,通过模型分析意象源与汝瓷形态特征之间的文化匹配关联,解析北宋汝瓷的形态特征与宋词的文化意象之间的隐喻性关系,为当代汝瓷产品的创新设计提供一种文化价值的设计思路。

简介：现代都市规模扩大的同时，大量的旧工业设施被淘汰掉本研究的目的是在生态城市建设的背景下，对旧产业设施和生态性景观改造进行研究，对成功的事例进行分析，并得到结果。先对相关文献进行考察研究，通过文献理论等考察旧工业设施的定义和发展，通过生态设计对产业设施的再利用和再开发理论进行后工业景观的生态性改造研究，对具有代表性的旧产业设施的再利用事例进行分析。