简介：美声唱法是一百多年前从西方传入中国的一种歌唱艺术形式,自传入以来,对中国传统歌唱方法造成了很大的冲击。由于中国的语言特征明显,美声唱法在与中国的传统歌曲相融合的过程中,形成了一些典型的问题,这种逐渐适应的过程,推动着中国声乐的发展。本文将简述美声唱法的发展,阐述用美声唱法演唱中国歌曲的语言状态。

简介：一、研究体态动律气息与运用的必要性在歌唱、演奏某种乐器,或专心欣赏音乐时,人们常随音乐的节奏做一些有规律的动作,这就可称为体态动律。体态动律在国外已成为训练节奏感和音乐感的一项重要内容,并有专门课程。这里探讨的体态动律主要是二胡演奏中的身体状态和动作规律。演奏二胡和演奏其它任何乐器只用两手和双臂都是不够的。从技术上讲:第一,手与臂的动作尤其是较大动作,必然波及躯干及身体其它部位,有的动作则必须将总支点移至比肩更远的部位。第二,做为双手配合默契的成熟演奏动作,都是以上下左右前后各种分力恰当成分组成的合力出现,并按音乐律动而

简介：<正>《广岛殉难者的悼歌》(ThrenodyfortheVictmsofHiroshima)是现代“波兰乐派”中一位杰出的作曲家克谢斯托夫·潘德列茨基(KrzysztofPenderecki,1933—)于1960年创作的。这是一部为五十二件弦乐器而写的合奏曲,是一部现代的早期“音色音乐”的作品,也是一部被视为“轰动国际乐坛”的“典型激进派”的作品。就主题思想而言,它反对惨无人道的原子战争,抨击血腥屠杀和平人民的战争狂人,并对无辜罹难的广岛居民寄予深切的哀思,是一部具有浓郁政治色彩的作品。但从表现手法来看,却是十分新颖、独特的。作品虽用传统的弦乐队写作,但在整部作品中很少能听到“正常、传统”的弦乐音响。在这类作品中,音高已不再是构成音乐的主要因素,而只是成了音色与节奏、音量、织体、浓度等的辅助物而已。因

简介：本文通过比较“B”、“C”两种键钮式手风琴在排列规律特点上的异同，结合中国手风琴学生从键盘改学到键钮式手风琴这一实际学习特点，在不同调性的音阶和三度音程方面总结了一套不仅同时适合“B”、“C”这两种键钮式手风琴排列特点，而且还更适合中国学生特点的“指法数列循环规律”，并在六度和八度的音程指法方面进行了一定的探讨。

简介：古典芭蕾舞这一艺术形式，是人类文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠。当她从意大利兴起，到逐渐形成于法国，并在发展中以辉煌的成就体现于俄罗斯的几百年间，世界上逐步形成了多种芭蕾学派。20世纪以来，俄罗斯芭蕾学派始终在国际舞坛上享有盛誉，他们以先进的理论和方法实施芭蕾教育，

简介：小学音乐教育是学生进入学校之后接受的基础性音乐教育,对学生的音乐学习具有重要的启蒙性作用,因此,必须重视这一阶段的音乐教育。本文阐述了手风琴在小学音乐课堂的作用,并对手风琴融入小学音乐课堂的可行性进行了分析。

简介："形"和"意"--是中国古典舞和民间舞的两大主要创作与表现特征.以"形"传"意"是中国古典舞的显著特征;以"意"领"形"则是中国民间舞的主要特点.以"意"领"形",是从无形到有形,即把蕴含于舞者内心的无形之意,凭借训练有素的形体外化为生动具体的舞蹈形象;以"形"传"意",是化有形为无形,通过包含"意"的舞蹈形象感染观众,激起观众的情感共鸣.

简介：社会主义精神文明建设,是构建文明、和谐、美好社会的一项重要任务,必须坚持“从群众中来、到群众中去”的基本工作原则,广泛开展多样化的群众文化活动.在这个过程中,便需要充分认识到群众文艺创作与群众文艺团队建设的重要性,明确两者之间存在的紧密关系,采取科学、有效的工作举措,推动群众文化健康、稳定发展.文章针对群众文艺创作与群众文艺团队建设的相互影响展开了探讨,并提出了合理化的工作建议,旨在提供借鉴和指导.

