简介：后殖民批评是20世纪末以来全球性文化思潮之一,是后现代主义之后的一种文化批评事项,对当代中国音乐的发展具有重要的学理意义和实践意义.其中涉及"东方主义"、"文化身份"、"全球化"、"民族性"等,是当前音乐的"中西关系"问题的探究引进新视野、引向新高度的途径.研究中,我们应该突破"音乐"、"东方"、"西方"等相关词汇的本质主义定义束缚,尽力扭转长期以来音乐生活和音乐教育造成的单线进化的音乐发展观,同时消解任何形式的音乐文化霸权思想,让中国各民族音乐和世界各文化中的音乐一道多元性地繁荣发展.

简介：作为20世纪杰出的人民音乐家,贺绿汀先生为新中国音乐文化事业的繁荣发展做出了重要贡献。他所留下的不仅仅是《牧童短笛》、《游击队歌》等大量优秀作品,其精神品格和学术思想更值得后世敬仰。其中,＂贺绿汀精神＂已经成为锻造刚性人格、

简介：视唱练耳课程作为高校音乐教师教育课程体系的重要组成部分．在应对基础教育课程改革的前提下，面临着教育教学理念更新的迫切需求．以及与之相适应的课程观的改良。高师视唱练耳课程价值观应当顺应教育理念的变革而变革，实现“基础性、综合性、师范性”功用的课程观取向将有助于引导由“课程目标—课程内容—课程实施—课程评价”这一系列因素构建而成的课程观的重新定位．

简介：本文以达尔豪斯的两部著作（《音乐美学观念史引论》和《音乐史学原理》）为主要蓝本，对这位德国当代最重要的音乐学家的音乐美学观及方法论进行分析和研究。文章考察了达尔豪斯对器乐美学、康德美学、情感美学、音乐的理解和音乐自律性等问题范畴的历史性梳理与诠释，认为达尔豪斯善于将美学观念重新放回到相关的历史／文化语境中，同时又通过历史诠释来阐发自己的美学创见。这种强调历史维度的美学观点和方法论特点，对我们自身的学科建设具有显著的借鉴作用和启发价值。

简介：作为18世纪末的欧洲作曲家,莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神,尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想,无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性,然而,其中又深含着悲伤,这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

简介：文章通过对中西音乐教育思想中“知识观”与“技能性”观念的考查，认为：我国高师音乐教育与西方音乐教育思想，在表现形态上之所以有着不同的特征和区别，是因为对“知识观”与‘‘技能性”观念的认知不同。高师钢琴音乐教育有必要提倡注重于“做”向注重于“知”——即由“技能性”向“知识观”教育思想的转变。

简介：线条的魅力──兼及“单声”与“多声”的辩证观从古到今，作为展现心灵、传神写照、表情达意的重要媒介之一的线条，以其高度简炼的艺术概括力、自由超越的艺术创造力、以一当十的艺术表现力和气韵生动的艺术感染力，备受艺术家们的青睐。而对于线条的普遍倾注和特殊偏爱...

简介：流行音乐作为一种历史文化的存在．一种社会的音乐现象，一种活生生的、有血有肉的音乐品种，古今中外存在之。作为我国社会音乐生活的重要组成部分．作为人们重要的音乐审美对象．都需要我们给它以重新的审视、重新的定位和重新的理论评判。本文取流行音乐的视角，从流行音乐的历史发展观、审美价值观和教育教学观三个层面，进行了分析论证。

简介：作为明末清初的戏曲理论家和戏曲作家，尤侗最重要的戏曲思想主情观直接指导着其最重要的戏曲作品《钧天乐》传奇的创作。这种现象在当时极具代表性。

简介：在中小学校中开展“体育、艺术2＋1项目”（后简称“体艺2＋1”）212作旨在通过学校组织的课内外体育教育和艺术教育活动，让每个学生在九年义务教育阶段能够掌握两项体育运动技能和一项艺术特长，为学生的全面发展奠定良好的基础。“体艺2＋1”之音乐项目的达成主要途径是通过音乐课堂教学与开展音乐课外活动等。本文基于浙江省东阳全国示范区，从教研员的视角，总结“体艺2＋1”活动提高学生音乐素养并形成一种音乐特长的实施策略。

