简介：王铎的书法在晚明时代无疑是崭新而激进的，但崇古始终是王铎书法思想中的核心观念。除非作较深层次的分析，我们是不易洞察这二者之间相统一的内在关系的。这也使得王铎的书法风格、思想观念如果只从其中一方面看，很容易引起不贴切的评价甚或误解。好在书作本身还是较为直观的，随着书学界对王铎书法关注的日渐密切，除了狂放之外，人们渐渐对他“如灯取影”般的学古功底有了相当的认识。本文正是基于这种认识，并旨在将这一认识拓展、深化，以期揭示王铎的书法思想的关键。崇古观念既是本文所认定的王铎书法思想的主流，对此观念一作剖析便成为本文的重点。这种剖析，既有对有关言论的直接研究，又有对应证这一观念的书法实践中典型事迹、作品的引述，从而试图使这一剖析既是理性的。又能较为直观。王铎的崇古观念有直抒胸臆式表达，即文中的崇古部分，也表现为方式方法，即承古，又寓于由此方法得出的认识成果，即文中的审美主张。客观地说，王铎书法思想还不系统，崇古观念更是散见其中，但在这里我们还是认定了它相当的理论色彩。通过对它的研究，至少有助于我们对王铎书法和书法思想的进一步认识，同时建立起二者之间密切联系、内在统一的相互关系。更为重要的是，王铎的理论提请我们有必要对书法理论史上与中庸平和观念并驾齐驱的另一思想伏流作足够的重视，这便是崇尚艰难、奇怪、骇人耳目的美。尽管王铎的某些论点令人惊讶甚至费解，但其观念上的崇古，实践上终身不懈的学古则是勿庸置疑的，他所取得的艺术成就也是举世公认的。通过王铎个案的研究，再次证实了没有继承就没有创新这一永恒的艺术法则，这正是本文的结论所在。

简介：批评是一种学术风度的体现,直率犀利是一种文风,不激不厉也是一种文风,关键是言之有物,有理有据,击中要害。本期刊登的李庶民、刘善堂、洪亮、张传亮4位先生对沃兴华、刘一闻书法、篆刻的品评文章,或直率犀利,一针见血,或含蓄若绵里裹针,见仁见智各异。读者、青年朋友对其品评文章若有不同看法,可写成300字内短文,本刊将在“点击·2003”精彩回放栏目中选发。大河诸子

简介：理查德胡（RichardLong）的艺术行为包括在荒野中漫步很远很远，之后停下来，以他一路上体验到的自然和宇宙现象来创造作品。因此，他将步行作为一种媒介和手段，而他的作品则是对他所居住世界的直接回应。这种方式创造出的作品有可能在任何地点、任何时间诞生，丝毫不怕艺术所可能面临的局限性。

简介：装置艺术是当代艺术中常见的艺术表现形式，种类包括，影像装置、声音装置、互动装置等等，在法国，人们将这些强调塑造艺术观念过程的行为统称为“造型艺术”，这与“当代艺术”一样，都是极具包容性的词汇。

简介：汉代书法美学思想中的核心观念表现为三方面：“如”与“象”的造型思维，“势”与“力”的刚健之美；纯粹形式美对文字实用观念的超越。这些核心观念对汉代书法的发展和艺术风格的形成具有原理性的意义。

简介：一、引言从理论上说,无论那一种绘画理论,其核心应该是统一于某种美学的观念之中的。中国古代的某些理论家,往往兼受着儒、道、佛三家思想的影响,他们常常会因不同的问题、不同的时间、不同的场合,或因不同的需要而变换自己的立场和语调。这种历史的

简介：引言明人尚风雅,尤以江南一带引领四方潮流。明中叶以来苏州习奢华,乐奇异,靡丽奇巧之物日有益增,营销至全国各地。好游历的王士性(1547—1598)敏感地捕捉到此不同于往昔的风气,以“物妖”之象述之:姑苏人聪慧好古,亦善仿古法为之,书画之临摹,鼎彝之冶淬,能令人真赝不辨。

简介：观念艺术（CONCEPTUALART）在诞生之初又可叫“理想艺术”、“思索艺术”、”形而上艺术“等。观念艺术的核心是把创作者的思想带进艺术创作本身。任何艺术都是一定观念的产物．但大部分不能名为“观念艺术“。概略地说．观念艺术应是对某种特定观念的强调．或者极端化。所以，观念艺术首先是现代主义的。似乎观念艺术在诞生之初并不包括绘画．但它本身恰恰是对绘画的超越。

简介：当代雕塑创作在材料语言和观念上较之前已经发生了很大的转变,材料语言的应用日趋多样化,观念从视觉到思想的表达日趋深刻,甚至重构。作为雕塑创作两个重要的不可或缺的方面,材料语言和观念表达相辅相成地渗透于当代雕塑创作的各个方面,对材料的运用开拓和对观念的表达成为当代艺术创作中重要的课题。本文围绕当代雕塑创作中的材料和观念的转变展开,并梳理雕塑材料语言与创作观念的发展过程,分析当代雕塑创作中的材料语言的拓展应用与观念重构。

