简介:在初唐南北诗风融合和声诗演唱盛行的背景下,歌诗用乐对诗风演变有着重要的影响。初唐乐府旧曲的流行和律诗入乐的需要,促使初唐诗人"引古入律",从而产生了一些"律体声诗"。这在推动了律诗定型的同时,也将古体诗一些深层次的艺术特质引入律诗。初唐"律体声诗"中的女性形象描写延续了六朝诗"哀"、"艳"的特点,但同时也淡化了男性物化的视角,突出了女性特有的生命情态和心理特质。这丰富了律诗艺术的技巧和意蕴,也推动了诗歌抒情主人公形象描写艺术的发展和诗风的演变。
简介:1918年2月北京大学通过《北京大学日刊》发起了收集民间歌谣的活动。这项活动后来延续了三十余年,搜集、保存并研究了大量的民间歌谣,称为“歌谣运动”。“歌谣运动”以报刊为阵地展开,参与者众多,其中不乏顾颉刚、刘复等大师级人物。目前,关于“歌谣运动”以报刊为主要阵地的民间歌谣研究工作和历史发展的梳理,以及从报刊的视角呈现社会各方对民间歌谣的不同态度和多元的文化碰撞方面的研究尚不多见。分析“歌谣运动”的本质,研究民间歌谣的特性,联系相关研究工作受到的来自报刊和其他社会因素的影响,可以为今天的民间歌谣,乃至其他传统音乐形式的研究和保护工作提供有价值的经验。
简介:莫扎特的音乐作品极具内涵,被诸多导演选用为电影配乐,姜文对其尤为偏好。本文以莫扎特的《A大调单簧管协奏曲k.622》作品在姜文导演的两部电影中的配乐为例,通过音乐创作及音画结合等分析,探析中外文化在电影音乐中的完美交汇。
简介:对于口头传统来说,文本是表演的产物。口头表演中,艺人调动和运用自己业已积累的传统元素,将新的曲目“装入”到已有的框架中,完成新曲目的演唱。于是,思维和行为在表演中融合为一体,通过表演生成为文本。这样,表演前的思维与表演后的文本,由表演所联结,形成“表演前——表演——表演后”的过程结构。表演是在艺人与受众共同建立的语境中进行,同时存在于一个相互关联的事件网络之中。语境和事件为表演和文本赋予了意义。
简介:对于民歌的分类古已有之。早在《诗经》中就对民歌有了“十五国风”的分类,在《乐府诗集》中令人惊奇地使用了“郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹歌辞、横吹曲辞、相和歌辞、清商歌辞、舞曲歌辞、琴曲歌辞、杂曲歌辞、近代曲辞、杂歌谣辞、新乐府辞”等12类分法。
简介:由于佛教的传入和禅宗思想的形成对于中国文人士大夫的思想觉醒作用而导致了山水画的萌生与发展。禅宗在吸收了中国本土儒家思想和道家思想后形成了自己的独特文化内涵,它不再只是作为一种宗教而存在,而是成为一种文化现象。元代传统山水画在个人精神世界上的觉醒,逐渐在文化环境、文人气质、艺术旨趣上影响着山水画的发展,加上禅理、禅悟与山水画的相互融合与相互渗透,从而深刻地影响了山水画的意境。
简介:【本刊讯】七年,中国打造了一场堪称完美的奥运会。同样七年的时间,上海国际展览中心有限公司携手中国乐器协会及法兰克福展览(香港)有限公司站在巨人的肩头,同样也将在金秋十月9日至12日为公众呈现一场更具专业引导性、公众观赏性的音乐文化盛典——2008中国(上海)国际乐器展览会(MusicChina2008)。她在6年的风雨历程后,已经成为亚洲最大的专业乐器展览会,也成为爱乐人士的年度音乐盛会。
简介:二胡协奏曲《江河云梦》中作者通过对壮美山河、云雾缭绕的美景描写,借此有感而发,对壮美山河的赞美之情,热爱祖国大好河山的思想感情。对二胡的演奏技巧在乐曲《江河云梦》中的运用进行了思考与讨论。
简介:2001年昆曲被联合国教科文组织入选首批"人类口头与非物质遗产代表作名录",我国的非物质文化遗产保护工作就此拉开了帷幕。2006年5月20日,国务院批准并公布了《第一批国家级非物质文化遗产名录》,各省市也纷纷发掘自己的非物质文化遗产,设立相关的名录体
简介:文章叙述了钱仁康先生破解《大地之歌》第二、三乐章运用唐诗之谜的过程,在查证作者、破解题意方面所作的苦心孤诣的求索考证和不事张扬的谦逊品格。
