简介：自上世纪80年代发轫以来,海派纪录片一直以细腻的人文情怀、平实的百姓视角、丰富的现实题材,秉持海纳百川、兼容并蓄的文化品格,在中国纪录片创作史上独树一帜,成果斐然。近几年,在海派纪录片创作实践领域,陆续涌现出了一批有国际视野,且具有国际传播潜力的作品。本文从纪录片叙事策略角度出发,立足海派纪录片对外传播实际案例,试图探索和分析：海派纪录片的国际化传播何以可能？

简介：从西方美术史中我们可以知道，白架上绘画诞生一直到现在，油画作品大都具有商品化倾向，只不过时代不同，表现的方式也不同。早在文艺复兴时期，多数画家为教皇或皇家的宫廷服务。油画作品的商品化表现为教皇或封建的贵族成为画家的赞助人。要求画家为他们作画，为他们服务，而由他们供给画家从事艺术创作的必要的条件和环境。如罗马派的拉斐尔，1508年来到罗马为教皇工作。于是从1509年起，就产生了他在教皇宫一系列伟大的壁域作品：如西格纳士拉宫的《雅典学院》；德利奥多洛宫的《巴个山那的弥撒》：英生道宫的《巴尔哥之火》等等。除此而外，还画了许多肖像和宗教题材的绘画，如《教皇朱理二世像》等。当1511年在他完成第一宫的壁画后，拉斐尔受到教皇的宠遇而成为罗马上层社会的红人。许多贵族、银行家等显贵们纷纷来他的画室订购作品，因此拉斐尔的经济状况特别宽裕，这与他一系列优秀作品的产生有着密切的关系。他不但是以其优美而纯熟的技巧成为文艺复兴时期的艺术大师，而且更以其作品产量之高成为当时罕有的绘画巨匠。

简介：

简介：　　1986年桂阳县湘剧团演出的新编古装戏轰动剧坛.第二年,由北京新闻电影制片厂拍成彩色曲艺片.此剧为很多观众津津乐道,也为衡阳湘剧赢得了广大的农村市场.2000年桂阳湘剧团又对此剧进行了复排,并在永兴湘阴一带演出,赢得观众如潮般的好评.时隔二十年,的成功之处,就是将昆曲本土化艺术的特色展现舞台,从而光彩夺目.……

简介：<正>一在两千多年的戏剧发展史上始终占据统治地位的是外向化的戏剧美学观,它早已成为一个成熟而强大的,在观念、理论和技法上都很严密的系统,而且至今仍有生命力。这一体系表现在创作实践方面,以情节剧、佳构剧、闹剧以及社会问题剧、性格剧等等为其代表。内向化的戏剧美学观,经过了漫长而时断时续的蕴蓄准备过程,终于在上个世纪末和本世纪初异军突起,它显得既幼小又少壮,它发育成熟得太快而又充满了迷人

简介：在中国，现代化是个让人热血澎湃而又面红耳赤的口号。现代化是无可厚非的，关键是为了取得现代化时，我们那种急迫又虚浮的心情确实让人瞠目。既是例说，就顺便在这“中国现代化”的大水池里去捞一些小典故。近说2006年，重庆黄桷坪要打造世界第一的“涂鸦”街，刚刚通过开幕的政绩验收，某部门的人就趁着天亮前悄悄摘掉路边“灯饰工程”的照灯——这是底气不足的心虚的造假现代化。

简介：回族传统刺绣是回族民间文化的有机组成部分,是一份珍贵的少数民族非物质文化遗产,具有重要的历史和文化价值。在现代生活和市场经济浪潮冲击下,囿于经济、文化、法制等多重原因,回族传统刺绣的保护现状令人堪忧。当代回族传统刺绣保护应当走固态保护和活态保护相结合、内部革新和民间推进相结合、行政保护和法律保护相结合的多元化保护之路。

简介：前言当历史的车轮转动到21世纪,当时间的指针指向今天,当人们的目光锁定在中国,我们感叹中国的博大、丰富、与海纳百川的气魄,而同时,也有一种对中国的"被改变"的状况的一种忧虑,包括

简介：文章主要阐述了当代首饰艺术的风格与类型化创作手法之间的关系。风格是指艺术家在艺术创作中形成的具有一定稳固性的创作个性与艺术特色,而类型化的创作手法是一个动态的、具有生成性的概念,是一种先入为主的创作手段。风格与类型化需要在创作实践中区别对待,正确理解和处理风格问题以及类型化问题,是新时期首饰艺术创作者必须面对的首要任务。

