简介：高等院校的舞蹈教育是高校素质教育之中不可缺少的一种艺术形式,大学舞蹈人才的培养和舞蹈知识的创新也已经成为高等教育学者研究的一个新的课题,如何培养更多优秀的舞蹈人才是当前高等舞蹈教育工作者都在深思的一个问题.当今的舞蹈教育,早已经不再是单纯的身体教育了,在陶冶情操、绿化心灵、传承文化以及增进情感交流等方面,舞蹈教育都表现出不可替代的重要作用,其在美育教育中发挥的影响是不容人们忽视的.

简介：在快速发展的现代信息社会，作为“世遗”的泉州南音应如何结合自身的艺术特点、历史沉淀及区域文化生态制定科学可行的传承与发展方案，是南音学者、传承人、政府文化教育机构所面临的一项重要而紧迫的任务，但因为南音研究涉及多学科，单一学科、个别单位、民间团体各自为战的研究已不适应南音文化传承与发展的当代需求，通过协同创新是推进南音文化更好地传承发展的必然选择。“南音文化传承与发展协同创新中心”将通过南音保护方式研究与数据库建设、南音传承研究、南音交叉学科研究、南音合理利用与创新发展研究、南音文化国际传播研究等五大研究平台助推泉州南音传承发展。

简介：人们通常认为，音乐对儿童能力培养和学习的许多不同方面都有着巨大的影响。然而．音乐教师、学校管理人员和其他与教育有关的人员却有必要将课程和决策置于更坚实的证据基础之上。因此，本文的目的是对有关音乐在儿童能力培养和学习中的作用的研究文献进行探讨。首先介绍关于音乐教育研究的一些总体情况．然后再分成下面几个主题做进一步说明：

简介：二、1980年代至今——新观念、新理论和新方法的深化与拓展直到中国实行改革开放政策后,西方1980年之前的音乐分析成果才逐渐地被引入。然而,当中国还没来得及消化这些成果之前,MGDMM1980年版本特＂音乐分析＂词条的推出,实际上又成为了推进西方音乐分析方面研究发展的一个新起点,并掀起了西方音乐分析研究的新一波高潮。

简介：1958年，在年轻共和国的历史上也是具有特殊意义的年代。天津音乐学院就在这建国十周年的前夕诞生了。这所在中央音乐学院留下部分设备和师资的基础上建立的音乐院校从建院之初就按当时中央音乐学院的办学模式开设了各个专业，但也有不同之处，那就是为适应当时的社会形势，开设了原中央音乐学院所没有的手风琴专业。

简介：随着我国改革开放的持续和深化,对于传统文化的认识,已经从一种对立的中西文化比较转入对自身内在矛盾的深思。国家级非遗项目汉调桄桄发展中的历史错位反映了这种深思,而深思的依据是文化自觉和文化自信。整理汉调桄桄戏曲要素（唱、念、做、舞）的典型特征和理解其文化内涵,既要明确保护什么,又要明确传承什么,并在现实的诸多可能性分析中,按照两利相权取其重的原则进行选择,

简介：理论脱离实际是音乐教学论课程教学乃至职前音乐教师教育长期存在的问题之一。文章依据现象学教育学理论,提出了让高校音乐教育专业学生从接受教师教育伊始就接触复杂的、情境性的音乐课堂生活实际,以及在观察、分析、实践、反思音乐课堂生活的过程中同步学习音乐教学理论知识与实践方法的观点与相应的实施方法,以提高高校音乐教学论课程教学的有效性,促进高校音乐教育专业学生教学能力的提高与发展。

简介：由广东音乐面临的问题,进入对其文化属性的分析,提出广东音乐是都市文明的产物,具有顽强的生命力和对现代化、城市化、市场化的天然适应性,广东音乐可通过创新重创辉煌。而确立原生态原韵味的广东音乐,应是创新的基础。提出在流行器乐化、流行音乐化与当代流行音乐化这三个创新方向上,广东音乐发展可以采取的创新途径。又讨论了当前推进广东音乐创新的合理性、意义与有利条件。

简介：一、学校管乐音乐教育的发展推动了管乐音乐创作学校管乐音乐教育的发展推动了管乐音乐创作.在20世纪前三四十年里,除苏萨等人的音乐外,管乐队演奏的大部分音乐是根据管弦乐曲、钢琴曲,以及歌曲、流行音乐等作品改编的.

简介：近现代中国钢琴音乐创作经历了萌芽起步、探索发展和稚形初成三个阶段,这是一个探索、试验,从不成熟到成熟,从简单模仿到完美创作的历史成长过程.其中较有影响的作品大约30多首,绝大多数属于独奏性的小品或小品组曲性质的钢琴曲,都具有中国民族风格,有些还成为中国钢琴曲中的精品,在中国乃至世界音乐舞台占据重要一席.

