简介:中国绘画史上,较早出现且与当代语境中的"文人画"一词含义较为接近的,是晚明董其昌《画禅室随笔》中提出的"文人之画"。董其昌的南北宗论更是为"文人之画"张目,后人因此多将董氏视为文人画理论的真正建立者。董其昌等人没有沿用北宋苏轼、米芾以及元代赵孟等人的"士夫画"或"士人画"概念,转而提出"文人之画"这一新称谓,既非无意为之,亦非凭空臆造,而是有其历史原因的。
简介:《艺术商业》创办于2011年,致力于发掘艺术与商业的完美价值融合,坚持以专业选题视角、深度调查撰写,结合最新市场动态,输出独家艺术信息。业已成为艺术品收藏、研究、交易者及艺术爱好者极具价值性、阅读性、指导性的影响力刊物。作为一家年轻且成功的艺术类纸质媒体,副主编岳岩就艺术媒体的社会责任、价值定位等问题展开了讨论。
简介:我得从我的父亲和母亲说起。我的父亲有过两年的从军经历,这也许跟当兵四年复回农村、如今年届九五却依然硬朗的爷爷有关。父亲从部队回来后,到工厂里做了一名普通工人,算是跳出了农门。记得很小的时候就常听街坊大人们说,父亲可以随手在墙上或地上画一匹活灵活现的高头大马,
简介:一、心悬地平线(2006年1月)在我们目光所及的远处,在大地与天相接的交际处,那横向延绵的正是地平线。这大地平展的天际线,孕育着一种无边和宽广,无论我们以怎样快速的工具去追赶这线,线总在远方。这线交待的实质是一种关系,一种天与地、远与近的关系。地平线活化了这种关系,并把这种关系变为与人天天照面的生活。
简介:中国文化大概是世界上积淀最深厚的文化,大凡我们今天想要说的话,往往都是古人早已替你说过的话。“善鉴者不书”与“善书者不鉴”这两句名言,便是古人替今人说过的许多话中的一句。有了这两句话,许多不通文墨的“书法家”,也就是没有能力涉足书法理论的“书法家”。便可以此作为自己文化修养浅薄的遮羞布;而许多只会“舞文”而不能“弄
简介:
简介:织,古文为俄。对于绒,《说文》日:“织,作布帛之总名也。”“经与纬相成日织。”布,麻缕织就而成,帛,则指蚕丝织就而成。说明至少到东汉时,织的对象已不仅限于蚕丝,亦包括麻缕,只要是经纬相成的便可称为织。经,《说文》日:“织从丝也。”从即直。“纬,织衡丝也。”衡即横。又日:“经在轴,纬在杼。”“南北日经,东西日纬。”
简介:“一梦三千年.经幡初摇动。遥望日月星.凡心已惊醒”。一首自作的忆梦诗,触动了几多的诗情画意。大道通禅,我如微尘,飘荡在空中,追逐着儿时的梦想。天空何其高远,大地如此辽阔,挡不住猎猎风尘的洗礼和风霜雨雪的侵蚀.飘渺、空悠,时起时落.一路走来,铅华洗尽。虽然没有山川长河般的雄浑壮美。却也能见微知着.显现其渺小者的执着吧。
简介:在莫斯科市中心,高尔基文化公园对面,有一个艺术者之家展览馆。我们这一次的汉字文化国际交流展正是在艺术者之家展览馆举办。展馆就在莫斯科河畔,离红场很近。立在展览馆门前就能看见红场的围墙和彼得大帝扬帆归来的巨型雕像。展览馆是斯大林时期的方形建筑结构,内部陈设比较老旧,很窄的过道,很老的电梯,黝暗之中,竞觉得回到了20世纪70年代。
简介:勤勉的耕耘者万夫刚过知天命之年的姚重庆,回首过去23年的编辑工作时说:“我为中国美术的博大绚烂而震撼,也对西方美术的极大创造精神很敬佩……20余年来在精神陶冶和学识增长方面收益颇多。”同时又说:“编辑工作是一项策划、组织、收集、审定、整理的综合工程,...