简介：＂学习的最好动机,乃是对所学教材本身的兴趣。＂这是美国心理学家布鲁纳说过的一句话,就是说,浓厚的学习兴趣可激发学生强大的学习动力,使学生自强不息,奋发向上。爱因斯坦也说过一句话：＂兴趣,是最好的老师。＂可见,教学中学生兴趣的激发是学生学习动机的最现实和活跃的因素,特别是作为非考试科目的音乐课,兴趣更是学生学习的动力。

简介：《中国风》是鲍元恺先生以中国传统音乐为基础所编创的交响音乐系列。其首篇《炎黄风情》系由天津乐团首演并录制了广播节目及磁带,王钧时先生指挥。关迂部作品,已有多篇文章在海内外给予高度评价。本文拟从天津乐团的演奏方面谈谈关于交响乐队演奏民族音乐的音律问题。

简介：舞蹈是情感表达的一种方式,它可以展现肢体的艺术之美,也可以传递舞者的情感。通过舞蹈传达情感是舞蹈的精髓所在,因此在大学舞蹈教学中如何提高学生跳舞时的表现力是当前舞蹈教学的重要任务。本文通过分析大学舞蹈教学的现状,结合实例给出提高学生情感表现力的方法和建议。

简介：“看有甚么人来”一语，在现存戏剧文献中，首见于《元刊杂剧三十种》之《马丹阳三度任风子》第一折：

简介：江西宜春＂三星鼓＂,是由唢呐和鼓作为主奏乐器,属于我国民间器乐合奏吹打乐类乐种,并在《中国民间器乐集成·江西卷》中早有记录。近几年来,＂三星鼓＂这一民间乐种在宜春当地的发展十分红火,这引起了笔者对此进行深度思考。

简介：随着我国素质教育的不断深化与发展,人们对于音乐的教育正在逐渐加强重视,新课改对于学生的综合教育越来越重视,并且提出了新的发展需求。奥尔夫教学法主张发展学生的个性化发展,促进学生素质教育,符合我国当前教育改革的需要。奥尔夫教学法是一种主张音乐、舞蹈、语言等相结合的综合性艺术教学方法,对于激发学生的学习兴趣,提升学生的音乐素养具有积极的作用。本文主要针对当前我国学前音乐教育的现状进行分析,研究奥尔夫教学法在学前音乐教育当中的具体应用。

简介：一汤显祖"情"观的几个论辩晚明戏剧家汤显祖(1550—1616)一生传世的五本剧作——《紫箫记》、《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》和《邯郸记》,每本都写"情"。"情"是汤氏剧作的核心,是他"文学思想的灵魂",这一点已为一般研究汤显祖的学者所公认。然而,关于"情"这方面的讨论,我以为仍有三个重要的问题存在:首先,论者对于"情"的解释往往不够明确、深入。其次,许多论者简单地将"情"视为宋明理学家所倡导的"理"的对立物,匆促地达成汤显祖反理学的结论。再次,有些论者基于汤显祖在"二梦"(《南柯记》与《邯郸记》)中,将"情"虚幻

简介：本文从板腔类戏曲音乐入手,就其节奏、节拍问题从多侧面进行了论述和分析,以期通过这样的分析研究,涵盖出中国戏曲音乐在节奏,节拍形态上的某些特征。

简介：

简介：肖斯塔科维奇的钢琴音乐创作时期不仅是本国的，也是全世界钢琴艺术发展的一个重要阶段。他在继承古典和浪漫主义优秀传统的同时，将很多新的音乐元素引入了钢琴音乐创作风格之中，以至于传统特点在很大程度上显得暗淡，有时甚至不易被人察觉。

简介：民族民间音乐在我国传统文化中有着不可替代的重要的历史地位,是我国上下五千年文化资源中不可缺少的组成成分,进入21世纪后由于外来文化的冲击人们更加好奇西方音乐,使民族音乐在很大程度上受到了冲击,很多优秀的民族民间音乐濒临消失或失传,结合民间音乐现状,保护和传承民族民间音乐也成了一种重大的责任。

简介：向心力与离心力本是经典力学中的一对基本概念。在音乐中借用此概念，比较常见于分析音乐结构与和声运动，以及乐器声学的研究领域中。将力学原理引入到管弦乐法，对音色与音响运动形态进行剖析，这方面的研究往往只限于管弦乐法中的乐器法，在配器法中少有涉及。在本文中，笔者试图从力学角度来观察管弦乐法中的音色向心力与离心力现象，并讨论三种与音色关联性相关的情况。以音色关联性为突破口，将研究视角聚焦于二十世纪现代音乐中极为重要的音色结构力问题。