简介：

简介：“舞总”?“舞总”是什么?“舞总”全称是“香港舞蹈总会有限公司”,也就是我们通常知晓的那个“香港舞蹈总会”。在香港,为了语言使用上的便捷,大家都简称她为“舞总”。当然,于我而言,这个简称除了一份便捷之外,更有一份亲切在里面。因为,每每与“舞总”接触与相处,我心中都会由衷地泛起一分亲近和温暖。

简介：时间:2月1日地点:上海国际舞蹈中心编导:马涛、胡颂威主演:杨晶晶、闵燕、苏楠楠、谭一梅、陈鹏、宋雨、李盛钊等演出:上海歌剧院舞剧团演出介绍:思变创新,一直是上海歌剧院舞剧团近年努力的方向,2018年演出季推出全新策划的《舞动·opera》《舞弄·月影》《舞影·翩跹》系列演出中,许多新创作品让人耳目一新。2019年的新作专场,上海歌剧院编导马涛的《旅途》将首次在上海完整演绎。着力而立之年的人生感悟,抒写漫漫人生路中当珍惜现在、对美好未来孜孜以求的心绪。音舞剧《霸王别姬》在爱沙尼亚巡演中广受好评,描绘了楚王项羽英雄末路、虞姬自刎殉情的传奇,将虞姬与霸王诀别前的悲壮与凄凉、不舍与无奈表现得淋漓尽致。而香港芭蕾舞团编导胡颂威的《墙》,由隔断内外的有形之墙,引申为分界黑白、对峙阴阳、阻隔交流的无形之墙,窥探每个人对未知世界或好奇向往、或揣测猜疑、或阻挡视野与交流之心墙。

简介：汉唐古典舞自学科建立时起发展至今,经历了一个漫长而艰辛的过程,经过了一段较长时间的缓慢发展。在一批致力于推广、发展汉唐舞的业内人士的推动下,汉唐舞于2017年开始有了一个"复苏性"的发展。受到"上丹汉唐舞考级"系列培训、汉唐舞师资培训以及新创编汉唐舞剧目等方面的影响,汉唐舞的发展迎来了一个春天。笔者就汉唐舞发展至今的一些现状进行分析,对其今后的发展方向、推广、创新提出自己浅薄的见解,旨在助力推动汉唐舞继续、长远发展,提供可行性的意见,为推动汉唐舞的发展尽微薄之力。

简介：萍乡傩舞和现代体育活动一样,逐疫是萍乡傩舞的宗教诉求之一,萍乡傩舞

简介：技巧对于中国民间舞来说,中国民间舞不仅有自己的技巧,另一部分是原生态民间舞中的道具舞蹈技巧

简介：风格的文化与审美语境则凝聚在了舞蹈创作作者和表演者的个性上,我们再探究风格与个性在空间维度的关系.一位编导这样描绘风格与个性,中国的舞剧无论就风格还是就个性而言

简介：对近代欧洲早期“巫魔会”题材绘画中的圈舞图像进行探讨。“巫魔会”既是一场魔鬼与巫师的狂欢,也是颠覆基督教世界的邪恶仪式,而舞蹈则是“巫魔会”的重要内容。圈舞不仅与异教诸神崇拜有关,而且适合表现集体狂欢的场景,常见于“巫魔会”题材绘画中。作为“猎巫”手册中的内容,圈舞表现狂欢的画面比文字描述更为形象,有助于增强人们对魔鬼与巫师的厌恶及恐惧。

简介：　　　　(三)土家族摆手舞的表演形式　　土家族摆手舞是一种原始的祭祀舞蹈,　　　　一、摆手舞的起源与发展　　　　摆手歌舞是土家族的传统歌舞,　　4.生活舞主要由反映土家族人们日常生活的一些舞蹈动作组成

简介：　　　　(三)土家族摆手舞的表演形式　　土家族摆手舞是一种原始的祭祀舞蹈,　　　　一、摆手舞的起源与发展　　　　摆手歌舞是土家族的传统歌舞,　　4.生活舞主要由反映土家族人们日常生活的一些舞蹈动作组成

