简介：以艺术自主为由不认同艺术介入社会的艺术观点．一直像驱散不掉的幽灵在当代艺术领域中回荡．他们拿出了种种现代主义以来的理论来证明艺术必须要为了它的永恒性而保持它的艺术本体．否则的话就会成为其它领域的附属工具。

简介：宋生贵，笔名一村，主要从事艺术美学、民族艺术研究与文艺评论。本书的出版正是为复兴中华文艺这一重要任务而策划出版的，作者为艺术学学科的发展提出了建设性建议。

简介：该文在参考大量文献的基础上,对枯木艺术(枯艺)美学进行了初步概述.从分析美与美学的概念和范畴出发,提出了枯艺美学的含义和特征;又从历史的角度归纳了中国传统美学思想对枯艺鉴赏和创作的影响.该文还阐述了枯艺美的基本形态以及与其他艺术门类的联系等,力图初步建立起较为完整的枯艺美学体系.

简介：《艺术美学新论》是崔宁的新近力作。当今美学研究仍处于相对封闭的状态，缺乏对具体审美实践的深切考察。虽然人类对于美和艺术等相关问题的哲学思辨性的追索已达到相当高的程度，但是对审美与艺术创造活动的研究，

简介：艺术美学是从“艺术世界”中凝练和升华出来的源初美学形态。当代艺术美学应以开放的视域，将自然、生活重新纳入人类艺术活动的范畴中来考量，以审美直观和解释学相结合的方法来建构一种全新的美学系统。宗白华和海德格尔等是现代艺术美学理论阐释的重要实践者。当代视域下重提艺术美学的意义在于：既可恢复美学研究的艺术维度，又与思辨美学形成一种互补，共同致力于世界美学的普世性建构。艺术美学与哲学美学、生活美学（环境美学）一起形成当代美学研究的三维度。

简介：由于艺术学发展的客观需要，艺术美学应该重新得到彰显与建构。艺术美学与文艺美学有明显的交叉，但有其自身存在的依据。文艺美学强化文学与艺术的通约性或共同性，文学理论的痕迹在文艺美学中还较为明显，而文学是要通过文字进行折射的。“内在视像”是文学的基本审美特征。艺术则是以其独特的“艺术语言”而带有强烈个人风格的艺术形式，创造出诉诸人们的视觉或听觉乃至其他感觉的直观艺术形象。艺术美学应更近于艺术学的传统，更多地考虑“艺术的”审美特性。尤其艺术语言是艺术美学必须关注的问题，其关键性功能为：一是艺术创作中构思到外化的过程，艺术语言是根本的媒介；二是不同的种类的艺术，其间的差异是以艺术语言为根本标志的；三是艺术品的流传与经典化。艺术语言是其根本的凝结物。

简介：摘要：电视摄像是指运用摄像机拍摄电视画面的一门实践性很强的科学，是一门艺术，更是情感事物表达的一个载体，电视摄像师的审美能力则具体地体现在对拍摄对象取景构图，线条处理、色彩搭配和光影技术等的运用上。

简介： 摘要：艺术美学通过各种方式，将美传达给大众，是研究人类与现实审美关系的一门社会科学。艺术美学这门科学是随着人们物质生活水平以及对精神方面需求逐渐提升而发展起来的。会展设计将艺术与各种领域联系在一起，运用艺术美学的相关理论和手法，向客户展示一系列的活动，能够通过精美的会展设计让客户体会到该领域的美丽，能够向观众精准地传达会展的设计理念。在会展设计的过程中包含了多方面的艺术美学元素，例如空间设计、色彩设计、灯光设计等等。通过各种艺术美学元素之间的结合能够向客户传达更全面的会展信息，满足客户在审美方面的要求。本文介绍了会展设计中所展现的艺术美学元素，并对会展设计中使用艺术美学提出了相关建议，以期对会展设计的发展与进步提供帮助。

简介：摘要随着建筑史的发展，从中可以体现出社会文明与美术，有着深厚的文化积淀，不同地区的建筑是不同地域社会风貌的展现，能够从中发现审美和哲学观念。因此，充分了解建筑艺术的美学内涵，有助于实现建筑艺术的美学化，提高人们的鉴赏能力，充分了解美学内涵。

简介：摘要；摄影作为一种直观的艺术形态，一直以来都受到人们的欢迎。它以构图、光影讲述某种情绪、某段故事或创作者的艺术审美。随着照相机的普及，大众的摄影需求也得到了相应的满足。本文结合摄影艺术的纪实性、瞬间性、技术性、审美性来阐释现代摄影美学的特点，从而引出现代摄影艺术在美学上的表现形式。