简介:毕建勋老师嘱我为鲁迅美术学院学报写一篇有关他作品的文章,这让我想起了几年前为他的系列作品《打人者》所写的那些文字。记得题目是《打人者说》。其意为,凡打人者,总是有许多的话要说。首先要对被打者说,说“我”——或是“我们”——更多的时候是“我们”,为什么要打“你”,亦或是“你们”。凡打人者,之所以打人,总是首先要占领一个道德的高地,于是义正词严,举拳有理。
简介:王志坚,1958年10月生于湘乡。现为齐白石纪念馆馆长、中国美术家协会会员、湖南省美术家协会理事、湖南省美术家协会工笔画艺委会主任、湖南省工笔画学会副会长、湖南省花鸟画家协会理事、湘潭市花鸟画家协会主席、高级美术师。作品多次获文化部、中国美术家协会、湖南省美协等权威机构的奖项。部分作品被中华世纪坛、中国文联、中国美术家协会等部门及国内外收藏家收藏,作品多次在《人民日报》《美术》《国画家》等重要刊物上发表,出版画册作品集六本。
简介:吴山明先生是中国浙派人物画的新一代的领军者。他于20世纪50年代中期入中国美院附中,历本科,度"文革",促改革,树高峰,五十载的教学生涯,他始终没有离开美院。美院之于他,是家园,又是事业;是出身,又是归属。从身形活跃的浙中才俊,变为鹤发童颜的名师大家,山明先生几乎是一类成功的榜样,一种院校成长的典型。其间折射出美院育才的模式与力量,也标示着中国艺术的某类历练成长、自觉塑造的求索路径。
简介:云浩策划的以“游牧与漂流”为主题的油画联展,参展者中的四位油画家原来均是内蒙古的中坚辈画家,20世纪90年代以后,都陆续离开家乡远走高飞:砂金去日本留学,赵九杰和张立平先后到了厦门,巴图去了宁夏。砂金虽然又从日本返乡任教,但他还是“游心”不灭,又到中央美术学院做访问学者并在北京建立画室。历史上,逐水草而居的北方少数民族,“游牧”既是一种生活习俗,也是一种生存状态。久而久之,“游牧”成了一种潜在的心理诉求。随着眼界的扩大,为获得更大的发展空间,
简介:弗朗西斯.埃利斯的影像《卷-回卷》拍摄的故事发生在阿富汗喀布尔空旷的城市景观中。摄像机跟拍两个孩子像滚铁环那样推着胶片卷盘,上上下下地穿过老城区,引出一段即兴的叙述。它是“记录/复原”系列中的一个案例,埃利斯认为,那种相互作用正是电影拍摄的基本原理。
简介:清代书法大致可分成两大时期,乾隆之前为帖学期。清世祖顺治帝酷爱王羲之《黄庭经》;圣祖康熙则喜董其昌;高宗乾隆则好赵孟頫,于是“上有所好,下必甚矣”,习董学赵之风盛极一时,乾隆帝弘历又诏刻《三希堂法帖》、《墨妙轩帖》、《兰亭八柱帖》等,更重刻《淳化秘阁法帖》分赐诸王公卿,将帖学推向又一高峰。
简介:西方一位艺术史家在谈到他对中国画的观感时说:“中国的绢画与自然景物毫不相干,这是面对世界的心境,而物不过是一种信号。”这位颇有见地的西方学者十分敏锐地嗅出了中同绘画精神与西方古典主义绘嘲精神的迥异,而较之中围的绢画(工笔),中国水墨的写意手法在表现“面对世界的心境”即“以写心而壮物”的绘画精神上,
简介:在2012年第6期的“关注当下”中,本刊从“公共艺术节”的案例出发,呈现了中国公共艺术在表现形式与核心价值方面的前沿探索和实践。然而,当下中国公共艺术的主流表现形式仍然是物化的“城市雕塑”。作为城市文化建设的重要组成部分,城雕的进化与城市化进程的推进如影随形。城市雕塑的兴衰和转变映射出中国在经济、行政管理、文化和教育等各种方面的水平。2012年12月15日,搜狐文化频道和艺术频道揭晓了由网友评出的“2012中国十大丑陋雕塑”的结果,一石激起了千层浪……
明代文人阶层的变动与诗画关系
做艺术的观察者、组织者、创作者和影响者
“不惑”者说
远望者日记
“善鉴者不书”与“善书者不鉴”辨正
建国五十年的书法理论:青年理论家阶层的崛起
织者说织
行路者的梦
艺术者之家
张公者作品
勤勉的耕耘者
拾穗者
打人者说
可贵者胆,所要者魂——我看王志坚的画
艺者杖藜行歌
艺术游牧者的足迹
荒诞的缔造者
碑学倡导者——阮元
夫画者,从于心也
“丑陋雕塑”,谁是始作俑者?