简介：[摘要]艺术体操是在音乐伴奏下所进行的一项运动，音乐是艺术体操的灵魂。文章从音乐与艺术体操的关系、如何培养艺术体操运动员的音乐素质及选择音乐应注意的问题等方面进行了论述。[关键词]艺术体操音乐素质培养方法艺术体操是一项集体操、舞蹈、音乐为一体的项目，也可以说是一项体育与艺术相结合的运动项目，要求运动员不仅具有良好的身体素质和器械技术，还要有一定的音乐修养和艺术表现力，只有这几方面的综合作用，协调发展，才能真正体现出一种完美的形式。音乐是艺术体操的灵魂，无音则不成操。它不仅能激发人的内在情感和表现力，还有助于培养人的韵律感、节奏感和美感，因此，凡从事艺术体操的人们都必须培养良好的乐感和对音乐的鉴赏能力。但良好的音乐素质不是一朝一夕所能培养出来的，它是一个长期的过程，必须靠平时的训练来培养和积累。本文通过对音乐与艺术体操的关系、如何培养艺术体操运动员的音乐素质及选择音乐时应注意的问题等方面进行论述，从而有效指导艺术体操的教学实践……

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简介：摘要：我们的一个点头伸手；一个眼神的传递；一个笑容的表达，在与演唱者和伴奏者沟通的过程中，艺术指导者的任何一个行为举止，一个微妙的表情变化，都会影响到听者的感受。

简介：摘要：中国声乐艺术发展历史悠久，在长期的研究、丰富、完善与革新中，逐渐形成了具有中国特色的声乐艺术，其中蕴含着中国的传统文化思想，其独特而丰富的音乐表演形式，更是为世界声乐艺术提供了新的模式和新的方向。音乐表演作为音乐创作、音乐欣赏的中间媒介，表演水平的高低、表演感情的共鸣，将直接决定了一首作品的音乐本位和影响力。因此，研究中国声乐艺术的音乐表演，对于中国声乐的发展至关重要，音乐表演发挥着承前启后的“顶梁柱”作用。

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简介：摘要：学生学习音乐需要具备一定的艺术素养才能真正获得音乐学习能力的成长，学生对音乐的兴趣、梦想和追求等都属于其自身的艺术素养，如果他们缺乏一定的艺术素养，那么他们在音乐方面的学习只能当作是一种娱乐方式，这对他们的学习成长并不会产生多大的意义，但他们在教师的专业指导下得到了艺术素养的培养，那么他们对音乐的学习会有新的认知和追求，从而更好地发挥他们自身的音乐才能。

简介：摘要：音乐在社区艺术教育中扮演着关键角色，它不仅丰富了当地文化生活，还提升了人们的艺术素养和凝聚力。通过社区音乐教育，居民们能够参与到各种音乐活动中，如学习乐器、参加合唱团或乐队，以及欣赏音乐表演等。这些活动不仅有助于培养个人的音乐技能和审美能力，还能增进社区内部的联系和交流，提高社区的文化氛围。社区音乐教育还具有包容性和多样性，它鼓励人们探索和欣赏不同文化背景和音乐风格的作品，从而促进跨文化理解和友谊。此外，音乐教育还可以为不同年龄、性别和能力的居民提供平台，让他们共同参与到音乐创作和表演中，实现个体价值的发挥与提升。

简介：摘要：随着新课程改革的深入,传统的课堂教学模式已经落后，音乐美的欣赏成为小学教师们越来越关注的重点。对于小学音乐学科来说,音乐教学旨在培养学生的音乐学习能力和对音乐作品的审美能力。在素质教育的要求下,新课标强调教学应当以学生为核心，提升学生综合素质，欣赏音乐之美，探索艺术之韵。本文对小学音乐课堂教学的现状进行探析，提出现状下传统教学存在的不足，并对探索音乐韵律的路径予以研究，以期帮助课堂更加完善。

简介：汉代音乐文化不仅汇集了先秦音乐文化之大成，还融合了西域文化的音乐元素，展现了音乐文化表现形式的多样性、雅俗共赏的多元性、参与人员的广泛性以及高超的演艺水平。形成了汉代特有的音乐文化时代特征。这种特有的音乐文化对曲项四弦琵琶的引进及其演奏艺术的演变具有重大的影响，是我国南音琵琶演奏艺术发展的萌芽阶段。