简介：在专业舞蹈的舞台演出中,形成、完善中国的专业现代舞蹈,现代舞历史性民族性舞台性　　　　现代舞是舞蹈发展历史上光彩夺目的里程碑

简介：在古典舞的训练中,都要由身韵的神、形、劲、律来统帅,2．古典舞身韵及其审美

简介：她,中国第一个现代舞班(广东舞蹈学校现代舞班)学员;她,中国第一个现代舞团(广东实验现代舞团)的建团舞者;她,中国第一位在国际舞蹈赛事(法国巴黎国际舞蹈大赛)拿下现代舞双人舞金奖的舞者。55岁的她,依然是香港城市当代舞团的职业舞者。她,将于2019年1月发布第一个独舞专场作品((Almost55》。她就是乔杨。

简介：我国的古典舞艺术吸收了中国传统戏曲艺术、舞蹈艺术以及中国武术,并且结合西方芭蕾舞的训练体系,从而回归到中国舞蹈的本体,结合戏曲舞蹈艺术中的身体语言艺术,使得中国古典舞更加符合东方文化的艺术审美以及艺术特性。本文在我国古典舞艺术不断发展的背景之下,以古典舞艺术中的身体语言为研究对象,进而通过具体的分析,阐述了中国古典舞艺术中身体语言的审美特征,并且对中国古典舞规范训练体系的形成及其作品的演变趋势进行了研究,进而总结出我国古典舞身体语言的审美特征。

简介：淡入近景,一本摩洛哥羊皮革封面的大厚本书籍。书籍没有占满整个画面,因而可以看出它被置于一张有节疤的橡木桌上。一只手从画面底部伸入,翻开扉页。现在,对开的米色牛皮纸填满了画面。书名写着:《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣及其他美国边疆故事(彩图版)》。

简介：2.踢踏舞的健身价值　　踢踏舞是一种新兴的舞蹈运动形式,　　1.踢踏舞的动作特点　　踢踏舞区别于其他舞蹈的独特的审美特点集中体现在,正是由于踢踏舞具有如上的特点（韵律感、节奏感和美感）和独特的作用（健脑、健心、健身、健美）

简介：中国民族民间舞蹈在一定程度上反映了中国传统的舞蹈面貌,因此,在构建民间舞蹈舞台化的新样态过程中,对于民间舞的原生性、发展性的辨证解读,是适应时代、提炼出具备时代审美与精神的艺术形象的前提,正确认识传统、提炼传统、衍生传统,在尊重历史规律的前提下,最终形成具有时代精神的舞蹈新样态,是民间舞自我传承与发展的正确路径与打开方式。

简介：鼓在世界民族文化中是最常见的膜鸣乐器,而缅甸的围鼓又是古代鼓文化中最为独特的乐器之一。然而,缅甸鼓是在什么样的文化背景下形成?缅甸鼓与印度鼓在形制上有点、相似,它们是否同源?缅甸鼓的制作与使用有哪些特殊.的文化表征?围鼓与“乔龙巴”鼓谁先产生?它们今后还会发展吗?这些问题对于民族音乐学者来说,了解一种特殊文化有利于我们更清晰地认识:音乐学中的乐器与民族、社会、历史、宗教、生产、生活、教育、科学技术、民风民俗、地理环境等的关系对该文化的形成至关重要。本文将根据史料、实地考察,来分析与论证缅甸的围鼓与“乔龙巴”鼓的形成原因与它们鲜为人知的文化发展过程.

简介：关于画家:乔治·巴塞利兹(GeorgBaselitz,1938-)出生于德国萨克森。作为德国“新表现主义”的代表性艺术家之一,他发展出一种颇具表现性的人物画风格,重现传说中的英雄人物和神话故事中的人物。巴塞利兹对绘画的纯粹图像因素感兴趣、有意忽视叙事性和象征性。从20世纪60年代中期开始,巴塞利兹尝试用一种“形象倒置”的方法创作绘画。在这样的画作中,上下倒置的人物似乎在向上升,重力颠倒,强烈的色彩和宽大而粗犷的笔触渲染出独特的画面形象。

简介：其他类型如劳动歌舞、娱乐性歌舞、狩猎歌舞等舞蹈音乐中也存在舞者唱奏的表演形式,　　一、带有宗教色彩舞蹈音乐中的舞者唱奏　　舞者唱奏的表演形式在我国的宗教性舞蹈中有着久远的历史,舞者唱奏在我国少数民族舞蹈音乐中是一种较为广泛的表演形式