简介:一、芭蕾历史的回顾芭蕾,是法语ballet一词的音译,是欧洲众多舞种的一种。其原生态最早可以追溯到欧洲文艺复兴鼎盛时期的意大利。它的特征是女舞者穿一种特制的舞鞋,用脚尖跳舞,所以又称脚尖舞。始初,芭蕾只是群众自娱自乐的舞蹈形式,没有固定的表演场所,也没有具体的剧情。
简介:全球化和信息化时代的到来对政治、经济、文化造成了巨大的影响和冲击,世界文明多样性已成为人类普遍共识。在此时代背景下,我们不能不思考由此给音乐教育带来的影响和挑战。当前“以审美为核心的音乐教育观”能否适用于全球语境中?该教育观到底将把我们引向何方?该理念是否反映了时代的要求和世界文化发展的方向?“以审美为核心的音乐教育观”对学生认知能力的发展是否会造成伤害?中国的音乐教育到底该传承何种文明?本文就这些问题进行了探讨。
简介:在多媒体技术和校园网络化日益发展的今天,“录音机、钢琴和音乐教科书”所呈现的传统的音乐教学模式早已无法满足学生的需求,多媒体技术正以它集视、听、唱、赏于一体的优势越来越多地被应用于音乐教学中。
简介:在科技飞速发展的今天,电影作为第七艺术,也在随时代的潮流不断的变化。纷繁的电影出现在大众视线范围内,让人眼花缭乱。艺术形式的多变,商业电影的来袭,让我们不禁怀疑,究竟什么样的电影才是不失艺术性又符合现代化潮流的杰作?而香港导演王家卫,用他的电影向大众解释了这疑惑。王家卫的电影不仅个人风格突出,具有丰富的艺术性,而且在商业上也取得了巨大的成功。其电影横扫戛纳国际电影节、柏林国际电影节、香港电影金像奖、台湾电影金马奖等众多享誉国际的电影奖项,在世界电影史留下了浓墨重彩的一笔。
简介:
简介:音乐欣赏在学生的成长和人格完善过程中发挥着积极的作用,用音乐来培养学生高尚的情操和发散的想象力,比其他任何的教育方式都更加的有效。很多年来,学校和家长对于音乐的教育都没有引起足够,在新的社会形势下,在素质教育成为主要目标的环境下,音乐欣赏教育作为素质教育的一个重要环节,重新得到了社会各界,尤其是教育界的重视。作为小学音乐教师,主要的目的就是在音乐的欣赏中培养学生的想象力和对于美的感受力。
简介:音乐教育是小学实施艺术审美教育中十分重要的组成部分,是通过音乐艺术对小学生所开展的审美教育。审美教育对于建立健全小学生较为完善的审美心理结构,促进其健康发展等,能够发挥十分特殊的价值。
简介:音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》(Op.14)为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。
简介:信息技术革命改变了人类社会生活,基于以云技术为新型的传播渠道,建立音乐传播平台,已是音乐传播的发展方向,基于云技术之上的“网易云音乐”以“共享”特质为源,通过云技术构建音乐虚拟社交平台,以云音乐的共享推动了音乐互动式传播,是音乐传播实践的革命。
初唐歌诗入乐与诗风演变新探——以女性形象描写为例
我国早期报刊中的民间歌谣征集、研究活动考察——以“歌谣运动”为例
中外文化的交汇——以姜文电影中的莫扎特音乐为例
口头表演的过程表述--以蒙古族音乐的口传性研究为例
杂居区少数民族民歌分类新构想——以青海互助土族民歌为例
禅宗思想对元代山水画意境的影响——以倪瓒为例分析
以乐会友 共襄盛会——2008中国(上海)国际乐器展览会
二胡演奏技巧与音乐感觉的运用——以《江河云梦》为例
非物质文化遗产保护工作的几点思考——以山西戏曲为例
他总是站在学术研究的前沿——以破译《大地之歌》唐诗为例
中国芭蕾舞剧漫谈--以《红色娘子军》《白毛女》为例
全球语境中“以审美为核心的音乐教育观”面临的挑战
浅谈多媒体在歌唱教学中的应用——以《小小少年》的教学为例
王家卫电影的影像风格分析——以《花样年华》和《重庆森林》为例
小学竖笛教学改革初探
小学音乐欣赏能力培养
谈小学阶段的合唱教学
小学音乐审美教育研究探讨
音程循环的贯穿发展与有机统一——以巴托克《组曲》(Op.14)为例
基于信息技术革命之上的音乐传播利弊分析——以云技术为例