简介：林藻，是福建莆田唐代第一位进士出身的名宦、文豪，他仅有的存世的法书《深慰帖》是福建最早的法帖。本文对《深慰帖》进行了研读，同时也将后人对林藻及此帖在书坛的地位、影响等的评价，以及此帖的版本、流播情况试作分析、研究。

简介：京剧是程式化的舞台艺术，即使是戏中的“喊叫”，也有一定之规。经笔者多年摸索，试归纳成此文，如有不当，特请戏友、专家指正。“叫板”是演员在开唱前将念白尾声上扬的一种“喊叫”程式。在唱念做打四功中，“唱”多需用“板”来伴奏，“叫板”就成为“喊叫”要开唱了。但“叫板”还有使念白自然过渡到唱的衔接作用，也有使观众准备欣赏唱的含意，这是它兼有的效果吧。

简介：音乐教育是小学实施艺术审美教育中十分重要的组成部分,是通过音乐艺术对小学生所开展的审美教育。审美教育对于建立健全小学生较为完善的审美心理结构,促进其健康发展等,能够发挥十分特殊的价值。

简介：书法，是中国特有的传统艺术，是一种抒情寓意的艺术。纵观中国书法史，就是一部书法艺术不断传承、不断创新、不断发展的历史。今天我们在书法创作中遇到的种种困惑，我们前人也曾经遇到，幸运的是，他们找到了解决问题、度过难关的途径和方法，他们成功了，他们就开创了一个崭新的时代。

简介：摘要：传统建筑雕刻装饰重视牢固与美学的协调统一．无论是木雕、石雕还是砖雕艺术雕刻处理部分寸得当，形象、色彩自然得体．建筑装饰雕刻上的一刀一锤，不仅呈现了以儒学为代表的古典美，而且再现了华夏子孙的人文精神和审美意识．

简介：戏曲是中华灿烂文化的体现,戏曲的种类较多,戏曲的主要创造者是广大的人民群众。戏曲艺术是人民群众创造的,具有人民群众的思想感情。这是戏曲受到人们喜爱的原因。探讨戏曲艺术的群众性,有助于戏曲艺术的传承发展。本文从戏曲艺术广泛的群众基础出发,探讨了戏曲是人民群众集体创造的结晶和戏曲丰富的内涵以及多样性,为戏曲的继续发展提供参考。

简介：舞蹈“校团合一”办学模式是为了适应文化体制改革的社会大气候，使学校的人才培养与社会需求有效结合，资源优化组合，优势互补，使教学科研、创作表演、普及教育、市场营运、文化传承等多方面形成良性循环。

简介：传统音乐本来有自己独特的乐谱记录符号。自百余年前传入西方音乐体系以来,传统的乐谱符号被数字谱、五线谱替代,以至目前的乐谱文本只采用数字谱和五线谱。这两种谱式记录中国音乐,有着各种各样的不适。对同均三宫而言,最大的不适是音阶中的常规音级和变化音级的指示。如何调整这一不适,本文提出以调号所指示的七律之唱记为据,调整同均三宫中宫分别唱记为do、fa、sol,而不统一作do的方案,且与音阶固定的唱记方案,并探讨了方案的可行性。

简介：引言美术教学在古希腊的教育里就被列为美育的重要学科。其得天独厚的条件是形象的具体性、直观的生动性、感情的愉悦性。它是全凭形象——具有感染力的形象，饱含着情感的形象，能打动人心，使人愉悦，产生共鸣的开象去摇振学生的心弦，使学生在“润物细无声”的潜移默化中道德得到提高、智力得到完善、向心得到发展。

简介：中国民间舞蹈中包含着丰富的美学思想,它反映了人类的悲伤、喜乐、迷茫、体悟、失望、希望等丰富的思想情感。对民间舞蹈美学逻辑分类,既要依据中西美学范畴的基本理论,又要考虑各族群民间舞蹈这一个案本身的特性。闽南民间舞蹈的审美探究以人的生命与文化生存的关注为起点,将其审美与社会、文化联系起来,并置于中西美学理论的瀚海中予以审度反思,从崇高-悲剧-优美-喜剧这几个基本的美学范畴进行探讨阐释。

简介：本文通过对比之法，从历史角度、学术角度去反思，从社会文化变革及社会和音乐家与艺术歌曲的关系的角度去研究，旨在发现不同文化体系下、不同时代艺术歌曲之间的某种联系或区别。

