简介：古典中国画艺术形态的建构,是一个由哲学基础、美学价值、图像系统、创作方法、物质媒介、艺术作品构成的层层推进的层级结构。在这个结构中,越是下层级的越能够代表中国传统艺术的核心,展示民族文化的特质。这来自于中国艺术的＂形而上＂,而这种＂形而上＂经过历史发展,最终归属到传统社会的哲学基础儒、释、道三家,以及它们引申出的美学倾向上,这也是中国传统文化艺术的精神核心。

简介：座椅是中国魏晋至隋唐时期开始出现的一类高坐具,它改变了中国人的生活起居方式,其来源与印度佛教的传播有着密切的关系。对印度早期佛教中的座椅图像进行研究,可以追溯中国座椅的来源以及椅背拏具图像的传播。早期佛教座椅,承载更多的是宗教象征功能,参照现实生活原型为蓝本。椅座上的装饰源于佛传故事,寓意佛陀对众魔的征服,后世发展为定型图式,广为流播。在印度,僧人们使用专门的禅坐绳床,将座椅的精神寓意转化为生活功用,对中国唐宋高坐具的发展产生深远影响。

简介：2018年第十届中国杂技金菊奖全国滑稽比赛最惊艳的收获,可以说是天津市杂技团的滑稽节目《三个和尚》了。该节目以民间广为流传、富有哲理的寓言故事“三个和尚”为内容背景,融入国粹艺术的精华,不仅与传统杂技“顶花坛”的技巧巧妙结合,又将京剧、昆曲的伴奏旋律融为一体,同时对两性话题中的喜剧元素进行了夸张和变形,演员的表演也堪称形神兼备、技艺过人、默契十足,整个作品神完气足,取得了非常强的观赏效果。

简介：传统村落是地域文化的载体,近年来政府逐渐认识到对传统村落文化资源保护和发展的重要性。党的十八大提出要把传统古镇的保护与发展放在统筹城乡发展和与人自然和谐发展的大框架之中,力图在新型城镇化的发展中保留住传统古村落文化资源。本文以江苏常武地区传统村落为例,思考在新型城镇化建设中传统村落的保护与发展面临的问题和解决的方法。

简介：从水墨画的发展视角来看,清代中期以来,以福建地区为主的画家往来闽台之间,而将闽地画风传入台湾,即有了＂闽习＂的学术概念。日本窃占台湾之后,试图对台湾采取文化的同化手段,但基于时局的因素,日据前期台湾尚处于稳定局势及缓慢开发的阶段,故而在文化上尚未显现出较大的殖民影响,台湾传统水墨画沿着原有的风格发展。而后半期日本则以开办＂官展＂的手段排挤传统水墨画,并将胶彩画确立为画坛正统。在这种脉络之下,发展的困境一方面促使传统水墨画局限在坊间流传。另一方面,一些水墨画家试图通过风格的转型而向＂官展＂靠拢,以求新的发展。该文通过艺术风格学的研究方法,厘清日据时期台湾水墨画的风格发展问题。

简介：处在振兴中华优秀传统文化的大好时期,沐浴着中国戏曲发展的春风,回顾赣南采茶戏走过的发展历程,总结赣南采茶戏传承发展过程中的经验教训,我们发现,和中国戏曲的发展一样,赣南采茶戏同样面临着如何适应高速发展的新时代,满足新生代观众的需求,走出地方剧种创新发展的新路子的重大课题。赣南采茶戏被誉为祖国戏曲艺术百花园中一朵靓丽的山茶花。近年来,赣南采茶戏励精图治,在继承传统的基础上,努力拓宽视野,虚心学习其他艺术门类的长处,在新形势下积极探索,努力创新,创演了一批茶味浓郁,品味高端,既接地气,又具有思想性的艺术作品,不仅得到专家学者的肯定,更受到广大观众。

简介：2018年10月12日晚,由北京舞蹈学院主办,北京市哲学社会科学民族舞蹈文化研究基地、北京市海淀区文化委员会承办的第二届“一带一路”民族传统舞蹈展演在北京舞蹈学院舞蹈剧场成功举办。展演中的12个剧目以及此次展演所征集的珍贵舞蹈资料均进入民族舞蹈文化研究基地“中国民族舞蹈学术资源库”。中央电视台、《中国文化报》等媒体对此次展演活动进行了报道。民族舞蹈文化研究基地承续“和平合作、开放包容、互学互鉴、互利共赢”的丝绸之路精神,以舞蹈艺术架起民心相通的桥梁。

简介：少数民族传统村落是民族文化的家园,而文化是传统村落的灵魂。合理利用少数民族传统村落开展旅游活动,可以改善少数民族居民生活条件,也可以保护和传承民族文化。贵州是多民族省份,有着丰富的民族文化资源,文章旨在对贵州少数民族传统村落文化旅游开发的特殊性进一步深化认识,指出少数民族传统村落供给侧改革的切入点,同时提出更新发展理念、打造核心旅游景区、创新文化品牌、机制体制创新等改革路径。