简介：摘要；摄影作为一种直观的艺术形态，一直以来都受到人们的欢迎。它以构图、光影讲述某种情绪、某段故事或创作者的艺术审美。随着照相机的普及，大众的摄影需求也得到了相应的满足。本文结合摄影艺术的纪实性、瞬间性、技术性、审美性来阐释现代摄影美学的特点，从而引出现代摄影艺术在美学上的表现形式。

简介：摘要：本研究探讨了传统刺绣工艺与现代艺术美学的融合及其对传统文化创新的影响。通过对传统刺绣工艺的现状分析，发现其在现代社会面临传承和发展的困境。结合现代艺术美学理论，提出了具体的融合策略和方法，以期提升传统刺绣的艺术价值和市场竞争力。通过多个案例的展示，验证了这些融合策略的可行性和有效性。研究表明，传统刺绣工艺与现代艺术美学的融合不仅能推动传统文化的创新发展，还能增强其在当代社会的影响力和认同感。对未来传统刺绣工艺的发展趋势进行了展望。

简介：摘要

简介：滕固是民国时期著名的美术史家、美术考古学家,被认为是中国近现代艺术史学研究的奠基者.身处中西文化碰撞的社会文化语境下,滕固兼具“士人”和“学者”的双重文化身份.其一面秉承中国传统文化“济世安民”的价值取向,一面坚守西学求真的学术涵养.这两者共同影响了其艺术研究的风格,形成了其艺术思想研究中民族主义的美学旨趣和以史代论的美学特征,凸显了其艺术思想的独特性.

简介：我国的水粉画是继水彩画之后不断发展完善起来的一个外来画种，是由水彩的厚画法演变而来的。水粉写生是学习、研究水粉画的基本过程，也是水粉艺术创作的源泉。

简介：摘要：随着国民经济的不断增长，大众生活的生活水平在不断提高，人民群众对精神文化的需求变得更高。作为一种重要的物质载体，陶瓷艺术文化也得到了快速发展。陶瓷艺术文化，在我国具有极其久远的历史，具有极高的美学和研究价值，从而受到了不同层次民众的青睐和追捧。因此，要想使我国现代陶瓷产品得到更多消费者的认可和喜爱，就必须充分重视并发挥出陶瓷艺术文化的美学价值。文章将就中国陶瓷艺术的美学价值进行进一步的分析和探究，其目的是从陶瓷艺术文化的不同美学特征上得到某些启发，合理运用于现代陶瓷产品的设计工作之中。

简介：摘要：朱光潜的艺术美学思想是他整个美学思想中的关键一环，他对艺术创造和艺术欣赏的深刻解读，成为其阐述艺术美学思想的重要方法论和研究路径，更是他构建美学思想体系的一个重要方面，具有双向维度的特征。他所阐述的“直觉说”“趣味说”“境界论”等审美范畴，是中国近现代美学史上被反复提及并受重视的文艺美学思想的重要部分。将艺术与人生相联，是朱光潜艺术美学的突出和代表性特征，更是他全部美学思想的根基和支点。其“人生艺术化”理论的提出，便是最显著的明证和不争的事实。

简介：周宗岱是著名的画家,同时也是个性鲜明的美学家。在长期的艺术创作实践中,周宗岱始终坚持艺术创作实践与艺术美学探讨相结合。周宗岱认为“论美,离不开人”,坚持“美”是主体对客体的评价,强调“主体”在审美过程中的主宰地位,重视“审美趣味”在审美过程中的重要作用。他的美学理论来源于其艺术创作实践,同时又反过来作用于其艺术实践,从而形成了他关于书法、绘画、篆刻的特殊美学观念。周宗岱的美学理论重视人在审美过程中的主宰地位,重视理论与实践相结合,具有艺术家自由与独创的艺术个性与思维品格,是艺术创作实践与艺术美学探讨相结合的典范。

简介：摘要我国拥有近五千年的历史文化，在古代园林的造园艺术也是非常精湛的，园林建筑特征明确，造景效果极具感染力，是世界造园史上的楷模。在古代园林造景中，中国的造园艺术对国内外的园林事业的发展都产生了极大的影响，它也成为了联系国内外文化的桥梁，在西方，中国园林不断的被模仿建造，可见我国古典园林的影响是多么深远的。中国古典园林造园艺术崇尚本于自然而又高于自然的境界。介绍中国古典园林的发展概况，阐述中国古典园林的布局、特征与常用造景手法，以使园林设计者更好地理解中国古典园林造园艺术的意境与手法，并加以继承和创新。

简介：摘要：声乐教学是音乐教育的重要组成部分，是通过审美来实现；把审美教育贯穿于声乐教学的全过程，让学生在学习声乐专业知识的同时，提高审美个性和能力，获得高尚的审美情操，在构建先进的声乐艺术教学理念，加强声乐教师的教学能力。在声乐美的总体结构中，蕴含着美的各种因素。