简介：随着我国经济的发展,人民的物质生活水平得以迅速提高。与此同时,人民的精神文明也在不断提高。人们通过学习器乐来感受、体验音乐,增强人们对音乐的审美能力,这在一定程度上满足了人民的精神需要。但是,随着基础教育音乐课程改革实施工作的推进,以及音乐教师的匮乏情况,不能满足音乐教程改革的需求。因此,如何培养大批音乐教师人才,以适应基础教育改革工作的进程,已经成为音乐教育改革中迫切需要解决的实际问题。

简介：在我国大力提倡开展素质教育的今天,社会上出现了学习音乐的热潮,家长们在对子女进行音乐培养方面不惜投入大量的精力和财力。可见,音乐教育提高学生的综合素质这一观点已得到社会的普遍认同,而当前学校所提供的音乐教育,已不能满足社会的需要和时代的要求。本文结合我校实际,对音乐教学与素质教育问题进行一些初步的探讨。

简介：<正>程长庚作为京剧形成时期成就卓著的名伶,长期以来受到戏曲界的推崇和关注,众多京剧论著中均有其生平和艺术活动的记述。20世纪90年代陆续出版的3卷本《程长庚研究文丛》,是百余年来关于程长庚学术研究的一次重要总结和理论提升,不过由于条件限制,书中大部分内容是相关文字资料的搜集、整理和阐释,只有少数内容涉及具体的舞台表演艺术,这是一大缺憾。同时,各家对于程长庚的师

简介：一、引言近年来，动画专业发展迅猛。经统计，2011年全国制作完成的国产电视动画片共435部26万余分钟，比2010年增长15％。与之相匹配的是，中国动画教育的发展速度同样惊人。2000年，我国还仅有几所大学有动漫专业，截至2009年，全国已有1279所本专科院校设置动漫相关专业1877个。动画专业的快速发展带来了新的问题，如何把关动画专业教学质量，培养适应社会经济发展的优秀人才，是现阶段动画专业教学活动讨论的热点。

简介：培养艺术设计服装应用型人才是我国服装经济发展的客观需要,实现这个目标,需要通过教育培养出大批的具有一定的专业技能和良好品德素质的人才,艺术设计服装应用型人才的培养是摆在我们面前的一项重要课题。目前,我国正处在经济转型期,人才需求呈现快速转换变化,传统的劳动密集型生产方式逐渐向技术密集型生产方式转变,生产方式的转变体现在经济活动和管理活动中就是对艺术设计服装应用型人才需求的增长。"产学研销"实现企业和学校双赢,只有建立在双赢模式下才能真正做到做到培养服装研究应用型人才的科学性、延续性和可行性。培养服装应用研究型人才是宗旨,"产学研销"是培养人才的重要方法,实现企业和学校双赢是保障,只有这样才能把正真的培养人才落到实处。以人为本,以市场为导向,需要我们长期的实践和探讨,找到一条切实可行的道路来。

简介：著名军旅作曲家陶思耀创作了很多的音乐作品,在这些作品中,更多的展示出陶思耀的军旅情怀以及对祖国、美好河山的热爱,并全面的呈现出陶思耀艺术创作的历程与整体风格,因此,从多角度分析陶思耀作品的艺术魅力,对于研究整个军旅文化的创作以及整体文化背景都有着很大的作用。

简介：歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力，构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述（“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态）以及笔者个人声音经验之启发，本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上，尝试对这些问题作出回答：主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间；音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间；感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”？

简介：集中阐述中国现已基本完成构建的敦煌舞蹈训练体系、伎乐天舞姿训练体系、汉唐舞蹈训练体系、唐乐舞身体训练体系四大支系，通过对比论证分析对它们的主要研究思路与操作实施方法进行了各具状貌的阐释，兼及论述在敦煌舞蹈复原与重建（中国派系）中最为凸显的主要特征与风格呈现。在此基础上，以“应物象形、得形尽意”“传移模写、随类赋彩”“盘古为活、得于象外”“气韵生动、宛若新生”为主要观点对我国目前敦煌舞蹈复原与重建的探索实践展开了初步的美学意义上的探讨。

简介：三幕乐剧《女武神》（DieWalk0re，1856）是德国作曲家瓦格纳（RichardWagner，1813—1883）创作的四联剧《尼伯龙根指环》中的第二部，其脚本与音乐的写作集中体现了瓦格纳的“整体艺术”观念。本文即聚焦于《女武神》的终曲部分，试以感性体验之角度出发对主导动机的感性结构力进行探讨，进而寻求一种合式的聆听姿态。