简介:建构主义教学理论作为上个世纪对整个教育界影响甚广的心理学学说,不可避免地会在音乐教育的领域中产生一定的作用,而《上海市中小学音乐课程标准》在制定的过程中明显吸纳了建构主义教育观的部分理念。本文从这一现象出发,拟从《上海市中小学音乐课程标准》中找到与建构主义理论的对接点。
简介:工笔画的品评标准需要放在中国画的改良和革新的背景下讨论。上世纪以来,改良和革新中国画的思潮,是在中国半殖民地、半封建社会背景下的产物,文化的自卑感和追求自强的欲望,是美术界提出改良和革新的根本动因。“中西融合”、“推陈出新”构成19世纪以来的中国画发展史,并深刻左右着艺术家的文化心理且影响至今。
简介:2009年12月28日~29日,文化部文化科技司在中国演艺设备技术协会驻地召开《舞台灯光系统工艺设计导则(送审稿)》、《舞台灯具通用技术条件(送审稿)》文化行业标准审定会,先后顺利通过了两项标准的审定。
简介:3月13日,《剧场建设标准》工作会议在北京和平里大酒店召开。这是继2月12日《专业剧场建设标准》开编会后的第二次正式会议。主编单位领导、该标准顾问、咨询专家及编制组成员共计20余人参会。会议由中国演艺设备技术协会副理事长、《剧场建设标准》编制组组长谢锐主持,协会理事长朱新村及副理事长、编制组组长劳伟杰出席会议。朱新村、谢锐、劳伟杰代表主编单位及该标准编委会向聘请的顾问、咨询专家颁发了聘书。
简介:高质量的音乐人才与乐理与视唱练耳知识是息息相关的,不论你的主项是声乐、器乐、钢琴、作曲还是理论,乐理与视唱练耳是它们的根基,是辅助学习音乐主项的重要理论依据。目前,二本院校的莘莘学子来自五湖四海,音乐基础参差不齐,整齐不一,《乐理与视唱练耳》教材大多不适合较多同学目前的程度。改革当前教材,可以培养出综合能力强、表现力丰富、舞台形象戏剧化等高质量音乐人才,为社会作出较大贡献。
简介:校园是学生生活学习的一个模拟的社会形态,在其中树立优秀学生榜样,可以引导更多的学生健康成长。笔者从美术教育的角度出发,通过推塑美术榜样群、即时分享学习成果和感动、全民普选美术“大咖”等多种形式树立校园里的美术榜样,并且不断探索新的美术评价形式,向学生传递美术创造的快乐,为学生创设感受美术的氛围,及时鼓励学生的进步和优点,促使学生产生美术学习的内驱力,形成越来越好的美术学习氛围,帮助营造积极向上的校园环境,助力学生全面发展。
简介:随着物质生活和时代的发展,社会对精神文明的需求越来越高,高校教育也越来越重视学生综合素质的培养,艺术审美更是成为高校素质教育的重要组成部分之一。在高校音乐课堂中结合传统文化元素,将音乐和传统文化元素融为一体,能更好地增加课堂的趣味性和互动性,同时可以更加直观地向观众展示音乐所要表达的感情色彩。探究多种文化元素融入高校音乐课堂的可能性和优势,可对具体实践给出相应的具体实施方案。
简介:作为欧洲乡村发展的范例,德国的乡村发展政策对欧洲乃至世界影响巨大。其中村庄更新是德国乡村发展中的重要一环。文章试图梳理德国乡村发展的历程,总结德国村庄更新中采用的策略和方法,并以巴伐利亚州Newmarkt区Velburg的村庄为例,从村庄给水、排水、雨水处理、能源供给、建筑更新等方面研究Velburg树庄更新的具体过程。采用更系统的方式阐述德国村庄更新的实施簧略和具体内容。希望为探索中国乡村建设提供相应的借鉴。
简介:2015年1月8日到9日,由全国文化艺术职业教育教学行业指导委员会主办,北京市杂技学校(北京市国际艺术学校)和湖南艺术职业学院共同承办的表演艺术类专业顶岗实习标准研讨会在北京召开。
简介:
简介:在初中思想政治课教学中,教师在教学设计中,要把社会热点、重大时事与书本的理论知识有机结合起来,只有培养学生浓厚的兴趣,使教学具有时代气息,增强探究活动的吸引力,激起学生的探究兴趣。根据初中生心理特点,现行教材改变了过去的严谨有余、活泼不足的编排风格,从实际事倒入手,调动情感因素,使内容显得生动活泼、引人入胜,很符合学生的年龄特点和认识规律,这就为运用兴趣教学手段提供了客观依据。