简介：摘要：在艺术体操的舞台上，音乐不仅是背景，更是灵魂。它与运动员的动作紧密相连，共同编织出一幅幅动人的艺术画卷。本文探讨音乐与艺术体操动作融合的艺术表现力，分析音乐如何通过节奏、情感、风格和动态，与运动员的动作设计、表达和编排相结合，创造出一种独特的视听体验。通过深入研究，期望揭示音乐与艺术体操融合的内在机制，以及它如何提升表演的艺术价值和观众的审美体验。

简介：摘要：随着现代社会的发展进步，越来越多的人对音乐美学产生了兴趣，开始探索音乐的本质，对于音乐的特征、音乐所具有的社会功能等有了更深入的了解，提高了音乐表演艺术的丰富性和创造性，为音乐作品赋予了新的生命。为了提高现代音乐美学对于音乐表演艺术的作用，表演者要拥有更好的现代视野和历史视野，通过自身的体验和理解，深入理解音乐作品的艺术内涵和历史意义，将现代人的艺术感受、审美体验的更好地融入到音乐表演过程中去，让音乐作品在现代发展过程中焕发出全新的生机与活力。但是，要想更好地探究音乐美学研究对现代音乐表演艺术所带来的启示，需要明确音乐美学研究与音乐表演艺术发展之间的关系，更进一步的确定音乐美学所带来的启示，推动我国音乐艺术事业持续向好发展。

简介：摘要：在经济社会发展的过程中，人们更加关注生活品质。在此背景下，音乐艺术表演艺术开始高速发展，越来越多的优质音乐作品开始出现，演绎人员会通过自身对情感的揣摩与编剧人员进行配合，精准地展现作品的魅力。鉴于此情况，本文将重点围绕现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示进行分析，以此为相关行业的工作人员提供借鉴。

简介：摘要：古典音乐教育理念作为音乐艺术传承与发展的重要基石，对当代音乐艺术发展产生深远影响。从历史渊源、教学体系到艺术思维方式，古典音乐教育理念塑造了当代音乐艺术的多个层面。通过探析古典音乐教育中的系统训练方法、审美培养体系及人文主义精神内涵，深入研究其对当代音乐创作、演奏技法及音乐审美的影响。研究发现，古典音乐教育理念在技术传承、艺术创新及文化传播等方面持续发挥重要作用，为当代音乐艺术发展提供宝贵经验与指导价值。

简介：摘要：OBE在高等工程教育和医学教育等领域已经得到了广泛的应用和实践，但在音乐制作课程的教学中，还缺乏相关的研究和探索。本文以OBE理念为指导，对音乐制作课程的教学设计及其考核体系进行了研究与实践。

简介：摘要：英语语音学是英语教学当中非常基础和专业的内容，在英语语言教育当中占据重要地位是提高学生专业能力的重要途径。为了了解英语语音学教学成果，促进教学方法的和策略的改革创新，必须做好教学评价工作，尤其是要把全过程考核放在突出地位，依托全过程的持续性评价考察帮助学生把握英语语音体系特征，增强学生的语音能力，让学生以更好状态投入英语交际活动。教师应该明确英语语音学教学评价的重要性，对教学评价全程考核进行多层次研究，从而根据反馈信息调整接下来的教学方案，形成一个科学完善的英语语音学教学体系。

简介：考核评价方法改革是高职高专教学改革重要组成部分,本文对学生学习成绩考核评价方法改革的实践进行了简要地论述,进行了应用分析,论述了实施学生自我评价学习成绩的意义。

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简介：摘要为高中生开设音乐鉴赏课程既能够帮助学生对音乐理论知识进行掌握，同时还有助于推动学生身心全面健康发展。学生在高中繁重的课业任务学习过程中，通过音乐赏析课程，可以更好地释放学习压力，暂时放松身心，为之后的学习奠定基础。高中音乐鉴赏教学中的课堂调控艺术是提升学生音乐素养的主要途径，本文主要针对课堂调控艺术进行了深入分析。

简介：摘要本文就小学课堂艺术的实现从导入、课堂内容、模式和课堂结束几个方面进行介绍，探讨在新课改下如何更好地打造高效课堂。

简介：考前生也称艺考生、艺术生等。本文旨在对音乐专业考前生的声乐课程教学特点作一个简单的分析和探讨,以江西省音乐专业考前生为例,对其生源构成、声乐课程教学过程以及个人的教学心得等几方面进行阐述,希望对考前生及考前生专业课教师有所帮助。