简介：

简介：　　有个叫古逸的网友,很有学术责任地找出了前不久册页展中的错字、别字、漏字,刚在网上一公布,天下便嘘声一片;也有不少网友对这次册页展的评选大为不满,一些书法高手如毛国典、李国胜、张青山等纷纷落选让他们不解.　　正如古逸先生所言,许多作者的作品第一行第一页就出现错字、别字、漏字,还一路进入了800强,这个时候,网友就说,评委们对此视而不见,如此马虎,如此不负责任,实在是不可思议,绝不应该,因为这毕竟是国字号的展事.如果说作者连抄都抄错还可以说是马虎的话,那些评委们可是从中国大地遴选出来的精英,他们犯这样小儿科的错误,天下算又多了个笑谈.……

简介：传统一词、有时是用作形容词,如说“传统的观念”、“传统的技法”等等,大致是“历史上流传沿用至今”的意思。而更多的是用作名词,如说“民族传统”、“中国画传统”、“笔墨传统’等等,其中涉及的层次范围又各不相同。在探讨“什么是中国画的传统”这一题目时,有些观点的不一致就是由于各人的着眼点不同而引起的。线条也好、笔墨也好、传神也好、写意也好、气质也好、观念也好、其实都说对了,但若只执其一,却又都不能包涵中国画传统的全部。本来,文化现象极为

简介：汉代的书法艺术，根据其发展的阶段性和地域风格的独特性，大致可以分为四大体系：荆楚简帛风格、西北简牍风格、鲁豫陕碑刻风格、川陕摩崖风格。综合起来看．其存身材料实际上又可以归纳为两类：一是手书墨迹类．一是金石碑版类；这两种艺术样式相辅相成地形成了汉人所创造的抽象美天地。

简介：小引这是一篇旧文新撰．是在原文基础上的重新思辨。这些年来，看到不少有关中国画学本质特征的论述，有同有异，众说纷纭。有的强调“笔墨”，有的强调”写意”，有的说“形神论”是“小儿科”．还有的说只有宋以后文人画才能称为“正宗”中国画。其中一种倾向是很少探究传统人物画论．而多以山水、花鸟画论代表整个中国画学。此类文章，出于专长某一画科的画家之手可以理解．倘是美术史论家之文，

简介：油画在明代初入中国时,色彩繁复是其要点,但在当时,尚被视为＂奇技淫巧＂。及至清末民初,民族信心几近崩塌,此时的油画则以改造中国文化或＂师夷长技＂等心理引为重视。于是,油画被套上高尚的光环,部分艺术家拜服其下,对其孜孜以求,力图不失。

简介：任何一个学科都面临着发展的问题,中国画专业当然也不例外。历史地来看,中国画作为一门学科列为高等教育的时间并不长,如果从1912年刘海粟创办的上海美术专科学校所设的中国画科算起,

简介：我了解得较多的素描教学体系只有法国和苏联的。德国的素描教学体系很有特色,但我只看过一本有关素描教学的书和顾同奋、梁运清同志的一些习作。最近拜读了舒传熹同志的十分有名的宏论,但他的观点已包罗古今中外,好象不能算做德国体系了。前些日子又碰到几位日本艺术家,也向他们打听了日本的素描教学,加上很早以前接触过几位郭百川先生训练出来的学生,又看了《美术手帖》上各种美术学校的广告,也算大体知道一点轮

简介：甲骨文是殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。全称为“龟甲兽骨文字”，简称为“甲骨文”，亦可称为卜辞、契文、殷契等。

简介：<正>中国画造型基础課的教学問題,有两条道路的斗争。一条是以西洋素描作中国画的基础实际上是以西洋画来“改造”、代替中国画;一条是总结中国繪画傳統的造型规律,并由此出发、逐步建立起中国画自己的素描教学体系。这是关系到国画的继承与发展前途的方针性问题。不是一般的方法问题。实踐証明用西洋素描作基础练习,虽然对西洋繪画(如油画)是万不可少的但对中国画并不适合、而西洋素描的某些特点和要求还往往成为继承和发揚中国画傳統的阻力。因此,中国画教学应当有自己独特的造型基础练习,在自己的基础上,有分析的吸取西洋素描中那些有益的成份。

简介：　　目前我国大部分高校艺术专业都已开设了包装设计专业,其培养目标、培养计划、课程体系等都已完善,但是,对培养包装设计人才具有重要意义的实践教学体系没有完善,有待进一步提高.……

简介：孙过庭《书谱》通过论证视角的三重转换构建了逻辑严密的书法理论体系。三重转换即书法本体观向情感表现观的转换,情感表现观向艺术辩证观的转换,艺术辩证观向生命辩证观的转换,这种转换既是理论体系的建构也是审美境界的不断提升。其重要的理论贡献是打通了艺术辩证和生命辩证、心性境界和审美境界之间的关系,并开创了由心性论来评价书法艺术风格的理论先河。

