简介：我喜欢传统的篆刻作品，甚至有些偏爱，那沉稳而恣肆的造型，那古雅的气息，的确使我心醉。但我不愿做印奴，一味沉溺于古人。所以刻了二十几年的印，似乎总在古人那里进进出出，想有一些新意，又不想失古印的气息，实在是难。

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学.以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也.—顾亭林《与友人论学书》

简介：传统一词、有时是用作形容词,如说“传统的观念”、“传统的技法”等等,大致是“历史上流传沿用至今”的意思。而更多的是用作名词,如说“民族传统”、“中国画传统”、“笔墨传统’等等,其中涉及的层次范围又各不相同。在探讨“什么是中国画的传统”这一题目时,有些观点的不一致就是由于各人的着眼点不同而引起的。线条也好、笔墨也好、传神也好、写意也好、气质也好、观念也好、其实都说对了,但若只执其一,却又都不能包涵中国画传统的全部。本来,文化现象极为

简介：士而不先言耻,则为无本之人;非好古而多闻,则为空虚之学。以无本之人,而讲空虚之学,吾见其日从事于圣人而去之弥远也。——顾亭林《与友人论学书》一年前,在北京召开了一次题为“20世纪中国画:传统的延续与演进”的国际学术研讨会,①会议的主旨希望通过在这世纪转折关头将临的时刻,对中国画作一总结性的反思,以便为下一世纪的中国画发展作出贡献。但是我却始终觉得,中国画的发展前景让人很难乐观起来。尽管我讨厌预言家,但是我却隐然感到21世纪不会再有伟大的艺术了。这种悲观的态度并非受了那种认为中国画自身必然要经历一场由出生到兴盛再到衰亡的命运的学说的感染,而是来自这十几年我对中国画发展情境

简介：本文所论八音音阶,特指在一个八度内由半音与全音交替而成的一种八音音阶形式,它广泛运用在二十世纪的音乐创作中.我从"传统"和弦结构叠置与"非传统"音级集合叠合的角度,并从移位形式、阐释方式以及对称格局入手,探讨八音音阶的各种属性,由此拓展到二十世纪不同作曲家作品的分析,以验证八音音阶的属性,进而分析其多样化的使用手法.

简介：

简介：二十世纪快要结束了，将会迎来一个新的世纪。在世纪之交讨论中华民族传统艺术的发展问题，回顾而瞻前，是意味深长的。在传统的文化、艺术和工艺三个层次之间，我选了一个中号的“帽子”。大号的是文化，小号的是工艺；大的太大，小的嫌小，况且我是个“中庸”论者，还是以艺术命题，便于上挂文化，下连工艺和民间艺术，写起来比较顺手，讲起来比较顺口。

简介：<正>中国画是我国优秀的传统艺术,儿童的中国画学习,一方面要让儿童感受到传统国画艺术的魅力,了解其独特的特点,掌握一些基本的表现方法与手段,从中汲取丰富的营养;另一方面应启发儿童以更丰富、更多样、更广泛的艺术理念来进行开放式的国画学习,充分地吸收各类艺术

简介：戏曲与传统的关系问题，是20世纪以来经常引起争论的问题。五四运动时期，人们在提倡新道德反对旧道德，提倡新文学反对旧文学的时候，对传统是采取决裂态度的。中国戏曲与传统的关系是割不断的，因此一些激进的文化人便对戏曲采取了全盘否定的态度。他们说：“说旧戏改良，变成新剧，是句不通的话，我们只能说创造新剧。”“如其要中国有真戏，这真戏自然是西洋派的戏，决不是脸谱派的戏，要不把那扮不像人的人，说不像话的话全数扫除，尽情推翻，真戏怎么能推行呢?”后来经过民主革命和抗日战争的实践，人们逐步认识了上述看法的片面性。1940年毛泽东《新民主主义论》对于这场文化论争做出了科学的总结。新中国建立后又提出了“百花齐放、推陈出新”的方针，戏曲艺术在继承传统的基础上进行了

简介：<正>桂南是壮族艺术的发祥地。花山之谜和都合文化之谜,蕴含着壮族艺术的萌芽。这萌芽始于何时,独特的越族几何纹陶给了我们一个信息,早在一万年以前,壮族先民就已经有艺术的萌芽。那时人们把雪白的贝壳用藤条系在身上作为装饰。在夹砂粗陶上依照植物的蔓叶划出各种几何纹和绳

