简介:2009年,北京舞蹈学院和英国米德萨斯(Middlesex)大学成功地合作了中外舞蹈编创项目"舞动无界",而今年"跨艺计划——舞动无界"于7月31日在台北艺术大学再次拉开帷幕。
简介:“坚持高水平的普及教育”是北京舞蹈学院办学指导思想的重要内容之一,即在强调文化引领、抓好原有专业教育的基础之上,将高水平的舞蹈普及教育提上日程。其内涵之一就是打破舞蹈教育服务于舞台表演的局限,推进其由少数精英向人民大众的历史性转变,即通过少儿舞蹈普及教育和成人舞蹈普及教育,以素质教育为核心进行舞蹈普及教育的具体实践。为更好地服务于高水平舞蹈普及教育的研究,本期特以“少儿舞蹈”为主题,推荐三篇少儿舞蹈教育与创作研究的论文,以飨读者。
简介:对发展高雅艺术的思考沈敏华对于从事严肃高雅艺术的舞蹈家来说,93年无疑是一个充满了纷争并获得转机的一年,而今年将是张开风帆、启程远航、重又获得生机的一年。曾经因为受市场经济的影响,商品经济高举起它的指挥棒,将神圣、高雅的艺术打入冷宫,并使之空前未有的...
简介:在华夏舞蹈的历史长河中,汉代乐舞以其千姿百态、雄浑夸张和充满幻想的艺术风貌,向世人展示了汉代强盛的国力以及汉民族灿烂文化的泱泱风采。与先秦乐舞的静穆和盛唐乐舞的华丽辉煌不同,汉代乐舞所表现出的精神气质,大多是雄健有力、昂扬自信,生机勃勃,焕发着实现了大一统政治局面之后中华民族万象更新的大时代气魄。它以极大的包容精神将不同民族、地域的艺术形式及风格熔于一炉,构成了汉代庞杂的乐舞体系。
简介:举行了四届的全国桃李杯比赛,使各个艺术院校在激烈的竞争与角逐下,届届人才倍出,繁荣了剧目创作,推动教学质量的提高与发展。它设立的训练组合与剧目两项比赛内容,对一个演员来讲是一个从训练到表
简介:本文对中国古典舞道具“剑”的主题,从三个方面来说,今天的中国古典舞身韵教材中的“剑”是由原始古代兵器到强身健体的武术剑,再经过吸收、提炼与发展,化合了中华武术的精要理论,并结合了中国古典舞身的韵动律独特的运动性,发展成为今天身韵教材中的一部分,通过对剑的认识与表述,无论是武术中的剑,还是中国古典舞身韵教材中的剑,都是遵循着中国古典舞身韵中的身法动律而运动的,不管剑作为一种舞蹈道具,还是武术中的竞技
简介:周代初期,统治者为了维护自身的统治地位,为加强和深化等级制度,树立了一种乐舞形式,并用以“制礼作乐”,教化人心,宣扬其“天命在兹”、“德配圣王”的思想,这就是中国古代舞蹈史上著名的--《六舞》。本文试图透过被儒礼化,规范化的《六舞》所处的历史背景和时代特征的分析,来对当时《六舞》所体现的艺术内容和艺术风格做一个新的探讨。
简介:综合能力培养是学前儿童教育中的重要环节,通过什么样的途径,运用什么样的方法,才可以加强和提高学前儿童的综合能力,是每一位教育工作者都在不断探索的课题。通过幼儿舞蹈教学,可以对学前儿童的语言、思维、交往等方面进行很好的锻炼,达到提高综合能力培养的目的,也显示出幼儿舞蹈教学的巨大优势。
简介:优秀课程评选是教学评价的重要组成部分,是深化教学改革、提高教学质量、使教学工作更加科学化和规范化的重要举措。在培养目标和教学计划确定之后,课程的教学质量就成为决定人才培养质量的关键。北京舞蹈学院在1997年准备接受国家教育部和文化部对其开展的本科教学评价工作中,十分重视课程建设,首次评选出5门院级优秀课程;同时决定,优秀课程评选工作将持续开展,每两年评选一次。在实践中,我们逐渐认识到开展优秀课程评选对全
简介:本文通过介绍与分析国外研究生教育的特色,试图总结和反思我院硕士研究生培养的现状与今后发展的趋势,旨在提出从单一型模式向多样化模式改革举措中应采取的对策。
简介:任何深入的田野工作(fieldwork)都像是一次人生的历练,它既要求田野工作者创造性地融入艺术与科学的元素,又能够恰当地处理好学术伦理与为人之道的关联。当我们置身于云南省迪庆州德钦县云岭乡斯农村时,在感受到异文化带来的"文化震撼"(cultureshock)之余,开始学习如何从当地人的视角来看待斯农热巴。
