简介：摩梭人的丧葬仪式程序复杂、用乐讲究,是摩梭人传统文化中最富有特色的组成部分之一,也是摩梭文化的历史性、地缘性、民族性、宗教性等多种因素的综合。通过对云南丽江市宁蒗县拉伯乡瓦伊村高龄摩梭女性葬礼的个案考察,记录其使用音乐的情况,探析丧葬仪式音声中的宗教因素、乐器的双重属性以及音乐中所体现的生死观念,揭示摩梭人丧葬仪式中体系、仪式行为与仪式音乐三者间的互动关系。

简介：施尼特凯的“复风格”音乐在二十世纪的七八十年代“如日中天”地升起。所谓的“复风格”，简单的解释就是多种风格的复合。这并非是独创的新作曲技法，从中世纪的经文歌到近代的马勒、勋伯格、斯特拉文斯基等等作曲家的作品中都出现过类似的多风格拼贴，早已预示了某些“复风格”的特征。与此相比，施尼特凯的“复风格”更直白彻底，他在同一作品中直接搬用大量历代名曲与流行乐曲，

简介：乔阿基诺·安东尼奥·罗西尼是意大利著名作曲家,是十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一,有大量杰出的作品传世,其艺术歌曲以独特的艺术表现和巧妙地情感处理而著名。许多音乐大家都对其作品进行过研究,但是对于罗西尼的歌集中的《音乐晚会》中的小曲《诺言》的研究还较为匮乏。因此,本文以《诺言》的艺术特色和情感处理为主要内容,通过具体的举例分析对其进行研究。从而增强音乐学习者对罗西尼的进一步了解,也更有利于音乐学习者通过增强对《诺言》的理解,从而增加音乐的演唱技巧、情感表达等方面的学习。

简介：听说乌克兰有一句谚语：＂乌克兰离上帝太远,离俄罗斯却太近!＂纵观乌克兰的千年历史,差不多（或者说主要）就是一部与俄罗斯之间错综复杂的＂剪不断理还乱＂的关系史和恩怨史。自十九世纪以来,由于乌克兰在政治和经济上一直处于从属于俄罗斯的＂弱势＂地位,

简介：　　纪诸多艰涩难懂的严肃音乐作品之中,德国作曲家卡尔·奥尔夫(CarlOrff,1895～1982)于1936年创作的清唱剧(CarminaBurana,有时亦译作),以其生动无比、明快纯朴的乐风而显得与众不同,堪称本世纪最好听的作品之一.……

简介：最近，出现在《花美男Bromancc》、《丛林的法则》等综艺中的郑俊英人气再度回升。耿直率性的郑ROCKER那种收放自如又“污力十足”的综艺功力是真的克里斯马急速爆炸啊！今年年初首次举办了国内TOUR，感觉如何呢？郑俊英：在韩国是第一次举行，去年的时候在中国开过了。

简介：<正>拉赫玛尼诺夫曾写过四部钢琴协奏曲,其中以第二部(C小调)最为著名。这部作品的成功,不仅确立了他作为作曲家的地位,而且也标志着他生活上的一个转折点。学生时代的拉赫玛尼诺夫是以优秀的钢琴演奏而闻名的,获得过莫斯科音乐学院的金质奖章。那时,他也创作过一些乐曲,例如《第一钢琴协奏曲》等,毕业作品独幕歌剧《阿列科》(Aleko)也曾公开演出过,但他的作曲才华却未能象他的钢琴演奏那样

简介：论拉赫玛尼诺夫的钢琴协奏曲殷遐拉赫玛尼诺夫是１９世纪末至２０世纪上半叶俄罗斯音乐界的杰出代表，是一位集作曲家，钢琴家，指挥家三职于一身的优秀人物。众所周知，他的演奏家生涯给他的创作以极大影响，使他的钢琴作品在体裁形式、总体数量和创作水准上都十分可观，...

简介：董尼采蒂的新歌剧就是《马里诺·法列罗》(MarinoFaliero)，根据德拉韦根的戏剧改撰脚本。罗西尼拒绝了巴黎提出的撰写脚本的要求，最后，歌剧的脚本由圣卡洛剧院专职的脚本作者比德拉来写，然而，董尼采蒂对比德拉写的脚本不满意，他找到了一个在巴黎的名叫卢费尼的意大利政治流亡者对脚本润饰。后来，董尼采蒂和卢费尼成了好朋友，包括卢费尼的哥哥乔万尼也是他的好友，正是这位乔万尼为董尼采蒂撰写了《唐帕斯卡莱》的脚本。