简介：一个时代的风气，多半是嵌在对细节的记忆里，而这些令人刻骨铭心怀念不已的细节，本来是经历了精雕细琢，以缓慢持久的渗透方式一点一点酿出来的。

简介：传统艺术与现代艺术是历史发展中不可分离的整体。注重现代并不是否定传统，崇尚传统也并不是扼杀现代，两者不能偏离。要以艺术个性、民族特色、时代特征作为评价艺术作品的主要因素。

简介：我院办学传统评析李雄飞（一）许多同志在叙述学校和个人成长时，往往深情地谈到我院优良传统的重要作用。传统是由历史沿传而来的思想、道德、风俗、艺术、制度等精神文化的概括。高等院校的传统，是指在办学实践历程中所形成的教育思想、学术特色、道德风气、规范制度。...

简介：作为华夏文化灿烂辉煌的一部分——中国传统音乐,象是古老而长青的参天大树,它根深叶茂,风采独具,自立于世界民族文化之林。数千年中国人自耕自种、自给自足的农民经济生活形成人们勤劳质朴、崇尚中庸、尊重传统等社会心态、心理素质。在此基础上发展的中国文学艺术,逐渐形成自身内在的统一个性:讲究艺术作品的“气韵”和“意境”;

简介：一、秦腔的艺术渊源秦腔是我国一个十分古老的剧种。有的学者认为产生于元末明初，但因为没有可靠的证据，尚未获得公认。但明代万历年间的《钵中莲》传奇手抄本中，有一段标明为“西秦腔二犯”的唱词，是上下旬的七言句，与今日秦腔的唱词一致。这说明四点：

简介：作为身体实践的一种，民间舞蹈激发并创造了舞蹈者对于所属社区的认同，本文结合陕北、晋西的伞头秧歌，考察了舞蹈者的身体在祉区认同感的建立中所起的作用。

简介：

简介：<正>一、闽东畲族历史、文化概况在祖国东南丘陵山脉地带的福建闽东境内,有十一个县(宁德、霞浦、福安、福鼎,柘荣、古田、屏南、寿宁、周宁、连江、罗源、),散居着近十六万八千多人的畲族兄弟姐妹。他们世代生息在高山林间靠山耕种,以农和狩猎为生。他们有自己的语言,属汉藏语系,但没有自己的文字,而借助汉文记字。闽东的畲族妇女,至今仍梳“凤凰头”或“盘龙髻”,保持“凤凰装”。畲族人民勤劳勇敢、智慧朴实、热情好客、富于歌唱。据各种史籍以及家谱记载:闽东畲族,在公元七世纪时,就已劳动、生息、繁衍在闽、粤、赣三省的交界地区。隋朝时迁徙福建,明代起陆续迁徙散居在

简介：泉州南音源远流长,具有悠久的历史.它虽在我国的音乐史上占有重要的一席之地,在闽南地区、东南亚闽南华侨聚居地、港、澳、台曾经辉煌,然而,随着时代的变迁,人们生活节奏及欣赏口味的变化,它与我国其他某些曲种一样,听众群正在萎缩,年轻听众更是避而远之.严峻的事实告诉我们:孤芳自赏或一味哀叹是无用的,重要的是我们必须让南音重新拥有黑发听众,让南音跟上时代的步伐,用南音表现火热的现代生活.因此,南音必须创新!

简介：<正>音乐文化审视的态度由于受西方传统音乐价值观念的影响太深,使我们似乎失去了对中国和东方传统音乐作出平等、公允的价值判断。人们可能认为,专业化创作与工业化的专业分工是同步的,农业社会向工业社会发展的转向是必然的趋势。因此,西方在工业化背景下发展起来的音乐专业化是我们今天的必然的唯一的价值取向。领导音乐文化发展的是专业音乐创作,而中国传统音乐或民族民间音乐均属于专业化发展的前阶段,音乐的行为方式(如即兴创作、地区性或群体性创作等音乐文化风格体系)不具有科学、专业化以及民族文化的价值特征,它仅属于西方工业社会音乐文明的过去发展阶段。因此,这也是中西方音乐比较没有能象哲学、文学、绘画、