简介：绿道景观评价是绿道景观规划与设计的基础工作之-。因此，我们借鉴相关的研究成果，以科学性与实用性相结合的原则，定性与定量相结佥盟友法，确定广东省绿道景观功能与美学的评价体系指标，为绿道景观的规划和设计，改善和提高绿道景观质量，实现科学的绿道景观管理提供科学依据和方案性建议。

简介：目前我国高校工业设计专业发展很快，工科生的工业设计教育，是当代工业设计教育重要的方向。尤其是当前我们已经进入了经济飞速发展的21世纪，企业对于创新型工业设计人才的需求越来越迫切。但是经过调研发现，该专业毕业生大部分改行，有的搞室内设计，有的搞平面设计，有的甚至做业务员等。问题出在什么地方？工业设计专业的出路何在？这是我们需要思考和研究的问题。

简介：契，即刻，在这个意义上古作“巢”。王力《古代汉语》解释曰：“用刀刻。诗经大雅绵：‘爰契我龟’。”我们不妨把与契刻有关的书法统称之为契刻书法。

简介：论素描基础教学素描是造型艺术的基础,这是几十年来从我们自己正反两方面的经验中得出来的最深刻的结论。众所周知:契斯恰柯夫的“素描是一切造型艺术的基础”的论断,曾风靡一时,成了至理名言。廿多年来契斯恰柯夫的素描教学体系(以下简称“体系”)由于具有一定的科学和系统的理论,在我国美术教育的发展中确实产生了深刻的影响。但是它也排斥和压抑了其他艺术流派的发展。由于强行贯彻“体系”造成了素描教学的单一化,这种艺术教育上的强行统一,是违背艺术发展规律的。今天对“体系”应采取有分析、有鉴别的实事求是态度,在实践中再认识。既不能盲目因袭,也不能采取不承认主义的态度,以防重蹈

简介：谈到张怀瓘的“神、妙、能”品评方法，人们谈的更多的是它对后来画论中品评体例的影响，而其自身体系的特征及其他本身的体系渊源很少有人系统地研究过，本文即着重于这方面的努力。本人认为古代传统文化中分品立说的传统是张怀瑾的品评体系形成的大文化背景；“神”、“妙”、“能”在张怀瑾以此立品品评之前运用于文艺评论中就已经有了高低的价值取向，这种取向是张怀瑾品评体系的直接理论基础；认为书法非“小道”而是能达道的思想观念是张怀瓘在《书断》中将能契合自然，妙造天地的书家列以神品——最高品的内在缘由。

简介：从20世纪初开始,中国画教学始终伴随中西两种美术教学模式的争论：是西方美术教学模式有利于中国画的发展,还是传统画学模式更有利于中国画的进步？对此,人们见仁见智,争论不休。这也许就顺应了在矛盾中发现,在矛盾中成长,在矛盾中前进的普遍规律。

简介：经常有热心的读者和作者询问,[设计批评]这个栏目对来稿究竟有何要求？其实这个栏目设立的初衷,就是直面设计界产业和实践领域的前沿问题,各个门类设计领域中的现象都属于我们关心的范围。我们对于文章作者的各种背景都一视同仁,文章篇幅亦可长可短,唯要求文章内容有现实针对性,而不是从概念到概念的理论演绎,同时,个人观点独到鲜明,条理清晰,文风中肯而不失尖锐。凡是符合这些要求的优秀稿件,都在我们的欢迎之列。本期三篇文章的作者都是设计院校教学一线的教师,他们共同的特点是在教学的同时积极参与业界的实践,并且在实践中形成了自己鲜明的观点。这正是我们一直鼓励并提倡的方向,也只有这样,才能令设计教育始终与业界的前沿保持同步。

简介：好喝酒的人，最爱喝那纯正的由粮食酿成的高度酒，一杯下肚，情意上来，喝过伏特加烈酒的人，更是难以忘怀，那酒的烈，那酒的浓，那酒的劲，那过瘾，那刺激……虽然过去好多年，每每想到中国油画的发展变化之快，都禁不住回想起那对中国绘画曾有过深刻影响的俄罗斯绘画。当今中国的现代油画艺术发展变化很大，各种国外的风格、样式、手段、观念，都仿佛在很短的时间里，演练了一遍，无论是古典的、印象的、表现的、抽象的、构成的、观念的等等。人们由过去一窝蜂学习一种画法与风格到多元发展，再不像从前那样一无所知，出来一本画册跟着跑的局面，