简介:现在戏曲评论已是群众性的活动,一个戏演出了,领导要讲话,评论家要发言,一般观众也要通过微博、微信发表意见。很多地方在剧本写出后就要开论证会,听取如何修改提高的意见。创作者在这个过程中要经受很多磨难。我听到过一位导演忿忿然地说:“对于戏剧,谁都懂,都能说三道四。”但是对于专业的戏曲批评来说,我觉得又确实很难。
简介:电子音乐的四个标准。第一个标准是统一的时间结构。第二个标准是声音的分割。第三个标准是多层次的空间组合。第四个标准是乐音与噪音的平衡一一更准确地说,是音色与噪音的平衡。
简介:十九世纪末至二十世纪,工业化生产在整个社会上呈现出激动人心的前景,设计界尤其活跃,他们中的代表预测,现代化的实现之路在于物品的标准化:设计者负责构思物品的模型,模拟出物品的形态,制造实物原型,生产出千万丝毫不差的物品。然而,人类总是在渴望展现个性,于是从十九世纪八十年代,设计师开始在工业化大生产的物品中添加一些含有个性基因的因素。
简介: 米芾的书法批评是他书法实践的一个侧面写照,两者相互发明、作用.米芾在中从古人到近人、从用笔到章法、从小字到大字等多个方面提出了自己的见解.……
简介:随着电视媒体的发展,电视节目经历了从‘宣传品”到“作品”再到“产品”的演进,这个变迁过程,不仅是中国电视媒体的自身发展,也是西方电视媒体工业化操作流程对中国电视的影响。但凡是产品,就要有一定的质量标准。电视节目生产的“标准化”,意味着在电视节目的整个生产链条上实施标准化模式与考核,以便使电视节目的制作更为规范,最大限度地保证节目的质量。
简介:国画创作,以创新为可贵。人们看厌了旧的形式,是要看一些新鲜的东西。新的时代新的内容,也要创造新的形式来表现它。画家本人也不满足于自己一贯的表现手法,要在自己的风格中求新。所以创新、求新被一致认为是艺术上的重要大事。但是,怎样创新,怎样求新,却也是纷纷纭纭手法极多。国画的创新,是各方面的,为构思创新,意境创新,构图创新,形象创新,笔墨创新……等,但是,起决定作用的,还是造型和笔墨二者,其他因素也重要,只是不如这二者的明显。
简介:课程标准的制定是一个充满矛盾的过程:一方面,它是课程改革的期望,是追寻课程开发理想的文本载体;另一方面,作为国家教育政策的一部分,它又要兼顾现实,权衡各种利益关系,平衡各方面需求。从这个角度说,音乐课程标准不仅是音乐课程设计开发中的一环,也是整个国家教育政策运作中的一个组成部分—音乐课程标准的研制,必须遵循音乐学科教育本身的内部发展规律,同时又受制于各种外部因素的影响,
简介:本文对《中国民族乐器音响标准库》第三次会议的内容和研究成果进行了综述。
简介: 19世纪末,在维新变法的震荡下,清政府首次派遣"学童"30名赴美国留学,(黄宗贤)由此拉开了油面艺术在中国较大规模发展的帷幕.众所周知,19世纪西方艺坛正发生着翻天覆地的变化,达达主义、野兽派、立体派、超现实主义等现代艺术流派的兴盛使得传统油画艺术的审美取向和评价标准逐渐远离古典时期的规范.新的油画评价标准逐渐确立,而注重对现实生活的揭露和表现.……
建构主义理论与上海市中小学音乐课程标准
当代工笔画品评标准刍议
两项文化行业新标准通过审定
《剧场建设标准》工作会议在京召开
二本音乐院校《乐理与视唱练耳》教材的改革措施及实施
拟社会形态实施美术榜样教育的智慧方法与形式策略
传统文化元素在高校音乐教学中的渗透价值与实施研究
德国乡村更新的策略与实施方法——以巴伐利亚州Velburg为例
研讨顶岗实习标准 提升艺术人才质量——表演艺术类专业顶岗实习标准研讨会在北京召开
中国国际标准舞第15届全国锦标赛:中国国际标准舞学会表彰
实施初中政治兴趣教学之我见
戏曲批评如何迎难而上——文艺批评标准学习笔记
电子音乐的四个标准(上)
标准差异:当代设计中的类型和科目
得"自然",备"古雅"——试探米芾书法批评的标准
探析电视节目生产的“标准化”建设
笔墨创新有否标准——意笔人物画技法杂谈
音乐课程标准外部影响因素分析框架
《中国民族乐器音响标准库》课题研讨
关于当代中国油画评价标准的思考