简介：

简介：借鉴国外的经验是提升我国小提琴艺术发展的关键，小提琴传入中国后，逐渐形成了一套完整的教学体系。但我们在向国外学习的同时，应该清醒地意识到，民族性是一个国家音乐最显著特点，只有民族的才是世界的。艺术的价值很大程度上取决于其独特性，中国小提琴音乐要继续向前发展，必须走民族化发展道路，创作出具有中国特色的小提琴音乐。艺术家有自己的民族，其创作的作品也带有民族性，任何艺术的发展都需要以本民族文化为源泉。

简介：长期以来，关于艺术品投资的目的和意义一直都是广大收藏者不愿正面回答的一个话题，也许是为了盈利，也许是为了艺术，也许是出于爱好，因为我们极力推崇的东西也往往是我们极力回避的东西。遇到李国昌，是一件机缘巧合的事，也是记者在百思不得其解的疑问中邂逅的一名真正的收藏家。当记者有感而发的开始撰写这篇采访杞记时，

简介：大专、本科阶段的美术教育由过去培养美术家为目标的精英式教育，转变为普及型的大众式教育。学生的性质、素质、兴趣、天赋，及其对于学校教育的目标、要求，变化很大。学校的教育目标应该是培养学生较全面的综合素质。为此，必须更新教育观念；提高和完善教师自身综合素质；改革学科教学，革新课程结构；实行以学分制为主、工作室制和学年制为辅的教学管理模式；改革教育方法和课堂教学方式，丰富教学手段。

简介：课堂面授学习与网络学习结合混合式学习模式已成高校教改有效方式,如何有效开展混合式学习,构建适合该模式的学习支持服务,激发学生学习自主性成为核心问题。文章结合高职手绘辅助设计类课程实践探索,采取对照试验和问卷调查法,分析课程传统教学存在问题,提出从人员服务体系、资源服务体系、环境服务体系、活动服务体系四个维度组成学习支持服务框架。通过四维体系在课程实践中研究,建构混合式学习中学习支持服务体系理念。

简介：中国当代的设计教育改革中,课程改革是重要的一个环节。现行的设计课程体系建立于20世纪70年代1,课程结构固定,内容具体,方向窄化,是应以印刷媒介为主导的工业生产需求而设置的。在非物质的信息社会背景下,这种专业划分和课程设置已经凸现了诸多不适,与时代需求发生冲突。固化的结构导致更新性差,专业方向的具体化使得专业间很难融合。一个什么样的课程体系,才能具备信息时代的社会特征,紧扣时代需求,并且能够随着社会需求的变化而调整自身?本文从媒介社会变革的角度对其加以分析,深究其因。并且通过对比的方式,重点分析了德国包豪斯大学媒体学院的课程设置,作为我国课程改革的全新参考。

简介：针对现有服装设计专业“项目设计”课程存在的问题，根据服装产业市场发展的新趋势，提出立足于创造性思维与实践能力培养研究该课程内容及课程体系结构设置等方面的改革思路与举措。改革强调以学生为中心。培养创造性思维与实践能力相结合的复合型人才，以互动式教学与启发式教学为核心，促进由“以教师为中心的知识传授方式”向“以学生为中心，激励自己去发现和创作的教学方式”转变。并经初步改革的教学实践证明该课程的改革是可行的。

简介：中国人民大学艺术学院即原中国人民大学徐悲鸿艺术学院是一所集音乐、美术为一体的综合性艺术学院，是中国人民大学“十一五规划”重点优先发展的学院之一。学院自创建以来，秉承中国人民大学“始终站在时代前列”、“勇于承担民族使命”的传统，借鉴国内外众多艺术院校的经验，形成了审美理论和审美实践相结合、纯艺术和实用艺术相结合、专业艺术教育和艺术素质教育相结合的办学特色。学院倡导在“全球化”背景下，弘扬徐悲鸿等老一代杰出艺术家的爱国主义精神，积极探索借鉴、学习世界各国优秀文化，培养高素质艺术人才。

简介：通过对天津城市社区导视系统的实地调研。指出了目前导视系统存在的主要问题；分析了导视系统在现代城市社区中发挥的重要作用。阐述了社区导视系统规范化设计的必要性：针对社区导视系统规范化设计。提出井探讨了功能性设计、系统化设计、统一化设计三大设计原则，旨在为城市社区导视系统的设计实践提供理论指导。

简介：目前国内许多企业都在实施OEM战略,本文论述了如何将OEM战略与企业国际化的发展有机的相结合,并对中国企业国际化做出了展望。

简介：《大明劫》被鼓吹为近年来少有的相对于＂戏说历史＂而言＂严肃＂历史题材的创作.然而,通过对文本情节的内涵的细致剖析却发现,这部历史剧在当今流行的＂新历史主义＂观念下,以今人的＂人性观＂代入对历史和历史人物的理解,导致在严肃历史的表象下,充满了对历史人物非历史性的理解和演绎.