简介：<正>王若琳的出现实际上是填补了华语的一个空白,在华语爵士乐领域,要不就是没有一副天生沙哑的爵士嗓,要不就是没有足够的文化背景来真正诠释爵士音乐。王若琳的西洋背景加上不可多得的一副烟熏嗓子,可说是她在华语爵士一枝独大。有两年半没有发片的王若琳,现在积攒的能量连发两张。发行在华语圈的自选集是她不断重复自己的爵士音乐,而发行在日本的原创专辑则让大众

简介：

简介：2016年10月17日,扬州大剧院,偌大的剧场里,座无虚席。上千名观众都沉浸在台上这位演员的生动表演中,表情或惊讶,或悲伤,或痛快,或忧愁……用观众的话来说,这是一场＂拿魂＂的表演。台上的这位演员,名为马伟,就是在刚刚落幕的第九届牡丹奖中,摘取＂表演奖＂的扬州评话演员。在马伟之前,扬州曲艺曾有惠兆龙、包伟,也曾摘取这项中国曲艺的最高奖项。

简介：引子古希腊的命运“命运”一直是人类思索的问题。命运是什么？人类能否摆脱命运的束缚？在中文语境中，“命”是先天的，不可抗拒的。“运”是后天的，可以改变的。英文Destiny通常翻译为“命运”，可以理解为命中注定，天数。西方语境中的Destiny，更倾向于中文的“命”。

简介：拉赫玛尼诺夫集作曲家、钢琴家、指挥家于一身，他的音乐作为一种具有巨大艺术意义的现象，走进俄罗斯音乐的历史。他的名字至今仍与俄罗斯艺术及时代紧密地联系在一起。其创作成熟期的两册《音画练习曲》（0P33和OP39）展示了其以丰富的生活联想、辉煌的技巧与高超的表现力相结合，这些作品具有强大的生命力，极高的美学价值，形成自己的风格，至今仍以优美和真诚感动着人们。

简介：肖斯塔科维奇的第二部歌剧《姆青斯克的麦克白夫人》于1932午完成后,1934年1月22日在列宁格勒首演,两年内先后在五个国家上演并博得好评。可是,在苏联国内,观众看过这部与过去截然不同的歌剧后,毁誉不一,从而引起激烈的争论。1936年1月真理报发表社论,斥责此剧充满“刺耳的噪音”,“否定了歌剧的原则”,“彻头彻尾的非政治倾向的虚构”,并因此禁止上演,自此该剧绝迹歌剧舞台近三十年之久。此剧首演时有些非常露骨的淫荡场面,足堪与贝尔格的《沃采克》并列,因此一份美国杂志称它为“色情之声”。1958年肖斯塔科维奇将此剧加以修改,剔除露骨的色情场面,删改一些下流的对白,增加了一些插曲和间奏曲,把剧名改为《卡捷丽娜·伊兹麦洛娃》再度发

简介：文章以柯达伊创作晚期大型变奏曲《孔雀飞》为主要研究对象,从调式交替变音渗透、传统音阶半音异化、纯音程框架内半音微调、固定音型自由移位等方面,尝试解读柯达伊的旋律发展手法,兼论及音乐层次的处理等方面内容.

简介：《希特莫日根》是赫哲族传统伊玛堪说唱,是赫哲族文化的代表符号,内容主要讲述的是民族英雄希特的故事,反映了赫哲族的历史、渔猎生活、传统习俗以及爱情故事,本文将从《希特莫日根》音乐中的结构特点和音乐特征来阐述《希特莫日根》的艺术魅力和文化价值。

简介：去年9月21日中央电视台一套《半边天》栏目中,女歌手韩红抱着吉它自弹自唱《北京的金山上》,一曲终了,便信口开河,说这首歌是她母亲雍西写的作品。不知情者,面对韩红的陈述,更对其增加了几分敬意;但圈内的知情人士却深感疑惑,明明是由马倬改编,怎么又出来个雍西?居住在西安的作曲家马倬更是难以置信,这女孩怎能颠倒黑白。于是,便致电该栏目导演陈千,陈千也承认了错误,说韩红年轻,说错了话,并同意协商解决,赔偿2000元等。可在第二次通话时,对方的态度发生了

简介：钢琴曲《春郊试马》是李季忻根据广东音乐名家陈德钜创作的民族器乐合奏曲进行改编的作品。本文拟通过分析作者对原曲的改编，介绍作者如何结合运用西方乐器及其理论技术原理创造了具有浓厚民族音乐特色的作品。

简介：玉笛银筝,缓歌慢舞,诉一部伤心史。倜傥风骚,君演李煜神似。——听仙乐,王子魂消;看霓裳,词人心醉。痛娥皇病赴黄泉,女英矢志慰知己。——京师谁惜望帝!辜负良辰美景,枉抛涕泪。朝朝暮暮,尝尽虏臣滋味。梦故国,玉砌雕阑;记桑梓,落花落水。恨难休,淅淅零零,雨声笼客邸。