简介：“声乐是用人声的歌唱形式表达的音乐。”“声乐艺术是以艺术化的嗓音，情感化的旋律为载体，表现音乐文学语言的寓意与意境，塑造音乐与语言高度融合的听觉审美形象，借以抒发人的思想感情的一门音乐表演艺术。”它与我们俗称的唱歌不同。“唱歌是一个表层意义的概念。而声乐，就其内涵而言，具有科学理论、艺术规格、技能训练及审美表现等系统的体系及学科属性。

简介：“志书”中国自古就有,已形成一套成熟的汉语志书体系。西方学术界自马林诺夫斯基开创以田野工作为基础的“科学民族志”以来,其以田野工作为基础的基本要点很快成为通行全球的民族志写作方式。中国第一部音乐民族志是出版于20世纪90年代的《白族音乐志》,其奠定了中国音乐民族志的基础。经过三十多年的发展,跨学科的影响对于音乐民族志的理解起到了很大的影响作用,今天的音乐民族志写作正走向多元发展的阶段。

简介：“流行歌曲”一词来源于popularmusic，在英文中，popular定义为“大众”。是一门词曲交辉的综合音乐体裁，具有复杂、多变、多元的风格体系，“既有各自的特点，又有相互的内在联系，构成国际间交流传播最广泛的声乐文化现象和体系，几乎存在于各个民族、各类文化层次的人群中”，流行歌曲在流行音乐中占主导地位，引领着流行音乐的潮流之先。因此，从美学的角度研究流行歌曲的演唱对于流行歌曲乃至流行音乐的发展具有重要意义。

简介：民族音乐艺术(包括民族声乐艺术)世界各国都在蓬勃发展中,各自都是依据本民族的群众在长期的生活中逐步发展和创造出来的。我国各地区,各民族由于历史发展、地理环境,人民的生活和欣赏习惯,特别是民族音调和民族语言的不同,因而形成了各地区各民族歌唱的独特的民族风格的歌唱艺术。我国的民族声乐自建国以来直至文革前,是取得了很大成绩的。记得解放初期出现土、洋唱法之争,这场唱法的学术之

简介：抗日战争时期，重庆作为中国的战时首都，其政治地位的特殊变化，为重庆舞蹈艺术的飞速发展提供了历史契机与必要条件。同时，抗战时期重庆舞蹈的发展与繁荣，为创建中国新舞蹈艺术与表演性民族民间舞蹈艺术奠定了重要的实践基础，在一定程度上反映了当时中国舞蹈艺术发展的总体概况，由此也可窥见当时中国舞蹈艺术的最高水平。

简介：<正>早在本世纪初音乐通过大众媒介进行传播就已经开始了,但由于录放设备的专利,音乐产业始终限于少数几个公司。为了销售,公司也提供音乐资料。它们很快就认识到:不存在人人喜欢的音乐,甚至在一个小民族中也是如此。因此,不得不发行适于不同集团、不同地域和不同社会阶层所需要的唱片。如果没有人们所熟悉的音乐在唱机上播放,人们就不会去购买这些唱机,这就导致了唱机在世界范围内的剧增。批量生产的一条基本经济规律是:同种产品的销量与利润成正比,这也适用于音乐产业。

简介：党的十八大以来,习近平总书记多次在重要场合提出了文化自信,传递出了他的文化理念和文化观。在党和国家全力推进社区文化发展的背景下,音乐作为文化中的重要元素,也需要得到更加广泛的推广与发展。在此,地方高校应主动与周边社区建立联系,主动参与到社区音乐文化发展的上来,为社区音乐发展提供更为专业的指导和帮助。

简介：中国的木偶戏、皮影戏是古人创造的一种由真人操纵木制的偶人与皮制的影偶进行表演的古老民间传统艺术，故又称为傀儡戏。自有文字记载，距今已有2000多年历史。这两个艺术品种的历史渊源、

简介：第五节从《让世界充满爱》到《涛声依旧》的内在嬗变，

简介：佛教对中国影戏的形成、生存、发展有着重要影响；不少地区流传的“观音传说”，敬奉观音的习俗，昭示了影戏的起源、形成与佛教的密切关系；佛经、佛教故事为影戏剧本的创作提供了大量蓝本；佛教教义、信仰观念对影戏的创作、演出产生了重要影响；佛教音乐对影戏音乐也有着重要影响；佛教仪式、庆典活动为影戏提供了大量的演出市场，促进了影戏的繁荣。