简介:“广场舞蹈”历来被视为中国民间舞蹈表演形式的一种概念,就民间舞蹈的形式而言,由于它主要来源于劳动生活,通常是在一种自然的环境和场景中完成自我享用、自行传承的过程,因此它的表现质朴、自然而真实。中国经历了漫长的以农业经济为主体的发展历史,中国民间舞蹈大多在以农业环境为主的生活空间中传承,并保存了大量的传统性民间广场舞蹈形式。因此,人们提到广场舞蹈自然想到民俗化、农耕式的舞蹈。随着社会生活的改变,民间舞蹈行为以及广场舞蹈的含义发生了很大的变化。
简介:
简介:舞蹈人体科学是一门新兴的边缘性学科,它是舞蹈科学化的理论基础,在舞蹈教学训练及选材中有着重要的作用,因此正在日益引起国内外舞蹈界的关注。如何建设与发展这门新的学科值得认真深入的研究。本文介绍了舞蹈人体科学这一舞蹈学新的学科分支;论述了舞蹈人体科学在舞蹈教学训练及选材中的地位与作用;阐明了建设与发展舞蹈人体科学的作用与意义;分析了舞蹈人体科学学科的现状与发展;最后对如何建设与发展舞蹈人体科学进行了思考,提出了一些个人的想法与建议。
简介:秧歌文化产业是我国进入经济腾飞10年中发展起来的文化产业之一。政府近几年不断出台新政策,但以文化产业作为影响未来发展的战略产业政策从没有改变。笔者采用特尔菲法对河北地区秧歌文化产业发展现状以及相关产业进行抽样调查与初步研究,得知近几年被经济发展带动的秧歌文化产业,得到广阔的发展空间。
简介:在舞蹈创作中,编导和舞者是一个创作共同体。但是,在这个共同体中,由于每个个体在年龄、性别、文化背景、社会经验等方面的不同而存在着文化心理结构的差异性.这种潜在的差异性在舞蹈作品创作过程中发生着作用,并且会影响创作的进度及作品的最终呈现。文化心理结构的客观存在提醒我们:创作需要这个创作共同体中编导和舞者主动的双向沟通,打破各种影响双方对话的戒心与界限,通过文化心理结构之间的协调运动,共同完成一个舞蹈作品的创作过程。
简介:《秧歌情》在第六届中国舞蹈“荷花奖”校园舞蹈大赛中荣获普通院校组表演铜奖。它是对山西民间歌舞奇葩“凤秧歌”舞台化的结果,也是传统非物质文化遗产进入教学研究与创作环节的一次有益尝试。
简介:本文通过回顾贾作光先生的舞蹈创作历程,运用口述史的研究方法,并结合文献资料阐明贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术所做出的贡献。他的作品不仅丰富了蒙古族的民族语汇,而且唤醒了曾经沉寂的少数民族舞蹈文化,更促进了中国当代舞蹈审美和创作理念的变革。
简介:人类学对艺术研究产生了深远的影响,人类学的方法也在逐步渗透到艺术研究中。该文正是在这样的背景下阐述了研究是人类学以及文化人类学的独特方法对民间舞蹈文化研究的借鉴作用。该文认为民间舞蹈文化研究应在与文化人类学方法相结合的基础上提出自己的理论与方法,而罗雄岩教授提出的“动态切入法”,就是这样一种结合舞蹈本体特质进行民间舞蹈文化研究的方法论的范例。
2011“舞动无界”登陆台北
对少儿舞蹈教育的思考
对发展高雅艺术的思考
汉代舞蹈的审美及其对后世的影响
对“桃李杯”教学组合比赛的认识
对中国古典舞道具"剑"的初探
对《六舞》历史内涵的一点思考
论幼儿舞蹈教学对学前儿童综合能力的影响
对北京舞蹈学院优秀课程评选标准的若干思考
对我院硕士研究生培养模式的若干思考
聆听、体验与反思——对“斯农热巴”的人类学解读
对当代城市广场舞蹈的思考——参加新加坡“妆艺游行”活动归来
庆20周岁,深圳市上演《祖国,深圳对你说》
对舞蹈人体科学学科建设与发展的思考
文学作品中的舞蹈--漫谈历代文学作品对舞蹈的描绘
秧歌文化产业生存空间调查——对河北地区考察结果的分析
破“戒”与破“界”——论文化心理结构对舞蹈创作的作用与影响
从广场文化到舞台作品——对山西民间歌舞“凤秧歌”的继承与变革
永远的布吉格——贾作光舞蹈对中国当代舞蹈艺术的贡献
试论文化人类学对民间舞蹈文化研究的作用