简介:影响中国当代健身舞蹈功能的因素1995年6月,国务院颁布《全民健身计划纲要》;同年8月,全国人大常委会通过《中华人民共和国体育法》。此后,又有一系列法规和规章相继出台,群众体育和全民健身运动得以沿着健康的轨迹发展。应该说,健身舞蹈是社会发展的必然产物,它以社会的、时代的文化意识为内核,是一种具有精神内涵的文化状态,它以各种艺术样式为外表,形成一种辐射面极广,牵动人心极强。对社会生活无所不及的融精神性、文化性,审美性为一体的文化实践活动。
简介:夏商奴隶女乐的出现,标志着中国古代舞蹈作为表演艺术的发端登上舞台,然而中国古代舞蹈经过汉代的走向辉煌、又从唐代的鼎盛进入宋元后的渐渐衰落。中国古代舞蹈从汉代的“百戏”舞蹈形式经过魏晋南北朝后向独立性与表现性态势发展,到明清时期其命运又发生了巨大的转折,元杂剧、明清戏曲的兴起与繁荣,使它被融入戏曲艺术之中。至此,中国古代舞蹈这一宿命,哀乎?幸乎?但可以肯定的是,自元杂剧兴起时开始,对中国舞蹈而言,一个抒情的时代已经结束,一个叙事的时代即将到来……本文旨在浅析戏曲舞蹈产生与发展的背景,进而探讨其独特的艺术特征,尤其是戏曲舞蹈“叙述性”这一审美视角的特点与功能。
简介:技术是一种特殊的文化现象,它能反映文化焦点并用技术自身特殊的方式来表达它们。风格是内在模式形式化的外在表现,是一种对文化模式的显性表达,它依赖于结构,在本质上分层次,并且存在于所有的层次或是任何内部关联的层面。技术风格是适当的技术水平的呈现,可以被表示为基于自然客位现象的主位行为,它背后隐藏的是工匠们对他们使用材料的态度、文化共同体对工艺项目自身本质以及由此产生的工艺品的态度。任何给定的文化共同体可能有多个风格特点,几个风格可能同步运转,每个风格的发展其实是多种因素作用的结果,每种风格在特定的文化共同体中所传递的信息可能并不相同。在民族志或考古学研究中,我们需要重新考虑技术行为的丰富性并探索这种行为,不仅作为社会和自然之间的调和剂,而且是创建和维护一个具有象征性意义环境的重要工具。
简介:舞蹈是一门与视觉文化相关的艺术样式。西方思想中的“视觉中心主义”是一种审美传统,它是通过视觉与理性的合流之后进入西方的思想中,它无论是在西方思想的演绎逻辑、运思范畴,或是在表述方式和意向指称方面,都需要借助视觉及其相关物来完成。视觉隐喻是最重要、使用最多的一种隐喻形式,同时它也是一切视觉形象的心理机制和理论基础。现代舞起源于西方,动作风格中不拘泥于传统、突破创新、变幻莫测和强烈的个人意识观念的表达,都是借助视觉形象与隐喻机制的完美结合,完成对现代舞审美效果的最终实现。本文主要通过现代舞身体语言的视觉形象和现代舞身体语言的隐喻性功能进行分析,为现代舞在审美经验、合理创作方面提供解决途径。
简介:俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期,即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应,20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳(VictorTurner)、理查·谢克纳(RichardSchechner)、理查德·桑内特(Rich-ardSennett)及迈克尔·弗雷德(MichaelFried)等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究,进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。
简介:舞蹈教育是一种技术技能的传授和知识文化的传播,在国标舞的教学过程中,一方面,学生会了解到它的起源发展、艺术特征、风格特点、审美及社会作用,并通过对其舞蹈语汇的学习,结合自身的理解来掌握感知、表达和创造的能力。另一方面,国标舞有十个不同舞种,都来自于不同的国家,具有不同的民族特色,学生通过对十支舞种的学习体验,可以充分了解认识其国家民族的生活习惯、性格特征、风土人情以及历史和文化背景。