简介：音乐艺术是一门综合艺术,涵盖了心理、生理和人生观等领域的内容。但这几年,我国各类高校的艺术类学生的培养过程中,暴露出了许多问题,学生的人文素质的缺失尤为严重。本文试从音乐的本体出发,分析我国校音乐教育的现状,探讨音乐教育中"以人为本"教育观的构建,积极主动落实以人为本的教育理念和价值取向,为我国音乐教育改革提供理论依据。

简介：为深入学习贯彻落实党的十九大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想,进一步履行中国曲协团结引导、联络协调、服务管理、自律维权职能,延伸服务手臂和工作触角,按照《全国曲艺工作者培训研修五年规划(2017-2022)》的部署要求,中国曲协拟定于2019年4月在江苏宿迁举办第三期全国曲艺自由职业者优秀人才培训班,为期7天。

简介：作为摆脱调性、探索新的结构原则的重要手段，自由无调性的创作技法在创作理念和结构途径方面与传统音乐作品有很大的不同。勋伯格的《六首钢琴小品》是自由无调性技法的代表之作，它一方面体现出自由无调性作品独特的结构手法与组织逻辑；同时，其隐藏在复杂表象之后的结构方式与传统作曲理念也有着密切的联系。而分析的主要目的是在剥离技法现象的基础上揭示作品内在的构成逻辑。

简介：经过社会各界人士的精心策划和努力,一场与众不同的钢琴音乐会在解放军歌剧院上演了.当孙岩把肖邦的《“英雄”波兰舞曲》中那暴风骤雨般的旋律和斩钉截铁的节奏演绎得恰到好处,并以惊人的速度奏出李斯特《匈牙利第六号狂想曲》高难的八度片断时,在场的观众无不为之震憾.弹琴的人都知道：钢琴是个多声部乐器,用十个手指去驾驭88个琴键是相当不容易的,更何况是个盲人.

简介：近些年来,中国原创歌剧繁荣发展,诞生了一批优秀的作品,例如,金湘创作的《原野》《日出》《杨贵妃》,林格尔创作的《苏武》,奚其明创作的《燕子之歌》,郝维亚创作的《大汉苏武》,温德青创作的《赌命》,谭盾创作的《马可·波罗》《牡丹亭》《茶》,郭文景创作的《狂人日记》《夜宴》《诗人李白》。2015年,在繁荣的原创歌剧界令人耳朵一亮的,当属中央歌剧院推出的《北川兰辉》。

简介：钢琴音乐创作在中国一百年来取得令人欣喜的成就，其中由广东音乐主题为基础的改编曲的成功最为令人瞩目。为什么广东音乐受到钢琴家和作曲家的青睐？他们又是如何使得钢琴的表现与广东音乐的气韵相得益彰，深受人们喜爱呢？本文要探讨的是这一创作现象，论述其成功的多方因素，审美上的特点，及其给中国音乐文化发展带来的启示。

简介：高等院校的中心工作是学科建设，用什么理念指导学科建设，如何迅速实现办学效益最大化、教育成果最优化，如何保持人才培养质量不断提高，是学科建设的前提和目的。通过学习实践科学发展观的活动，对科学发展观的科学内涵和精神实质有了一些感悟，仅就实践科学发展观的根本要求与我院学科建设的现状谈谈自己浅显的体会。

简介：五十年代初,在天津一次戏曲座谈会上,梅兰芳提出戏曲改革应该“移步不换形”的主张.由此,便引起了文艺界内部的一场争论,这种争论实际形成一边倒的倾向,并有逐渐扩大的趋势.中央发现后便制止了这场论争.但是,究竟应该如何理解“移步不换形”说,戏曲界至今仍有不同看法.这个问题应该展开讨论,以求得正确理解,这有利于戏曲艺术的革新和发展.

简介：梅兰芳先生曾经这么说:"我对于舞台上的艺术,一向是采取平衡发展的方式,不主张强调出某一部分的特点来的。这是我几十年来一贯的作风。"梅氏谈戏论艺的言论极为丰富,其最核心、最根本的,我

简介：音乐教育的本质是什么？人们从不同的角度提出不同的观点，以美国贝内特·雷默（BennettReimei）为代表的诸多音乐教育家认为，音乐教育是以音乐艺术为媒介的情感教育，属于审美教育的范畴。美国教育家古德曼提出音乐教育的认知主义观点，认为音乐能力是人的智商的组成部分，因此音乐教育是一种智力教育。