简介：印象主义音乐产生于19世纪末期,是印象主义绘画和象征主义文学的产物。法国印象主义音乐力求摆脱浪漫主义的束缚,大量采用全音阶、平行和弦以及不和谐的七九各弦和叠置和弦,形成了扑朔迷离的音乐效果。在配器上,法国印象主义音乐力图精致纤细,重视音乐的色彩感和层次感,强调在朦胧的光色中对气氛和情调进行表现。

简介：作为20世纪80年代中国电影中坚力量的中国第四代导演,他们对中国＂抒情传统＂和现代性伦理均进行了重要的传承。把特定语境下的诗电影《城南旧事》作为其创作的范本进行审美批评,将在肯定第四代电影人重要作品的电影史学意义的同时,更加明晰对＂中国电影学派＂的认识。

简介：[内容提要】以电视、电影和互联网为主的视觉文化，取代了传统的印刷文化，日益占据着当代文化的主导地位，视觉文化和视觉传播研究由此成为近年来文化研究的“显学”。《当代中国的视觉文化研究》立足本土，分别从大众文化、先锋艺术、城市形象、视觉体制和视觉技术等层面聚焦种种中国当代视觉文化现象，回应中国本土对于视觉文化问题的关切。

简介：2018年3月13日,广州文学艺术创作研究院副院长梁郁南带领该院的创作研究人员来山西调研考察,与山西省戏剧研究所进行了交流研讨。双方就戏剧创作研究、人才培养、课题项目、办刊思路等问题进行了热烈的交流与沟通,为积极探索戏剧艺术研究的经验成果与未来发展交换了意见,并互赠书籍刊物。会后,广州一行赴平遥、临汾观看了《又见平遥》、临汾小梅花蒲剧团折子戏专场等演出,并

简介：京、津、冀一带的"音乐会"研究是中国传统音乐理论研究中的学术高地之一,30余年来吸引了众多学者投入其中,至今研究热度持续不减。该书的调查研究以单一村落为视角,记录了特定时段具有独特文化内涵的圈头村"音乐会"个案。书中收集的原始工尺谱文本与音响资料,对后续研究具有深远价值。

简介：民间古旧家具承载着中华民族丰富多彩的民俗文化,传承着传统工艺技术的博大精深,是我国应重点保护的物质与非物质文化遗产。本文首先对民间古旧家具做出概念界定,阐述了对民间古旧家具进行修复和保护工作的意义价值所在,进而探讨民间古旧家具修复方法及原则。旨在加强社会各界人士对民间古旧家具修复及保护工作的重视,推动学术界对民间古旧家具修复指导理论的探索。最终目的是更好地传承民间传统家具文化及其所蕴含的传统工艺文化。

简介：本文运用20世纪五六十年代中国画改革的相关史料，从山水画时空表现的视角，关照缺席这场改造运动的画家们，分析他们的作品及日常行为。一类为精神境界内的逃避行为．指部分传统型山水画家在精神世界中逃避不满的现实，进入自我心灵的封闭时空环境，构想一个传统文化世界。另一类为心灵与肉体的空间迁移，分析“渡海三家”前往一个想象中的和谐栖息地的行为。

简介：介绍几种常见的特色鲜明的少数民族乐器,及其在现场演出中的拾音方式及相应的调音。

简介：“1989年后的艺术与中国：世界剧场”聚焦1989至2008年的中国艺术活动，并对其展开了一次全新的阐释与探索。来自中国的71位艺术家和艺术小组的150多件作品，以及丰富的档案资料和综合数字资源库共同向人们展现了中国艺术家是如何存全球化语境中成为中国历史的犀利的诠释者，并将他们的实验深深根植于全球艺术史这个主题的。

简介：在改革开放40周年之际,中国电影合拍片立项数量和过审数量增至新高,其中,中国内地与香港合拍片数量占较大比重,促进了中国电影技术和电影叙事手法的进步,繁荣了电影资本市场,深化了中国内地与香港在电影产业方面的合作。

简介：创作之难，在于创作需要经历一个从无到有的过程，且创作者必须具有以新为本、标新立异、独辟蹊径的创作精神。中国古典舞作为当代创建的一种具有传统文化属性和古典文化精神的舞蹈种类，创作更是难上加难，因中国古典舞不仅需要符合艺术创作的出其不意，而且还要吻合舞种规定的属性和范式，所以，中国古典舞的创作之路必然充满艰辛和曲折。

简介：中华民族文化瑰丽夺目,其中民间舞蹈是我国艺术史上不容忽视的宝贵财富。当代中国民间舞蹈已经开始在现代时空中不断融合了新元素,其未来能否适应、怎样适应全球？随着国门开放程度的提高,不同舞蹈艺术之间形成了碰撞,不仅带来了世界人民之间交流的的话题,而且促进了舞蹈之间的传播与发展。在我国提出的＂一带一路＂倡议背景下,本研究以中国民间舞蹈的跨文化传播为对象,创新性地从舞蹈文化视角探究多国之间舞蹈文化交流可能的领域以及我国民间舞蹈未来发展的新方向。