简介：米芾、康有为皆是中国书法史上卓荦不群的人物，二人最初都是崇尚和学习唐代书法的。米芾（1051—1108）《自叙帖》云：“初学颜，七八岁也……见柳而慕紧结，乃学柳《金刚经》，久之，知出于欧”；同样，康有为在（1858～1927）《广艺舟双楫》中回忆：“先祖始教以临《乐毅论》及欧、赵书，课以颇严，然性颠钝，家无佳拓，久之不能工也。将冠……得北宋拓本《醴泉铭》临之，始识古人墨气笔法中。”嘲㈣’）既然如此。后来是怎样的原因致使二人毅然地走上卑唐之路？本文即是针对上述问题，拟从大量的历史资料中梳理论述．通过原因、目的及影响诸方面来比较二者的“卑唐”观念。

简介：韦兹是当代西方艺术哲学观念转变中的关键人物之一，他将维特根斯坦后期哲学思想移植到艺术哲学领域，成为上世纪中叶西方艺术哲学领域反本质主义思潮的始作俑者之一。他提出的艺术观念是一个开放的体系、艺术不可定义等观点，直到今天仍是西方学者思考艺术观念必须面对的理论背景。

简介：伊利亚·卡巴科夫是俄罗斯观念主义艺术的奠基人之一，在苏联时期，他的观念主义艺术创作只能在“地下”进行；80年代，他专注于装置创作，移民美国后，创立了“完全”装置的艺术样式，并对之做了理论和实践的探索。其作品在世界各大著名博物馆和画廊展出．备受瞩目，成为90年代国际艺坛上最重要的艺术家之一。卡巴科夫的作品将真实生活物品置于特定的空间，反映苏联时期的社会真实，体现出作者对人类生存状态的关注和思考。

简介：作为视觉设计的重要领域，现代广告已经发生了天翻地覆的变化，特别是在媒体方面。在近二十年的时间里，电视等时间媒体的飞速发展改变了整个世界，而电视广告创意设计无疑已成为广告设计教学的重要内容。本文围绕这一话题，结合自己在广告教学中的一些体会，就电视广告设计的展开、广告文案与视觉画面设计的关系，广告的商品诉求与情感诉求等等问题，阐述了自己的一些观点，供大家参考。

简介：

简介：1919年,五四运动如火如荼之际,由上海艺术专科师范学校和爱国女学的教职员工联合发起的,吸纳全国各地数百名艺术教师,成立了以学校艺术教师为主体的美育学术团体＂中华美育会＂。作为＂中华美育会＂会刊的《美育》杂志于1920年4月20日正式创刊,它不仅是中国第一本美育学术刊物,而且其所刊发的各类文章及其表现的审美思想和内涵充分体现了五四时期的文化精神。

简介：色彩是油画艺术中的核心和灵魂，是最具感染力的绘画语言；而视觉艺术是人的主观意识的表露，带有更浓重的装饰风格和文化意义。色彩的自由性、随意性、主观性和表现性是油画艺术中最重要的一部分，同样，对设计艺术而言，强调了和谐的比例和颜色所能展示的多种可能。

简介：多年来素描一直被认为是绘画乃至整个造型艺术教育的基础课．一提到素描．就会有人自然而然地想到一个词——。基础“，事实也确实如此。凡是从事美术工作的人无一不是从素描基础训练开始的，我们从学习美术之初就被包围在。素描是一切造型艺术的基础”．“素描功夫不到家．学啥都白搭”的说教中。由此看来，素描的地位似乎是毋庸置疑，然而随着社会的进步、科技的发展．观念的改变．多年来人为形成的素描的这种“崇高地位”开始受到了前所未有的挑战。难道所谓的素描基础真的就是解决所有艺术问题的法宝吗？我们对素描基础的理解却常常局限在技术表现范畴中，因而大大削弱了素描的真正作用。究竟什么是素描，这个曾经被无数次定义过的旧名词在今天看来仍然是值得重新理清的问题。

简介：

简介：随着互联网传播媒介的发展,西方优秀的景观作品资讯在网络上快速涌现和更新,为国内的景观设计师们带来了丰富的借鉴案例,从一个侧面促进了设计手法的多样化,然而,大量出现的形式模仿作品,也反映出景观设计师们面对外来作品,难以完整解读而导致的尴尬与焦虑。

简介：非常有幸和大家一起讨论黄宾虹。关于黄宾虹，是一个巨大的学术研究课题库，但是在目前，这项研究并不平衡。大量的讨论研究，是在不断重复提示黄宾虹是如何伟大，如何了不起。